Absurdní svět milované umělkyně Kateřiny II: Pohledy na Řím a imaginární věznice Piranesi

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Giovanni Battista Piranesi je klíčovou postavou evropského umění 18. století. Zvedl dovednost architektonické grafiky do dříve nedosažitelné výšky, stal se předchůdcem několika nových uměleckých žánrů, jeho rytiny inspirovaly architekty po celém světě, jeho jméno za jeho života hřmělo všude a komory jeho Kateřiny II byly posety jeho otisky od podlahy ke stropu. A sám deset let věnoval zobrazování … vězení.

Piranesi se narodil v roce 1720. Místo jeho narození je předmětem kontroverzí. Donedávna se věřilo, že se jedná o město Mogliano Veneto, ale moderní badatelé se přiklánějí k názoru, že budoucí tvůrce „papírové architektury“od prvních sekund svého života až do dvaceti žil v Benátkách. Piranesi nikdy neplánoval stát se rytec. A co víc, nemyslel jsem si, že ho toto plavidlo oslaví. A rozhodně nemohl ani předvídat, že se z něj stane skutečný revolucionář v leptání, že výtisky z jeho měděných desek budou létat ze slunného Španělska do zasněženého Ruska …

Jeho otec byl architekt, sám Giovanni od mládí snil o pokračování rodinného podnikání, zatímco jeho bratr si vybral cestu dominikánského mnicha. Byl prvním učitelem Piranesiho, který ho učil latinu a historii. A jejich strýc pracoval v „rychtáři vod“v Benátkách - navzdory romantickému jménu se organizace zabývala restaurováním historických budov a restaurováním mostů. Byl to jeho milovaný strýc, který přispěl k začátku architektonické kariéry jeho synovce. Ve dvaceti letech Piranesi, již pod vlivem pochmurného kouzla benátských krajinářů, skončil v Římě, kde pracoval jako kreslíř. Hodně a ochotně studoval, chápal tajemství rytiny, perspektiv, stavby … A již o tři roky později představil veřejnosti své první album architektonických leptů.

V jeho dílech se spojila svéráznost baroka s racionalitou klasicismu. Ruka kreslíře a představivost umělce dala dohromady fantastické i extrémně realistické architektonické obrazy. Žádná z těchto rytin neříkala o skutečném místě, všechny byly závratně nemožné a zároveň podrobné, přesné, neuvěřitelně technické. Už v tomto albu se objevují první náznaky „imaginárních vězení“. A o několik let později spatřily světlo jeho práce věnované starověkému Římu …

V intervalu mezi vytvářením velkých sérií tisků se Piranesi pokusil najít práci architekta, ale v těch letech pro něj neexistovaly žádné rozsáhlé projekty ani v Římě, ani v Benátkách.

Ale Piranesi se docela úspěšně zabýval archeologií, navštívil Pompeje a prozkoumal chrámy v Paestu. S nadšením sbíral starožitnosti, archeologické nálezy, zejména starověké římské. Při návštěvě vykopávek se Piranesi snažil podrobně znovu vytvořit obrazy starověké architektury (i když často následoval svou představivost). Sloupy a hlavní města, květináče a archi, náhrobky a sarkofágy, majestátní chrámy a opuštěné ruiny … A nový život mezi úlomky starověké civilizace. Série leptů „Pohledy na Řím“má sto třicet sedm listů. Řím byl jeho první a skutečnou láskou, Římem, pro něj moderní, starodávnou a … možná i budoucností. Nechte Piranesiho jako architekta, aby opustil překvapivě málo skutečných budov - ale některé přežívající projekty očividně na své ztělesnění prostě nečekaly. Jedním z jeho nejvýznamnějších architektonických děl je kostel Santa Maria del Priorato, který patří do řádu Malty.

Na prahu svých třicátých narozenin a poté čtyřicátých narozenin vytvořil Piranesi dramatickou sérii leptů s názvem „Dungeons“. Dnes je to nejslavnější část jeho díla. Děsivé, ponuré, tísnivé interiéry mučíren, dramatické kontrasty světla a stínu, hromady schodů vedoucích do neznáma … Recyklace leptů deset let po první publikaci je Piranesi zalidnil drobnými postavami žalářníků a vězňů. Existuje verze, že tímto způsobem reagoval na kruté popravy a mučení, která paradoxně existovala v době evropského osvícenství. Také se věří, že nereálnost Piranesiho sklepení je odrazem klaustrofobních nočních můr. Následně budou porovnáni s Kafkovými romány.

Celkem je připisováno asi osm set rytin jeho autorství. Piranesi se navíc stal zakladatelem „ryté“dynastie - jeho syn a dcera Francesco a Laura se také proslavili v této oblasti umění.

Piranesi je považován za jednoho z průkopníků žánru architektonické grafiky a grafických architektonických fantazií. Piranesiho „papírové“dědictví je neobvykle velké a jeho vliv na vývoj evropské architektury je nepopiratelný. Ruská císařovna Kateřina II. Byla velkým fanouškem práce rytce. Její komory byly doslova posety alby, knihami a jednotlivými rytinami věnovanými architektuře. Piranesiho díla (mimochodem věznice vězněné - kdo ví?) Ukázala standardně mistry, kteří stavěli budovy v Carském Sele.

Formování ruského klasicismu jako originálního stylu je spojeno s vlivem Piranesiho. A jeho práce se zjevně stala obrazovým základem nejkontroverznějších historických architektonických trendů - eklekticismu. Římské, etruské a egyptské chrámy mistrovsky zrekonstruované v jeho leptech vzrušily představivost mnoha umělců až do dnešních dnů a v romantických „ruinových parcích“po celém světě byly znovu vytvořeny sofistikované obrazy ruin. Sám však podnikl docela eklektické experimenty - je známo, že v roce 1760 vypracoval projekt v neo -egyptském stylu, ale budova se nedochovala.

Fantastické prostory vytvořené Piranesi však inspirovaly nejen architekty, ale i spisovatele. V roce 1884 V. F. Odoevsky udělal z architekta hrdinu jednoho ze svých příběhů a v roce 2020 spisovatelka Suzanne Clarke usadila postavu fantasmagorického románu Piranesi do absurdního světa imaginárních vězení.