Obsah:
Video: Oživující socha o podivnosti lásky a dalších dílech gruzínského mistra Tamary Kvesitadze
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Nová doba vyžaduje od sochařů, kteří vytvářejí dekorace pro moderní města, mimořádná kreativní řešení. Někteří z nich se proto dlouhodobě snaží překročit obecně přijímané pojmy sochařství. Jejich vynálezy, nazývané „kinetické umění“, potěší veřejnost nepopsatelným potěšením. Zdálo by se, že na první pohled jsou jejich výtvory založeny na jednoduché myšlence: působení větru, světla a pohybu, ale jsou to právě oni, kdo vytváří ohromující velkolepý umělecký předmět, který nám doslova „ožívá“před očima. V naší publikaci se seznámíte s úžasnými kinetickými sochami a neméně ohromujícími mechanickými panenkami gruzínského sochaře - Tamara Kvesitadze.
Každý je již dlouho zvyklý vidět sochařské kompozice, památky a další výtvory v architektonických souborech měst, zmrazené ve statice. Některé stojí na podstavcích po staletí, jako obři, jiné, modernější, přestože odrážejí ducha současné doby, jsou stále statické. Ale to, co Tamara Kvesitadze vytváří, opravdu boří představivost. Tato žena-sochařka a architektka z povolání se proslavila po celém světě svými kinetickými kompozicemi, které zdobí města její rodné Gruzie, a mechanickými panenkami, které se již dlouho staly vzácností a prodávaly se v soukromých sbírkách znalců krásy.
Dnes je Tamara jedním z nejpopulárnějších a nejzajímavějších představitelů současného umění v Gruzii. Sochař vystavoval v USA a mnoha evropských zemích. Její práce byly také vystaveny na Benátském bienále v letech 2007 a 2011. V roce 2018 uspořádala virtuální výstavu na online platformě Google Arts and Culture, která sdružuje přední světové muzea a archivy. Mimochodem, Tamara Kvesitadze je první moderní mistr z Gruzie, jehož díla Google oficiálně představila na svých stránkách. Její práce je navíc velmi zajímavá pro veřejnost, kritiky a aukční síně z celého světa.
„Polibek Ali a Nino“
Jméno gruzínské sochařky se stalo všeobecně známým poté, co představila veřejnosti své 2leté grandiózní dílo. Párová socha „Muž a žena“od Tamary Kvesitadze byla poprvé spatřena na 52. benátském bienále v roce 2007. Umělec pojmenoval svou kompozici pohybujících se postav zcela symbolicky - „Re -Turn“. O něco později byl ohromující výtvor uveden v Londýně. A od roku 2011 je toto sochařské dílo instalováno ve vlasti umělce ve městě Batumi na pobřežním bulváru Batumi Bay a přejmenováno na „Ali a Nino's Kiss“- na počest hrdinů slavného románu Kurbana Saida.
Každý, kdo viděl tuto kompozici v pohybu, byl šokován neuvěřitelnou myšlenkou a jejím provedením: za prvé je vidět setkání milenců, poté - vzájemná přitažlivost, vášnivý polibek v návalu lásky, který vzplanul, a na konci - nevyhnutelné oddělení. Ale, jak se říká, je lepší jednou vidět, než několikrát slyšet. A toto video vám takovou příležitost nabízí.
Každý večer v 19.00 místního času navzájem doslova procházejí dva osmimetrové ocelové obři. Postavy se začínají hýbat a před publikem předvádějí skutečné milostné drama. Asi za 10 minut má tato dvojice obrů čas ukázat celý příběh své lásky: od setkání po rozchod. Postupně se pohybují k sobě, procházejí jeden přes druhý, splynou v jeden celek a část, rozcházejí se v různých směrech. A pak všechno začíná nanovo … A musím říci - tento neuvěřitelně dojemný milostný příběh, provedený v kovových deskách a mechanismech, které s nimi hýbou, nenechá lhostejného ani jednoho diváka.
Podle koncepce Tamary Kvesitadze socha zobrazuje ázerbájdžánského muslima Aliho a gruzínskou křesťanskou princeznu Nino ze slavného románu Kurbana Saida z roku 1937. Právě tímto literárním dílem se Tamara inspirovala a vytvořila své Ali a Nino.
Akce v románu se odehrává na pozadí událostí první světové války na Kavkaze. Toto literární dílo živě ukazovalo jak život, tak dramatickou lásku muslima ke křesťanské dívce, stejně jako příběh jejich vyrůstání v tolerantní atmosféře Baku. Román „Ali a Nino“nastoluje nejobtížnější problémy související s hledáním způsobů, jak sladit islám a křesťanství, Západ a Východ, muže a ženu. Mluví také o hledání kompromisů mezi oběma kulturami a dalším osudu milenců.
V Ázerbájdžánu je román považován za národní poklad. Skutečné autorství „Ali a Nino“je stále velkou otázkou. Je známo pouze to, že spisovatel používal pseudonym Kurban Said. V Ázerbájdžánu se věří, že autorem tohoto románu byl slavný ázerbájdžánský spisovatel Yusif Vezir Chemenzeminli. Podle jiné verze dílo napsala baronka Elfried Ehrenfels von Bodmershof, manželka barona Omar-Rolf von Ehrenfels. Podle třetího byl autorem spisovatel Lev Naussimbaum, také známý jako Essad Bey, syn bakuského ropného magnáta Avram Naussimbaum. Ale budiž, více než 80 let od data vydání si román získal značnou popularitu a byl přeložen do 29 světových jazyků.
A nakonec bych rád poznamenal, že sochařská kompozice „Polibek Aliho a Ninova“je nezbytnou položkou programu každého turisty nebo hosta města, který přichází do letoviska Batumi. Není jen charakteristickým znakem města, ale také symbolem vzájemné přitažlivosti všech milenců bez ohledu na národnost a náboženství. Za zmínku také stojí, že tato spárovaná socha byla zařazena na seznam nejromantičtějších památek na světě.
Otáčení
V Batumi je další originální kinetická socha od Tamary Kvesitadze, která se nachází naproti domu spravedlnosti. Pohyblivá socha v podobě prstenu ženské postavy, v níž se točí postava muže, se nazývá „rotace“.
Tato kompozice odráží opětovné spojení muže a ženy, symbolizující podle autora neustálou změnu času. „Rotace“je instalována poblíž zpívajících fontán a na samém začátku uličky šejka Nakhayana Mubaraka, pojmenované po šejkovi a jako projev vděku za desítky tisíc palem, které věnoval městu Batumi.
Autor ztělesnil sochu pomocí skla a kovu. Neustále se otáčí kolem své osy. Kromě toho dochází k pohybu ze samotné struktury: skleněný disk je upevněn v zakřivené postavě ženy a postava muže se nepřetržitě pohybuje kolem tohoto disku podél jeho vnitřní části. Zdá se, že tento pár je spojen dohromady a ztělesňuje nekonečný tok energie jin a jang.
Sochy navržené Tamarou Kvesitadze tak zdobí Batumi a stávají se zvláštní atrakcí jak pro místní obyvatele, tak pro turisty a hosty města. Když jsme jednou viděli takový pohled, jen stěží na něj někdo zapomene.
O sochaři
Tamara Kvesitadze (1968) je rodačkou z Tbilisi, nyní žije ve Spojených státech. Povoláním je architektka, vystudovala Technologickou univerzitu v Tbilisi. V 90. letech minulého století náhodou žila nějaký čas ve slunné Itálii, která si ji podmanila nejen krásou přírody, ale také benátským karnevalem. Tato fascinace divadelní akcí v ulicích Benátek přiměla umělce začít vyrábět panenky, navíc neobvyklé, ale náchylné k pohybu. Tamara Kvesitadze zpočátku odmítala statiku a začala vytvářet takové panenky, které jako by si žily svým vlastním životem, a před divákem předváděly některé scény.
Tamara však brzy odešla do zámoří z Itálie. Po usazení ve Spojených státech společně se svými kolegy otevřela Tamara Studio a rozhodla se radikálně změnit směr ve svém umění - přejít od mechanických panenek ke kinetické plastice. Umělce navíc stále více přitahovala myšlenka dynamiky, která měla symbolizovat koloběh života. Proto začala vytvářet své sochy pohyblivé, tedy mechanické a velké a dokonce monumentální.
A její panenky, vytvořené v devadesátých letech společně s inženýrkou Paatou Sanayou, jsou nyní považovány za velmi cenné vzácnosti. Umělec má asi 150 takových panenek a všechny jsou v soukromých sbírkách. Když však v roce 2020 sochařka uspořádala svou osobní výstavu v Baku, vytvořila několik nových panenek, a proto lze s jistotou říci, že divákům se naskytl nezapomenutelný pohled. Zde jsou některé z nich:
Poté, co se autor dlouho odchýlil od rámce obvyklých klasických a statických panenek a soch, obrátil se k originalitě, jedinečnosti a také k pohybu jako zdroji života, a jak vidíte, toto dalo svůj úžasný výsledek. Unikátní díla Tamary Kvesitadze dnes vyvolávají potěšení a obdiv daleko za hranicemi její vlasti.
V moderním světě umění se kinetický směr každým rokem stále intenzivněji rozvíjí. Upozorňujeme vás video 8 nejlepších soch „ožije“.
Doporučuje:
Kde se vzaly japonské motivy v dílech Clauda Moneta a dalších slavných západních umělců?
Claude Monet, stejně jako mnoho dalších impresionistických malířů, se hluboce zajímal o japonské umění. Jeho novinka a propracovanost fascinovala mnoho Evropanů. Bylo to skutečné zjevení, protože Japonsko bylo téměř dvě století zcela izolováno od vnějšího světa. Během této doby, od 17. do 19. století, byli japonští umělci schopni vyvinout zvláštní uměleckou slovní zásobu, která měla hluboký vliv na některé západní malíře
Staré město a krásy: kouzlo Tbilisi a jeho obyvatel v obrazech gruzínského umělce
Gruzínský umělec David Martiashvili se narodil v Tbilisi a toto město je hlavním motivem jeho barevných olejomaleb. Staré ošuntělé domy, které si zachovaly svoji krásu a kouzlo, gruzínské krásky v barevných kostýmech - Martiashviliho obrazy jsou v Gruzii mimořádně populární, jsou plné jasných národních barev, a proto jsou tak oblíbené u turistů, kteří si s sebou přivezou z hornaté země, ne -li velký obrázek, pak opravdu jako magnet z jednoho z jeho děl
Navzájem milovat! Park „Planeta lásky“(Země lásky) na ostrově Jeju-do
Jak se říká, Bible nám říká, že bližního musíme milovat, a „Kamasutra“nás učí, jak to dělat správně. Ovšem vůbec ne v Indii, ale v Koreji je „planeta lásky“s názvem Love Land. Takže na korejském ostrově Jeju-do, ve městě Jeju, je úžasný park soch věnovaný lásce ve všech jejích projevech. Díky tomuto neobvyklému místu si ostrov vysloužil titul nejerotičtějšího ostrova
Ruiny mají tváře. Graffiti od Andre Muniz Gonzaga oživující ruiny
Fráze „chuťově a barevně neexistuje soudruh“a „kolik lidí, tolik názorů“jsou již natolik ošuntělé a vyšinuté, že prakticky nevyvolávají emoce. Ale ve skutečnosti se za nimi skrývá taková hloubka, vedle které se Mariánský příkop bude zdát jako bezvýznamný zářez. Pokud se tedy jeden člověk začne cítit sklesle při pohledu na zchátralé domy, ruiny a ruiny, ostatní najdou ve zničených a opuštěných určitý druh estetiky, nebo „oživí“tyto pozůstatky kterýmkoli z dostupných
Džingischánova socha v Mongolsku - největší jezdecká socha na světě
Celý svět zná Čingischána jako velkého dobyvatele, který založil největší říši v historii lidstva. Krutý a nemilosrdný vyvolával strach ve východní Evropě, střední Asii, Číně a na Kavkaze. Pro obyvatele Mongolska je národním hrdinou a jeho paměť je zvěčněna největší jezdeckou sochou na světě