Řezači kamene Ural vytvářejí 3D figurky, které se na světovém trhu s uměním odhadují na miliony dolarů

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

„Mistři v ruské zemi ještě nevymřeli“- to je první věc, která vás napadne, když se seznámíte s díly Jekatěrinburská řezačka kamenů Alexey Antonov a jeho kolegové v obchodě. Společně zdokonalili jednu z nejsložitějších a nejtechničičtějších technik masivního řezbářství - trojrozměrné barevné mozaiky. Spojením volumetrických fragmentů různobarevných drahých, polodrahokamů a ozdobných kamenů, stejně jako zlata a stříbra, vytváří skupina řemeslníků působivé sochařské kompozice, jejichž hodnota se na světovém uměleckém trhu odhaduje na miliony dolarů.

Antonov Alexey Nikolaevich (narozen 1973)-Uralský virtuózní řezač kamenů, člen Svazu umělců Ruska, poctěný pracovník kamenického umění a také zakladatel společnosti „Dům Alexe Antonova v kamení“. V roce 2000 shromáždil tým profesionálů, aby oživil bývalou slávu uralských řemeslníků. Dnes je Alexey Antonov jedním z nejlepších mistrů nejen v Rusku, ale i na světě.

Volumetrická barevná kamenná mozaika - nejnovější technika v řemesle

Je třeba poznamenat, že navzdory skutečnosti, že domácí kameníci a řemeslníci praktikují techniku volumetrické mozaiky více než století, tvůrčí dílna pro zpracování kamene v Jekatěrinburgu, vedená Alexejem Antonovem, pozvedla tuto uměleckou formu na zcela novou úroveň, včetně nejen drahých kovů v neobvykle detailních sochách a drahých kovů. A již několik desetiletí mistři zobrazují své hrdiny technikou objemové mozaiky, využívají nejmodernější technologie a pokračují v kamenických tradicích dílny legendárního Carla Fabergea.

- řekl Antonov.

Mimochodem, uralští mistři jsou jedinými pokračovateli techniky volumetrické mozaiky řezané kameny na světě, stejně jako nástupci díla K. Fabergea a Denisova-Uralskyho.

Technologie přeměny kamenů na umělecká díla

Vzhledem k tomu, že volumetrická mozaika je velmi složitá technika s použitím mnoha materiálů, pracuje na jedné kompozici i malé velikosti 5-6 lidí. Kromě toho jsou zapojeni nejen řezači kamene, ale také klenotníci, sochaři, bronzoví, mosazní a smaltovaní řemeslníci.

Volumetrická mozaika pro řezání kamene vyžaduje od řemeslníků nejen profesionální dovednosti v řezbářství kamene, ale také hluboké znalosti kamenů obecně a jejich fyzikálních vlastností. Například fluorit má uvnitř bílé bubliny, díky čemuž je vhodný pro zobrazování vln a mořské pěny, zatímco průsvitný achát je skvělý pro zobrazování vody a podobně. Kuriózní je, že všechny sochy jsou pouze z kamene, při práci se nepoužívají žádná barviva ani barvy.

- říká Antonov.

Než se ale řemeslníci vůbec dotknou kamene, musí vytvořit maketu budoucího díla, které se plánuje vytvořit, což je samo o sobě namáhavý proces. Projekt je projednán v týmu umělců, poté je vytvořen černobílý náčrt schválené skladby. Poté se vytvoří barevná verze skici na základě barvy a textury drahokamů, které budou použity k jejímu vytvoření.

Jakmile je design určen, vytvoří se 3D maketa, která je poté vylisována z plastu, přičemž některé části jsou připevněny k tělu pomocí magnetů. Dříve umělec vyrobil model ručně z plastelíny, ale nejnovější technologie tento proces zjednodušila. Nyní může mistr oddělit jakoukoli část rozvržení pro studium, aniž by narušil celkovou kompozici a její proporce.

A teprve potom začíná dlouhá pečlivá práce na samotné práci. Aby bylo možné sestavit volumetrickou mozaikovou sochu, je v každé části vyvrtán otvor a je nainstalován kovový kolík, pomocí kterého je následně připevněn ke zbytku kompozice. Dílo je poté odesláno klenotníkovi, který přidá potřebné prvky z drahých kovů. Tento časově náročný a velmi pečlivý proces může týmu pěti až šesti řemeslníků trvat dva až tři roky.

Nezasvěcený člověk ani nepřemýšlí o tom, kolik přírodního materiálu je třeba vynaložit na jeden produkt. Kamenný řezbář by například mohl projít 100-150 kg kamennou deskou při hledání jediného bodu, který splňuje jeho požadavky, aby zvýraznil konkrétní detail v soše. Například načervenalé jizvy na obličeji a trupu cara Koshcheie nejsou vůbec namalované, to je přirozená barva kamene zvoleného pro tuto kompozici.

Při práci na jasné a dynamické kompozici byly použity „žolíky“drahé a polodrahokamy: jaspis, malachit, dolerit, rodonit, lapis lazuli, charoit, fluorit, amazonit, lepidolit, apatit, cacholong, krystal a bronz, stříbro, stříbření a zlacení. Výška postavy je 90 cm. Hmotnost je 90 kg.

Nejzáhadnějším dílem Kamenného domu je „Tamerlane“, kde je historie vlasti zachycena ve věčném kameni. Na jeho vzniku pracoval velký tým kameníků, klenotníků, odborníků na bronz, kov, tým výtvarníků, specialistů na rozvržení, geologů a gemologů.

Projekt „Býčí zápasy“

A doslova v loňském roce kamenná dílna Alexeje Antonova skutečně překvapila umělecký svět tím, že představila publiku jedinečný triptych „Býčí zápasy“(„Toreador“, „Tanečník“, „Lapis Lazuli Bull“), vyrobený technikou barevné volumetrie mozaika. Řemeslníkům trvalo více než šest let, než vytvořili díla nejvyšší úrovně. Tato událost způsobila velký hluk v tisku a v televizi. A není divu. Skutečná mistrovská díla se nerodí každý den.

A také je třeba poznamenat, že tato jeden a půl metrová díla nemají ve světě obdoby, protože předtím takové sochy vyrobené uralskými řemeslníky nepřesahovaly třicet centimetrů.

"Torero"Uralští řemeslníci vytvořili jeden a půl metrovou sochu toreadora z drahých kovů, perel a kamenů. Náklady na dílo byly odhadnuty na pět milionů dolarů (na světovém trhu s uměním jej lze prodat za několikanásobně dražší).

Sochu vytvořil tým 20 řemeslníků dva roky. Sto padesát kilogramů drahokamů a polodrahokamů, 10 000 perel, zlato a stříbro. „Tkanina“košilky je vyrobena z rodusitu - vzácné jasně modré barvy s hedvábným leskem, jehož zásoby v přírodě vyschly (používalo se hlavně ve vesmírném průmyslu). Světlé karmínové podkolenky jsou vyrobeny ze speciální třídy rhodonitu, který se nevytěžuje více než sto let. Látka, kterou držel toreador, se skládá z milionu kusů, ale vypadá jako jeden kus. A k vytvoření tváře a rukou řemeslníků to trvalo celý blok křemíku té nejvzácnější masité barvy.

Stojí za to říci totéž o samotné postavě, která tak přesně se vší svou povahou zprostředkovává drsný obraz toreadora, který houpá čepelí na býka. Hlavní věcí na této soše je, že opravdu vypadá jako skutečná osoba: úplná podobnost se skutečnou osobou, přesná reprodukce struktury kůže a látky, absolutně přenášené napětí před bitvou, grimasa napětí, která narušuje pohledný mužný obličej.

"Lapis Bull"

Býk, jehož vytvoření zabralo 300 kilogramů afghánského lapis lazuli, je vyroben pomocí rámové technologie patentované autory technikou objemové kamenné mozaiky s efektem zlatého craquelure. Postava je obdařena silou, hrozbou a silou divočiny.

"Tanečník"

„Tanečnice“je vyrobena z křemene, topazu, jaspisu, zkamenělého dřeva, bronzu, stříbra … Její malátná ladnost, pokušení, studené modré oči ve stínu dlouhých řas kreslí jako ledová vířivka.

Náklady na kamenný zázrak na trhu s uměním

Odborníci odhadují sochy „Toreador“a „Tanečníci“na pět milionů eur a Býk - asi 500 tisíc eur. A to je pouze odborník, zatímco aukční cena během prodeje může výrazně růst. Vzhledem k času a úsilí, které je zapotřebí k vytvoření těchto složitých kamenných divů, není překvapením, že náklady jsou nepřiměřené.

Výška nejmenších soch je asi 23 cm a jejich cena začíná na 20 tisících dolarů. Průměrné postavy s hmotností 15–20 kg a výškou asi 30 cm se odhadují na 100 tisíc dolarů. Exempláře, které dosahují metru na výšku a centní váhy, se v průměru odhadují až na milion dolarů.

Ale pro Alexeje Antonova a jeho tým řemeslníků je umění volumetrického mozaikového řezání kamene více než finanční přínos, je to dědictví.

Pokračujte v tématu a přečtěte si naši publikaci: Skutečný zázrak: nádherné kamenné květiny Carla Fabergea.