Video: Jak se jeptiška stala první umělkyní renesance a napsala ji „Poslední večeře“: Plavtilla Nelly
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Dějiny moderního umění znají mnoho talentovaných umělců, ale může se zdát, že za starých časů ženy nebraly do rukou štětce a barvy. Avšak v polovině 16. století byl klášter Santa Caterina di Cafaggio v srdci Itálie skutečnou školou náboženské malby. A její abatyše a první slavná renesanční umělkyně Plavtilla Nelli vytvořila svou grandiózní „Poslední večeři“, kterou před mnoha lety ztratila a dnes znovu získala …
O životě Plavtilly Nelly je známo poměrně málo; většina jejích děl je zjevně ztracena nebo dokonce zničena. Budoucí jeptiška se narodila v rodině bohatého obchodníka s tkaninami, pravděpodobně v roce 1524. Její rodina pocházela ze stejné oblasti jako Medici a je po nich pojmenována jedna z florentských ulic - Via del Canto de 'Nelli. Machiavelliho matka, Bartolomea Nelli, také pocházela ze stejné rodiny. Plavtilla si ve čtrnácti vzala tonzuru se svou sestrou - a nejspíš ne z velké náboženské horlivosti. V těch letech téměř polovina mladých dívek odešla do klášterů. Rodiny jim nemohly poskytnout věno odpovídající jejich postavení a bylo nepřijatelné provdat dceru za žadatele nižšího věku.
V klášterech však tyto dívky dostaly příležitost pokračovat ve vzdělávání, studovat hudbu, poezii, malbu, byť náboženským způsobem. Plavtilla skončila v klášteře Santa Caterina di Cafaggio, kterému vládli dominikánští mniši v čele se Savonarolou. Sestra Plavtilla se později stala první autorkou životopisů této náboženské osobnosti, předchůdkyní reformace, zastánkyní askeze a nepřítelem nečinnosti. Savonarola prováděl svá kázání v klášteře a povzbuzoval jeptišky … aby se zapojovaly do umění - samozřejmě, aby bojovaly proti této nečinnosti. Klášter Santa Caterina di Cafaggio se tak stal ohniskem mladých, vzdělaných a nadaných žen, které vytvořily skutečnou školu rané renesanční náboženské malby a terakotového sochařství. Mnoho z nich se narodilo a vyrůstalo v rodinách spojených s uměním, mnozí dostali první lekce v malování a kreslení od svých otců. Byla to ale Plavtilla Nelly, která byla uznána jako jedna z nejlepších umělkyň této školy - například byla pověřena malováním oltáře v klášterním kostele. V průběhu let sestra Plautilla převzala funkci abatyše - a ve skutečnosti ředitelky školy.
Neúnavně zlepšovala své dovednosti kopírováním děl slavných mistrů. Obzvláště se jí líbila Fra Bartolomeo - a zjevně vlastnila archiv skic a skic umělce, které předal jeden z jeho věrných studentů. Podle historika umění Giorgia Vasariho téměř každý florentský dům měl její obrazy a miniatury, byly uchovávány v kostelech a klášterech (i když není známo, kam později zmizely). Plavtilla měla mnoho objednávek od bohatých mecenášů - nebo spíše patronů. Klášter díky těmto řádům vzkvétal. Kromě toho jsou známa jména nejméně tří jejích studentů a tří mnišek z učně. Navzdory skutečnosti, že v náboženském prostředí nebylo obvyklé podepisovat díla - koneckonců Pán vede ruce umělce - Plavtilla zanechal autogramy. „Modlete se za umělkyni Suor Plavtilla Nelly“- takové řádky napsala do rohu obrázku. Stala se tedy první renesanční umělkyní, která podepsala její dílo. Spolu se svou sestrou Plavtillou ilustrovala pole ručně psaných knih, které jsou uloženy v knihovně Kláštera svatého Marka.
Nellyin obrazový styl byl jednoduchý, lakonický, dokonce strohý a dokonale odrážel náboženské názory Savonaroly, který se stavěl proti přílišnému luxusu v kostele. Éteričnost postav a jemná mimika, skromné oblečení a interiéry, hrabivá, ale vynalézavá paleta, lyrika obrazů ….
Přes svůj úspěch miniaturní umělkyně Nelly milovala velké formáty - v těch letech to vypadalo téměř šokující. Jak se může žena houpat ve skutečném, velkém umění? Ale Nellie mohla. A napsala vlastní „Poslední večeři“- obrovský sedmimetrový obraz, který ji postavil na roveň titánům renesance. Evangelijní scéna je namalovaná v oleji na obrovské plátno, ušité jako patchworková deka z několika pláten. Tváře Krista a apoštolů jsou něžné, jejich postavy jsou půvabné, ale obrazy postrádají okázalost. Umělec pouhými několika tahy dává jejich rysům výraz smutku nebo šoku. Plavtilla Nelly dokázala zprostředkovat nejjemnější odstíny pocitů, dovedně zobrazovala vrhání duše, utrpení, žal a radost postav evangelia.
Od chvíle svého vzniku byl Nellyho „Tajný večer“uchováván v jídelně kláštera. V 19. století byl klášter vážně poškozen a obraz byl vyříznut z rámu a srolován barvou dovnitř - skutečné barbarství. Navíc byl v takto složené podobě uložen padesát let! Později byla „Poslední večeře“zavěšena v refektáři kláštera Santa Maria Novella.
A teprve v roce 2003 Florentský výbor Národního muzea žen v umění v rámci jedné ze studií upozornil na zmínku o určité jeptišce v díle Giorgia Vasariho „Životy nejúžasnějších Umělci, sochaři a architekti “. Brzy byla objevena „Poslední večeře“a byla zahájena dlouhá a obtížná opatření k jejímu obnovení. Také jeptišky dominikánského kláštera v New Jersey začaly popularizovat dílo Plavtilly Nelly.
Dnes bylo objeveno, připsáno a restaurováno asi deset obrazů a několik nádherných skic od Plavtilly Nelly. Její práce jsou vystaveny v galerii Uffizi. Bylo natočeno několik dokumentů o návratu dědictví první renesanční umělkyně k lidstvu, o její práci jsou napsány vědecké články a recenze dějin umění. Téměř o pět set let později si abatyše kláštera, kde se s kartáčem v rukou prováděly modlitby, konečně vzala své právoplatné místo v dějinách západoevropského umění.
Doporučuje:
Tajemství „Poslední večeře“Leonarda da Vinciho, které nelze dodnes vyřešit
Poslední večeře od Leonarda da Vinciho je ikonické renesanční mistrovské dílo, které bylo v průběhu let chváleno, přepisováno a napodobováno. Přes všechny těžkosti a potíže je však tento obraz stále v milánském klášteře Santa Maria delle Grazie
Proč tchyně anglické královny Alžběty II. Žila mnoho let v blázinci a jak se z ní stala kuřácká jeptiška
Matka prince Filipa a tchyně Alžběty II., Alice z Battenbergu, žila bohatý život, ve kterém byly vzestupy i pády: od manželství a let strávených v psychiatrických léčebnách až po klášter, ve kterém se stala jeptiškou, která se nedokázal zbavit karetních her a cigaret
Jaká mistrovská díla vytvořil poslední muž renesance: nedoceněný génius benátského Leonarda
Mariano Fortuny y Madrazo byl jednou z nejtalentovanějších kreativních myslí své doby. Pracoval hlavně v Itálii a byl známý svými secesními tkaninami, včetně skládaných hedvábných šatů a sametových šátků. Proč ho jeho současníci nazývali posledním mužem renesance a jakými vynálezy je tento nedoceněný Leonardo proslulý?
Sonia Delaunay je první umělkyní, které byla v Louvru udělena samostatná výstava za celý její život
Sonia Delaunay se narodila v židovské rodině na Ukrajině, vyrůstala v Rusku a proslavila se v Evropě. Její talent je opravdu mnohostranný: malovala obrázky, navrhovala oděvy a boty, vytvářela divadelní kostýmy, ladila auta, ilustrovala knihy, tkala koberce atd. Sonia Delaunay je považována za zakladatelku nového směru avantgardní malby - Orphism a za největšího mistra art deco
Jak se žena z cikánského tábora stala rytířkou Řádu renesance Polska: „Obyčejná babička“od Alfredy Markowské
V Polsku je Alfreda Markovskaya nazývána cikánkou Irene Sendlerovou. A říkala si „obyčejná babička“. Svět se o utrpeních a činech kočovných cikánů dozvěděl až v novém tisíciletí. Kdo dluží Markovův život? A co jí bránilo ve vstupu na seznam Spravedlivých mezi národy?