Jak botanik Christopher Dresser navrhl budoucnost ve viktoriánské éře

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Kovový lesk, lakonický, ale odvážný tvar … Věci vytvořené návrhářem Christopherem Dresserem se zdají být „hosty z budoucnosti“, kteří se omylem dostali do viktoriánské éry od 20. století. Kdo byl tento tajemný muž, jehož jméno zůstalo mnoho let v zapomnění - vědec, umělec, prorok?

Dresser ohromil své současníky velmi širokým spektrem zájmů - botanik, cestovatel, umělec, učitel … Nyní je znám především jako jeden ze zakladatelů průmyslového designu ve Velké Británii, teoretik designu a průzkumník Japonska na Meiji. éra.

Narodil se v Glasgow, Skotsko, syn britských přistěhovalců z Yorkshire. Od svých třinácti let navštěvoval School of Design at Somerset House v Londýně, poté se začal zajímat o botaniku a později oba směry spojil a přednášel o inovativní disciplíně Art Botany. Známá jsou jím vytvořená lakonická schémata a schémata, která demonstrují "podstatu" rostlin - jejich strukturu, rytmus růstu výhonků, uspořádání listů a okvětních lístků.

Dresser napsal několik knih o botanice a v nepřítomnosti získal doktorát. Byl zvolen členem edinburské botanické a linnaeanské společnosti. Současně založil vlastní školu ateliéru designu a začal v této oblasti cvičit.

V roce 1876 Dresser zažil bouřlivý románek s … Japonskem. Letos najezdí dva tisíce mil napříč Japonskem jako zástupce muzea South Kensington, které založil princ Consort Albert. Úkolem Dressera bylo zkoumat umění a řemesla, kulturu a řemesla Japonska a také sbírat sbírku nejzajímavějších předmětů. Tato cesta změnila Dresserův přístup k designu - přesvědčil se, že experimentování s formou je slibnější než vymýšlení ozdob. Jeho kniha „Japonsko: Jeho architektura, umění a umělecká díla“je v naší době populární.

Na rozdíl od Williama Morrise, který se současně věnoval středověkým řemeslům, si Dresser uvědomil, že průmyslovou revoluci nelze zrušit ani ignorovat. Považoval za nutné vyvinout design objektů pro průmyslovou výrobu - racionální a harmonický.

Pokud věci, které vytvářelo hnutí Arts and Crafts Movement a Morris & Company, byly svěží, krásné, propracované a strašně drahé, Dresser se zásadně rozhodl navrhnout výrobky pro „pracující lidi“- cenově dostupné produkty pro střední třídu.

Dresser se nebál vzít neobvyklé projekty. Pracoval pro těžařskou společnost, navrhoval předměty pro domácnost, které měly být kovové, navrhoval koberce, sklo, kov a keramiku. Dresser opovrhoval viktoriánským nábytkem a domácími předměty s množstvím ozdob, raději zdobil hledání zajímavých forem.

Vycházel ze svých bohatých zkušeností s pozorováním japonského života. Dnes se zdá, že Dresser's kovové konvice a toastové stojany vytvořil konstruktivistický umělec - ve skutečnosti je vytvořil pod vlivem japonské estetiky a některé jeho kovové struktury byly ovlivněny dlouholetou láskou k botanice a sofistikovaným rostlinám. struktur.

Produkt měl plnit funkci, pro kterou byl vykonáván - později tento přístup plně implementovali funkcionalisté. Krása je v první řadě přísná logika proporcí a expresivity formy, a nikoli šílené množství dekorů, což ztěžuje interakci s věcí a péči o ni.

Zákazníci poznamenali, že Dresser zná výrobní technologie lépe než lidé, kteří pracovali přímo v této produkci - domníval se, že je nutné studovat materiály a technologie, aby bylo možné najít nejlepší možnost vytváření domácích potřeb.

Současně s tvorbou předmětů pro domácnost pokračoval Dresser ve studiu teorie designu a vydal několik knih - „Umění dekorativního designu“, „Vývoj dekorativního umění na mezinárodní výstavě“a „Zásady designu“. Na design nahlížel jako na harmonii Krásy a Pravdy a Pravdu musí najít věda.

Je známo, že Dresser navrhl obrovské množství předmětů pro porcelánové továrny, zabýval se domácím a dekorativním keramickým nádobím, včetně práce pro Wedgwood, ale zjevně významná část jeho dědictví není připsána.

Navzdory skutečnosti, že v objektovém designu byl Dresser skutečným objevitelem, mesiášem nové objektové kreativity, hlavní prací jeho studia bylo navrhování vzorů pro tapety a textil.

Ale i zde našel Christopher Dressser svůj vlastní, zvláštní způsob. Viktoriánské ozdoby byly extrémně realistické - krajiny, těžké girlandy z květin a ovoce, „trompe l'oeil“napodobující dražší materiál … Dresser naproti tomu raději čerpal inspiraci z exotického umění a ozdob starověkých civilizací, půjčoval si motivy z keltského, japonského, maurského, egyptského nebo indického stylu … Maloval rytmické abstraktní vzory nebo stylizované rostliny v tlumených, velmi elegantních barvách. Právě jako návrhář ornamentů měl Dresser natolik vliv, že jeho práce určovala na několik desetiletí estetické principy výroby tapet v Americe a sám byl pozván do poroty Světové výstavy v Paříži v roce 1878.

Na vrcholu své kariéry Dresser otevřel obchod The Art Furnishers Alliance, který se měl stát vlajkovou lodí nového stylu v designu, který odpovídá myšlenkám a názorům samotného návrháře. Brzy však musel být uzavřen, a to hlavně kvůli Dresserovým zdravotním problémům. Prodával také v Evropě a zboží přivezené z Japonska, kde v té době jeho dva synové pracovali jako obchodní zástupci.

Po Dresserově smrti v roce 1904 studio zdědily jeho dvě dcery, ale bez svého tvůrce dlouho nevydrželo. Jméno Christopher Dresser, předchůdce funkcionalismu, bylo na mnoho let zapomenuto a zůstalo ve stínu svého úspěšnějšího kolegy Williama Morrise téměř dodnes.