Jak duševní problémy udělaly z neúspěšného „Rembrandta“otce moderního umění: Ernsta Josefsona

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Řekl: „Stanu se švédským Rembrandtem nebo zemřu!“Nebyl předurčen stát se švédským Rembrandtem - ale ani mu nebylo souzeno zemřít v zapomnění. A bylo předurčeno zůstat v historii průkopníkem nového trendu v umění, který své jméno dostane mnohem později. A být na stránkách učebnic psychiatrie …

Umělec se narodil v roce 1851 ve Stockholmu. Patřil ke švédské židovské dynastii, známé od 80. let 17. století. Mezi jeho blízké příbuzné patřili skladatelé, herci, dirigenti a režiséři, ředitel Královského divadla ve Stockholmu a hudební ředitel Univerzity v Uppsale.

Josephson se od raného věku vyznačoval mimořádným obrazovým talentem, jasným temperamentem a zdravou ctižádostí. Byl mnohostranně nadaný - měl rád hudbu, psal poezii, hrál v ochotnickém divadle. Na Stockholmskou akademii umění vstoupil jako šestnáctiletý chlapec. Cesta, která začala ranou slávou, se však ukázala být zastíněna sérií ztrát. V sedmnácti letech přišel o milovanou sestru Gellu, o dva roky později mu zemřel otec … Ernst vše snášel stoicky, nikdy nepřestával chápat tajemství malby. Říká se, že během let svého učení učaroval všem hlasitým prohlášením: „Stanu se švédským Rembrandtem nebo zemřu!“První hlavní dílo jeho studentských let - „Sten Stur starší osvobozuje dánskou královnu Christinu z vězení opatství Wadsten“- bylo oceněno královskou medailí. Po dokončení studia na Akademii Josephson hodně cestoval, navštívil Francii, Itálii a Španělsko, vzal si hodiny malování od místních mistrů, maloval starobylé hrady a interiéry paláců.

Kromě toho kopíroval starověké obrazy. Stejně jako jeho velký předchůdce napsal Ernst Josephson mnoho pláten na biblická a historická témata. Dramatické úhly, matný třpyt zlata ve světle pochodní, hluboké temné stíny …

Poté, co byl ve Francii, se umělec nečekaně začal zajímat o impresionismus, prodchnutý hlubokou úctou k Courbetovi a dalším vzpurným malířům, kteří popírali vše, co dlouhá léta studoval, spřátelili se s Manetem a vedli „švédskou uměleckou kolonii“v Paříži. Po návratu do Švédska podle životopisců Josefson, kterému ještě nebylo třicet let, shromáždil kolem sebe celou armádu umělců, kteří se stavěli proti akademismu. Úspěchu dosáhl jako portrétista - nejlepší ze své generace, ale táhl ho jiný obraz.

Impresionistické krajiny, kde se zdálo, že švédská příroda je plná hluboké mystiky a vysokého duchovního cítění, byly veřejností přijímány chladně a muzea je odmítla vystavovat.

Jedno z jeho děl, „Duch moře“, Josephson tucetkrát přepsal, ale Národní muzeum ve Stockholmu, kterému nabídl nákup tohoto plátna, pokaždé odmítlo. Nakonec obraz získal princ Eugene, který přísně zakázal, aby byl v budoucnu dále prodáván nebo převáděn do jakýchkoli muzejních sbírek.

Odmítnutí, smrt jeho matky, důsledky syfilisu, které utrpěl v mládí, neopětovaná láska - to vše postupně podkopávalo duševní zdraví umělce. A jeho práce byla čím dál zvláštnější. Na konci osmdesátých let se ocitl téměř bez obživy, byl unesen okultismem a spiritualismem … Výlet do Bretaně podniknutý kvůli zotavení jeho síly a finanční situace nepřinesl očekávané výsledky. V roce 1888 se Ernst Josephson dostal do stavu transu, ve kterém byl asi rok. Byl přijat do psychiatrické nemocnice v Uppsale. Lékaři diagnostikovali umělci demenci praecox - schizofrenii. Trpěl živými náboženskými halucinacemi, říkal si nyní Kristus, nyní Bůh, nyní apoštol Petr … a nepřestal malovat. Mluvil s duchy a umělci minulosti, svá díla podepisoval jmény Velazquez a Rembrandt a tvrdil, že je pouze nástrojem, pouze průvodcem jejich talentu … aspektů jejich talentu. Poté, co zažil duševní krizi, Josephson napsal dva básnické cykly - „Černá růže“a „Žlutá růže“. A když byla ve Stockholmu v roce 1903 zahájena retrospektivní výstava umělce, publikum bylo zmatené a zároveň plné hrůzy a rozkoše.

Zdálo se, že na výstavě představili svou práci dva různí lidé. Jedním z nich je silný akademik, který pohrdal kánony své školy kvůli kreativním experimentům, ale stále hraje podle pravidel. A druhý … šílenec, médium nebo prorok, který vrhl na veřejnost chaotickou smršť čar, skvrn, barev, tváří obyvatel jiného světa, obrazů a symbolů, které nelze dešifrovat.

Díla Ernsta Josephsona, který byl tehdy v ústraní a samotě, se stala skutečným průlomem v očích mladých umělců. Ve Švédsku byl uznán jako mluvčí skutečně populárního, hlubokého národního ducha. V Německu, kde Josephson z „normálního“období nebyl znám, byl považován za nugetu, jehož dar je produktem šílenství. Josephsonův zájem o modernistické umění byl zřejmý, ale zdálo se, že nemoc strhla všechna omezení a zničila přehradu v cestě jeho bouřlivých pocitů. Z následovníka impresionistů a z pozorného studenta se stal guru. Měl napodobitele, budoucí otcové a matky expresionismu se inspirovali jeho spiritualistickými plátny - například Emil Nolde. Právě s pracemi Josephsona začal obecný zájem o práci lidí s duševními chorobami.

Josephson už o jeho novou slávu neměl zájem. Poslední roky svého života strávil ve Stockholmu v péči nějakých „dvou dam“a zemřel ve věku pětapadesáti let. První publikace o Josephsonově šíleném obraze se objevily ještě před touto senzační výstavou a pět let po umělcově smrti vyšla jeho podrobná, bohatě ilustrovaná biografie. Jeho příběh položil mnoho kritiků umění a psychiatrů, na které dodnes neexistují jednoznačné odpovědi.