Kouzelný a humorný svět v obrazech „holandského surrealisty“z Ruska: Proč je Valery Bagaev srovnáván s Bruegelem

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Dnes si opět promluvíme o současném umění a představíme veřejnosti úžasnou galerii děl nihorngorodského výtvarníka Valerije Bagajeva, který ve své tvorbě dovedně spojil západoevropskou klasiku, surrealismus a symboliku. Kouzelný malebný svět, jemný laskavý humor a vynalézavost se v jeho dílech zázračně prolínají nejen se schopností umělce, ale také s jeho darem vypravěče, jako má Bruegel.

Ve svých neobvyklých dílech nám mistr vytvářející mimořádný barevný obraz v duchu fantastického realismu vypráví o nás nové pohádky, někdy směšné a hloupé … Protože zápletky umělcových obrazů jsou často alegoriemi skutečného života. A i v tom nejmenším z jeho děl najdete celý ironický příběh, nebo dokonce román ze samotného života …

Mnozí považují Valeryho Bagaeva za umělce, který zdědil styl starých holandských žánrových malířů 17. století, což vnáší do současného umění jejich smutnou a ironickou náladu. Sám autor svůj styl dlouhodobě definuje jako „holandský surrealismus - periodicky opouštějící rusko -sibiřský odstup“. Vliv nizozemské malířské školy na Valeryho dílo je nepochybně zřejmý, ale podle odborníků je taková obraznost a mytologie zápletek s největší pravděpodobností charakteristická pro symboliku.

Co je velmi zajímavé, Bagajev často používá pro svůj obraz i základ, kromě pláten také předměty neobvyklého tvaru a původu: řezy stromů, skříně, koryta, staré truhly, rámy pro zrcadla, železné desky a někdy i zcela nečekané věci. … Můžete to vypsat do nekonečna. A toto s největší pravděpodobností není jen hledání novosti nebo touha prodloužit existenci starožitností nebo jednoduše starých, nezapomenutelných věcí, ale také pietní, individuální přístup k tvorbě každého nového díla.

Tkaní příběhů těchto věcí do obecné atmosféry jeho díla, umělec rozšiřuje zobrazenou zápletku tak, aby obraz mohl přesahovat plátno nejen ve smyslu, ale i v prostoru. Současně mistr někdy přidává do obrazu verše a podobenství. Mimochodem, Valery často doprovází obrázky svými vlastními zábavnými texty.

Pokud jde o neméně zábavné zápletky obrazů, vždy přicházejí k autorovi ze života. Každý nový nápad, spadající do zorného pole pohádkové fantazie malíře, se jím rozvíjí a pokračuje v jedné dějové linii za druhou a vytváří neobyčejná města a komorní žánrové scény.

Je to díky holandskému stylu malby, který se vyznačuje jemností a expresivitou psaní, množstvím detailů, že v mnoha dílech mistra Nižního Novgorodu lze pozorovat miniaturní figurky tajemných postav, které přinášejí prvek zvláštního subtilního humor k zápletkám jeho děl.

Dobrodružství barevných drobných hrdinů zasazených do zátiší, krajin a každodenních scén, které jsou pro Holandsko v 17. století klasické, dávají divákům příležitost ponořit se do prostoru magických snů a pohádkových tajemství

Valeryho obrazy jsou svým obsahem natolik zajímavé, že je lze s velkým potěšením dlouze prohlížet a studovat, pokaždé při hledání nových a nových detailů a zápletek. „Rozbalením“toho či onoho obrazu Bagaeva nikdo nepřestává žasnout: jak to všechno bylo možné vymyslet a tak obratně vylíčit! Hledání citátů a narážek. Vracejí se do dětství a slibují světlou, ne - báječnou budoucnost.

- takto charakterizuje svou práci sám Bagaev.

Odhaluje se tak hlavní filozofie umělce: samotný obraz je hlavní postavou v komunikaci s umělcem i divákem. - říká Valery.

Cesta ke kreativitě

Umělec Valery Bagaev se narodil v Petropavlovsku-Kamčatském, v současné době žije a pracuje v Nižním Novgorodu. K malířskému umění nepřišel hned, ale nyní můžeme sebevědomě říci, že v něm našel své „já“, které bez výhrad věnoval kreativitě. Cesta k tomu se ukázala být docela dlouhá, ale říká sám umělec.

Když Valery absolvoval školu a jeho matka velmi dobře, řekla: Ale jeho syn, vzhledem k povolání umělce frivolního, tuto myšlenku zavrhl. Pak tam bylo studium, armáda, speciální policejní oddíl, silový trojboj (silový trojboj), Akademie tělesné výchovy a sportu. Přesto umělecká tvorba vždy probíhala souběžně. Valery často musel kreslit nástěnné noviny, válečné listy a mnoho dalšího.

Jak sám Valery vzpomíná:

Umělecká činnost Valeryho výstavy sahá až do roku 2000. Jeho první osobní výstava „Něco lidského“se konala v roce 2006. Od té doby je Valery Bagaev známý jak v Rusku, tak v zahraničí. Asi pět set jeho děl je v soukromých sbírkách sběratelů.

Není divu, že Valerij Bagajev má mnoho stálých obdivovatelů, mimo jiné mezi slavnými postavami ruského showbyznysu a v diplomatickém prostředí. Jeho obrazy zdobí interiér domu Olega Mityaeva, bratří Kristovských, Sergeje Světlakova, Jurije Galtseva, Valerije Syutkina a také velvyslanců Francie, Itálie a Holandska. Je třeba poznamenat, že téměř každý majitel obrazu od Valeryho Bagaeva se musí vrátit alespoň pro jeden další.

Shrnutím výše uvedeného bych chtěl říci, že je to právě tak neobvyklá kombinace kompozice, techniky a způsobu psaní, která odlišuje umělce mezi ruskými autory. A pokud mluvíme o „vizitce“a „autorském rukopisu“mistra, pak je rozpoznatelnost umělcových obrazů neoddiskutovatelná. Každé jeho dílo je svým způsobem jedinečné.

Pokračujte v tématu neobvyklých témat v díle současných umělců a přečtěte si: Okouzlující dívky ze světa snů běloruského surrealisty: Obrázky, kterým se říká kýč.