Obsah:

Grace, malý akt a starožitná myšlenka dokonalosti na freskách vrcholně renesančního malíře Correggia
Grace, malý akt a starožitná myšlenka dokonalosti na freskách vrcholně renesančního malíře Correggia

Video: Grace, malý akt a starožitná myšlenka dokonalosti na freskách vrcholně renesančního malíře Correggia

Video: Grace, malý akt a starožitná myšlenka dokonalosti na freskách vrcholně renesančního malíře Correggia
Video: Galina Vishnevskaya and her life-story - YouTube 2024, Březen
Anonim
Image
Image

Italská Parma je známá nejen svým fotbalovým týmem a vynikajícími odrůdami sýrů, ale také nádhernými ukázkami freskových obrazů, které zdobí interiér katedrály. Mezi nimi je kopule namalovaná jedním z největších umělců renesance a doplňující pokladnici světových uměleckých děl, která přežila dodnes. Correggio, tvůrce fresky „Nanebevzetí Panny Marie“, a jeho další díla ukázala, jak blízko se renesanční mistři dostali ke starodávné myšlence dokonalosti a harmonie.

Antonio Allegri z Correggia

Pravděpodobně Correggiov autoportrét
Pravděpodobně Correggiov autoportrét

Život tohoto italského umělce byl poměrně krátký, ale sláva Correggia - neboli Antonia Allegriho, to bylo jeho skutečné jméno - ho přežila po mnoho staletí a obraz tohoto mistra vrcholné renesance stále vzbuzuje obdiv i nyní, oba mezi znalci renesance a mezi nezkušenými diváky. Correggiovy obrazy a fresky mají pozoruhodnou schopnost upoutat a udržet pozornost - živost obrazů, složitost kompozic a úhlů, měkkost a zároveň smělost kontur.

Jedno z Correggiových raných děl - „Zrození Krista“
Jedno z Correggiových raných děl - „Zrození Krista“

Narodil se asi v roce 1489 v malém městě Correggio v severní Itálii a stejně jako ostatní mistři té doby byl znám pod jménem své malé vlasti - Antonio da Correggio. Umělcův otec byl obchodník a jeho strýc Lorenzo Allegri se zabýval malbou. Svému synovci předal první kartáčové dovednosti. Antonio měl další učitele a jedním z nejdůležitějších předmětů studovaných v dětství byla anatomie. Podle jedné verze Correggio studoval v Modeně, v dílně Francesca Ferrary. Obecně je málo známo o jeho dospívání a stávání se umělcem; kritici umění vystopují mistrovu biografii po začátku jeho kariéry.

Correggio. „Mystické zasnoubení svaté Kateřiny“
Correggio. „Mystické zasnoubení svaté Kateřiny“

Zpočátku byl Correggio silně ovlivněn Andreou Mantegnou a Lorenzem Lottem a od roku 1514 začal cestovat po Itálii a studovat díla Rafaela, Tiziana, da Vinciho, Michelangela. Fresky Sixtinské kaple v Římě působily na mladého Correggia nesmazatelným dojmem a inspirovaly jej k vytvoření mistrovských děl freskové malby. Do roku 1520 dokončil obraz komor abatyše kláštera v San Paolo v Correggiu na objednávku abatyše, vytvořila fresky na mytologických předmětech. Tato památka renesančního umění byla dodnes perfektně zachována.

Malba komor kláštera San Paolo
Malba komor kláštera San Paolo

Katedrála v Parmě a další díla Correggia

Snad nejslavnějším výtvorem Correggia je obraz na kopuli katedrály v Parmě, freska „Nanebevzetí Panny Marie“. Současníci zvláště neocenili inovativní techniky mistra: v jeho touze ztělesnit efekt „oživené plastiky“, pohyby ve spirále viděly „guláš z žabích nohou“, dokonce se objevily nápady na zničení fresky.

Plafond katedrály v Parmě
Plafond katedrály v Parmě

Correggiov výtvor zachránila slova Tiziana, který na otázku o hodnotě obrazu odpověděl: „Když vezmete kopuli, otočte ji a naplňte zlatými mincemi, pak bude tento obraz dražší.“perspektivy, a proto vyžadoval poněkud zkreslený obraz postav, který byl v tradicích malířského malířství obvyklý. Zhruba v té době se objevilo umělecké zařízení di sotto in su, tedy „zdola nahoru“, což mimo jiné znamenalo přechod do barokní éry, kdy se prostory začaly kompletně malovat, včetně horní části interiéru.

Fresky od Correggia v kostele San Giovanni Evangelista
Fresky od Correggia v kostele San Giovanni Evangelista

Correggiovy obrazy a fresky jsou neodmyslitelné v originalitě a jedinečnosti, zatímco styl umělce se postupem času měnil, protože zlepšoval své dovednosti a otevíral nové možnosti malby. Pokud zpočátku Correggiova tvorba připomínala díla Leonarda - stejné průhledné kontury, jemná hra šerosvitu, později se barvy na jeho plátnech staly sytějšími, kontrastnějšími, umělec zesiluje emocionální složku hry světla, kompozice se stává složitější a napjatější.

Correggio. „Svatá rodina se svatým Jeronýmem“
Correggio. „Svatá rodina se svatým Jeronýmem“

Correggio jako skutečný mistr renesance ztělesňoval ve svých dílech starodávné tradice - například líčil krásné a ctnostné tváře netečně, nehybně, zatímco smích označoval začarované tváře. Značný počet umělcových děl byly mýty a alegorie, přičemž ta druhá měla obzvláště ráda Isabellu d'Este, vévodkyni z Mantovy, která si objednala několik obrazů pro svou sbírku od Correggia.

Correggio. „Leda a labuť“
Correggio. „Leda a labuť“
Correggio. Jupiter a Io
Correggio. Jupiter a Io

A asi od roku 1530 na pokyn vévody Federica II Gonzaga Correggio zahájil cyklus obrazů o milostných vztazích Jupitera, většina z nich byla určena jako dárek španělskému králi, ale některé, zejména „Jupiter a Io“, Gonzaga, zjevně, objednal pro jeho palazzo.

Jediný obraz od Correggia v Rusku

Correggio. „Alegorie ctností“
Correggio. „Alegorie ctností“

A nyní Correggiova díla přitahují pozornost komplexně vybudovanou kompozicí a úhly neobvyklými pro renesanční umělce, nejenže porušují obrazové tradice zobrazování typických témat z křesťanské a starověké mytologie, které v té době existovaly, ale také překvapují svou přirozenou milostí, dynamikou, expresivita. A krajiny, které umělec maloval velmi zřídka a spíše jako pozadí své hlavní myšlenky, se mu mimořádně povedlo. Obecně je umělcovým dědictvím především obraz, který oslavuje vše smyslné, to je jakási óda na hedonismus.

Correggio. "Portrét dámy"
Correggio. "Portrét dámy"

V Rusku představuje Correggio pouze jedno dílo - toto je „Portrét dámy“, napsané kolem roku 1518. Portréty byly mezi Correggiovými obrazy vzácností; jméno ženy na plátně není známo. Možná byla žena spřízněna s františkánským řádem - to lze naznačit barvou a stylem jejích šatů. Autorství obrazu bylo založeno relativně nedávno, v minulém století, zatímco dříve se předpokládalo, že patří ke štětci Lorenza Lotta.

Correggio. „Odpočívejte na letu do Egypta“
Correggio. „Odpočívejte na letu do Egypta“
Correggio. „Madonna della Scala“
Correggio. „Madonna della Scala“

Poté, co Correggio zdědil dovednosti manipulace s penězi po svém otci, investoval svou vydělanou práci do zemědělské půdy, a tak žil. V roce 1519 se oženil se šestnáctiletou Girolamou Merlini, se kterou žil devět let. Po těžkém porodu mu zemřela manželka a Correggiovi zůstaly čtyři děti, dvě přežily do dospělosti.

Correggio. "Ovčáci"
Correggio. "Ovčáci"

Podle současníků, především kronikáře renesance Giorgia Vasariho, byl umělec extrémně skoupý. Uzavřený v přírodě trávil čas v práci nebo se svou rodinou. Correggio zemřel ve věku 45 let poté, co odešel z Parmy do svého rodného města a horký vypil studenou vodu, načež onemocněl horečkou a už nikdy nevstal.

Correggio. "Nesahej na mě"
Correggio. "Nesahej na mě"

Nejvýraznějším studentem Correggia byl Parmigianino, který také experimentoval s prostorem a proporcemi.

Doporučuje: