Barevné filmy: výsměch mistrovským dílům nebo nový krok v umění

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Před více než deseti lety se na našich obrazovkách začaly objevovat obarvené verze starých a milovaných kazet. Hned první taková zkušenost způsobila příval kontroverzí. Jedná se o barbarské znesvěcení filmových klasiků nebo o jeden ze způsobů, jak zachovat filmové dědictví? V této záležitosti jsme nedospěli ke konsensu a proces barvení filmů pokračuje v plném proudu. Je zajímavé, že v Americe, kde byl podobný zážitek zahájen mnohem dříve, byla reakce publika velmi podobná.

Filmoví historici vědí, že barvení filmů není až taková novinka. V roce 1895 Thomas Edison vynalezl a osobně vyzkoušel metodu barvení filmu anilinovými barvivy. Jeden z průkopníků němých filmů Georges Méliès vyráběl na začátku 20. století barevné filmy, ale v té době to vyžadovalo celý tým umělců, protože každý rámeček byl ručně malován tenkými štětci. Barva takových kopií „dýchala“, protože odstín barvy se v každém samostatném „obrázku“mírně měnil.

Později byly vynalezeny metody tónování a šablon (technika barvení Patekolor byla vytvořena v roce 1905), ale zůstaly také manuální a velmi pracné. V sovětské kinematografii je první experiment tohoto druhu považován za červenou vlajku na bitevní lodi Potěmkin, kterou Sergej Eisenstein maloval ručně sám. Ve všech těchto případech šlo samozřejmě o autorův záměr. Režiséři okamžitě vytvořili, i když naivní, nedokonalé z moderního hlediska, ale barevný obraz. Odborníci se domnívají, že je nemožné namalovat vysoce kvalitní černobílý film, protože nastavení barvy a dokonce i složení herců mají řadu zvláštností. Při barvení se obraz kvůli tomu často stává nepřirozeným.

21. století s sebou přineslo digitální příležitosti pro kalorizaci. V roce 2009 byly vydány barevné verze filmů „Sedmnáct okamžiků jara“a „Pouze staří muži jdou do bitvy“. Průzkum provedený na žádost Channel One ukázal, že 89% diváků hodnotilo obarvené verze pozitivně, ale kontroverze od té doby na internetu a v médiích neutichla. Četné parodie na „malovaný Stirlitz“ukazovaly obecný postoj televizního publika k takovým experimentům. Sám Vjačeslav Tichonov o nové verzi filmu mluvil extrémně nesouhlasně, protože kromě vybarvování byl do značné míry „uříznutý“:

Je zvláštní, že volba prvních „obětí“kalorizace proběhla tak neúspěšně, protože tyto filmy byly koncipovány a vytvářeny černobíle konkrétně za účelem zprostředkování času a vytvoření určité atmosféry.

Navzdory velmi kontroverzním výsledkům a četným kritikám proces kalorizace pokračoval na plné obrátky. Dnes již byly dokončeny práce na barevných verzích následujících filmů: „Sedmnáct okamžiků jara“(2009), „Pouze staří muži jdou do bitvy“(2009), „Popelka“(2009), „Nalezení“(2010) „Volga, Volga“(2010), „Legrační kluci“(2010), „Jaro na ulici Zarechnaya“(2010), „Tři topoly na Plyushchikha“(2011), „Důstojníci“(2011), „Cirkus“(2011), „Přijďte zítra …“(2011), „Heavenly Slow Mover“(2012), „Otec vojáka“(2013), „Arshin Mal Alan“(2013), „Kashchei the Immortal“(2014) a „Pozor na auto“(2017). V současné době se kolorují filmy „Neochvějné“, „Procházím Moskvou“, „Dívky“, „Zlaté tele“, „Jaro“a „Alexander Něvský“.

Chtěl bych poznamenat, že kalorizace, dokonce i v digitální podobě, je dlouhý a pracný proces. Náklady na vytvoření aktualizované verze filmu jsou srovnatelné s natáčením jedné epizody moderní série, nasycené speciálními efekty a v důsledku toho se na obrazovkách shromáždí mnohem více diváků. Malované staré filmy na druhou stranu obvykle vyvolávají příval kritiky a velmi malý zájem. Na otázku, proč tento proces tak vytrvale pokračuje, existuje odpověď, která je často předkládána kontroverzně a vypadá docela přesvědčivě - při vytváření nové barevné verze se objevují nová autorská práva na pásku a možná je to hlavní motivace pro jejich vytvoření.

Mimochodem, v Americe, kde podobný proces začal před několika desítkami let, byla situace velmi podobná: malované verze filmů vyvolaly u publika smíšené reakce, a to až do úplného odmítnutí. Takže například když se chystali malovat „Citizen Kane“- svatyni americké kinematografie - vypukl neuvěřitelný skandál. Je zajímavé, že zatím jen dva filmy v kolorizované verzi přitahovaly souhlas publika a podle toho i značný ohlas při sledování - jedná se o americký horor „Noc oživlých mrtvol“a naši starou, milovanou Popelku. A ve skutečnosti, a v jiném případě, mimochodem, nebyly filmy natočeny barevně pouze z technických nebo finančních důvodů, takže tvorba jejich barevných verzí byla dokonce historicky oprávněná.