Obsah:
- 1. Zhao Mengfu
- 2. Pan Tianshou
- 3. Imperiální vyšívaný hedvábný tank
- 4. Chen Rong
- 5. Huang Binhong
- 6. Qi Baishi
- 7. Su Shi
- 8. Huang Tingjian
- 9. Zhao Wuji
- 10. Woo Bing
- 11. Qi Baishi
Video: 11 nejdražších čínských uměleckých děl prodaných v aukci za posledních 10 let
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Největší aukce dlouhodobě dominují evropská mistrovská díla - od obrazů starých mistrů až po pop art. Za poslední desetiletí však došlo ve světě k významnému posunu: umělecká díla z jiných kultur se objevují stále častěji, s velkou poptávkou. Jedním z největších skoků na trhu bylo čínské umění, které v aukční ceně překonalo i některé evropské umění.
První aukční síň umění v zemi, China Guardian, byla založena v roce 1993, brzy na ni v roce 1999 navázala státní China Poly Group, která se od té doby stala třetí největší aukční síní na světě. Během uplynulého desetiletí tento úspěch nadále vzkvétal a čínské umění bylo vydraženo za pohádkové ceny.
Historie čínského umění prošla mnoha různými fázemi, často ovlivněnými dynastickými posuny říše. Z tohoto důvodu jsou některé umělecké styly často pojmenovány podle dynastie, ve které byly vyrobeny, například váza Ming nebo kůň Tang. Tento článek se zaměří na jedenáct nejdražších čínských mistrovských děl prodávaných v aukcích za posledních deset let.
1. Zhao Mengfu
Narozen v roce 1254, Zhao Mengfu byl učenec, malíř a kaligraf dynastie Yuan, ačkoli sám pocházel z císařské rodiny dřívější dynastie Song. Věří se, že jeho odvážné štětce vyvolaly revoluci v malbě, která nakonec vedla ke vzniku moderní čínské krajiny. Kromě svých krásných obrazů, které často zobrazují koně, Zhao cvičil kaligrafii v různých stylech, což výrazně ovlivnilo metody používané během dynastie Ming a Qing.
Krása jeho psaní je evidentní ve dvou dopisech, které poslal svým bratrům na přelomu 14. století. Jeho slova, která hovoří o melancholii a bratrské náklonnosti, jsou psána stejně elegantně jako ve smyslu. Intimní a krásná povaha těchto dobře zachovaných dokumentů zajistila vysokou cenu, když byly v roce 2019 dány do prodeje China Guardian, přičemž vítězný uchazeč zaplatil za umělecké dílo přes 38 milionů dolarů.
2. Pan Tianshou
Pan Tianshou, umělec a umělecký kritik dvacátého století, rozvíjel své umělecké schopnosti již jako chlapec a kopíroval ilustrace, které našel ve svých oblíbených knihách. Během školních let se věnoval kaligrafii, malování a razítkování, vyráběl drobné výtvory pro své přátele a vrstevníky. Poté, co dokončil své formální vzdělání, zasvětil svůj život výhradně umění, vytvořil mnoho vlastních děl a učil předmět na řadě škol a univerzit. Kulturní revoluce bohužel přišla na vrcholu Panovy kariéry, po letech veřejného ponížení a popírání následovala obvinění ze špionáže, poté čelil zvýšenému pronásledování a nakonec v roce 1971 zemřel v nemocnici.
Panovy obrazy vzdávají poctu konfuciánským, buddhistickým a taoistickým konceptům, které vždy inspirovaly rané čínské umění, ale také obsahují malé inovace, díky nimž je jeho dílo zcela jedinečné. Vzal tradiční krajinu a přidal jemnější detaily, které se v dřívějších obrazech zřídka objevovaly, a také se rozhodl líčit spíše strmé krajiny než hladké kopcovité průhledy. Pan byl dokonce známý tím, že ke své práci přidal texturu pomocí prstů. Všechny tyto techniky najdete v The View from the Top, zobrazující skalnatou horu, která byla v roce 2018 prodána za přibližně čtyřicet jedna milionů dolarů.
3. Imperiální vyšívaný hedvábný tank
Pocházející z Tibetu, thangi (thangi) jsou obrazy na tkaninách, jako je bavlna nebo hedvábí, které obvykle zobrazují buddhistické božstvo, scénu nebo mandalu. Díky své subtilní povaze je vzácné, aby si tanka po dlouhou dobu zachovala svůj původní vzhled. A přesto existují umělecká díla, která jsou považována za největší textilní poklady na světě.
Proutěná thangka se datuje do rané dynastie Ming, kdy byly takové položky zasílány tibetským klášterům, náboženským a světským vůdcům jako diplomatické dary. Dotyčný tank zobrazuje divoké božstvo Rakta Yamari, objímá jeho Vajravetali a vítězoslavně stojí na těle Yamy, Pána smrti. Tyto postavy jsou obklopeny množstvím symbolických a estetických detailů, z nichž všechny jsou nádherně vyšívané tou největší dovedností. Krásný tank byl v roce 2014 prodán v Christie's v Hongkongu za neuvěřitelných 44 milionů dolarů.
4. Chen Rong
Čínský umělec a politik Chen Rong, který se narodil v roce 1200, byl západním sběratelům málo znám, když se jeho Six Dragons dostalo v roce 2017 do aukce. To může vysvětlit politováníhodně nepřesný odhad, který předpovídal, že svitek přiláká nabídku méně než 2 miliony dolarů. V době, kdy se kladivo potopilo, však cena raketově vzrostla na téměř padesát milionů dolarů.
Chen se během dynastie Song proslavil ztvárněním draků, kteří byli symbolem císaře, a také zosobňoval mocnou moc Tao. Svitek, na kterém se objevují jeho draci, obsahuje také umělcovu báseň a nápis, kombinující poezii, kaligrafii a malbu v jednom. Šest draků je jedním z mála děl, které po sobě zanechal mistr draka, jehož dynamický styl po staletí ovlivňoval zobrazení těchto mytických stvoření.
5. Huang Binhong
Umělec a umělecký kritik Huang Binhong žil dlouhý život a měl plodnou kariéru. Ačkoli jeho umění prošlo mnoha fázemi, vyvrcholilo to v posledních letech jeho života v Pekingu, kde žil v letech 1937 až 1948. Tam Huang začal kombinovat dva hlavní čínské malířské systémy - inkoustovou malbu a barevnou malbu - do inovativního hybridu.
Tento nový styl nebyl dobře přijat jeho vrstevníky a současníky, ale oceněn současnými sběrateli a kritiky. Ve skutečnosti se Juanova práce stala tak populární, že jeho Žlutá hora byla v roce 2017 prodána China Guardian za více než padesát milionů dolarů. Jednou z nejneobvyklejších věcí na obraze je, že Huang, který v té době trpěl oční nemocí, namaloval nádhernou krajinu zpaměti a vzpomněl si na své předchozí výlety do malebných hor provincie An -chuej.
6. Qi Baishi
Jedním z nejkontroverznějších výsledků aukcí v čínském umění byl Orel Qi Baishi posazený na borovici. V roce 2011 se obraz objevil v China Guardian a byl prodán za neuvěřitelné množství přibližně šedesáti šesti milionů dolarů, což z něj činí jedno z nejdražších uměleckých děl, která byla kdy v aukci prodána. Brzy však vypukl spor a hlavní stěžovatel odmítl zaplatit s odůvodněním, že obraz je falešný.
Problém je v případě Qi Baishiho umocněn skutečností, že se věří, že během své rušné kariéry vytvořil asi patnáct tisíc samostatných děl. Navzdory práci po celé dvacáté století, práce Qi nevykazuje žádný západní vliv. Jeho akvarely se zaměřují na tradiční čínské umění, konkrétně na přírodu, a jsou prezentovány lyrickým, náladovým způsobem. V Eagle Sitting on a Pine se umělci podařilo spojit jednoduché, odvážné tahy se smyslem pro jemnost a texturu, symbolizující vlastnosti hrdinství, síly a dlouhověkosti.
7. Su Shi
Jeden z vědeckých úředníků pověřených řízením Říše písní, Su Shi byl státník a diplomat, stejně jako skvělý umělec, prozaik, vynikající básník a vynikající kaligraf. Částečně je to kvůli mnohostranné a velmi vlivné povaze jeho kariéry, že zbývající umělecká díla jsou tak cenná, a jeho dřevo a kámen se v roce 2018 prodaly v Christie's za téměř šedesát milionů dolarů.
Inkoustová malba na ručním svitku, dlouhá více než pět metrů, zobrazuje podivně tvarovaný kámen a strom, které dohromady připomínají živého tvora. Obraz Su Shi je doplněn kaligrafií několika dalších umělců a kaligrafů dynastie Song, včetně slavného Mi Fu. Jejich slova odrážejí význam obrazu, hovoří o plynutí času, síle přírody a síle Tao.
8. Huang Tingjian
Di Zhu Ming Huang Tingjian, který v té době vytvořil rekord v aukci nejdražšího díla čínského umění, byl v roce 2010 prodán v aukci Poly za ohromující částku téměř šedesát tři milionů dolarů. Huang se připojuje k Su Shi jako jeden ze čtyř kaligrafických mistrů během dynastie Song a toto dílo je jeho nejdelším ručně psaným svitkem, který dnes existuje. Věří se, že představuje důležitý přechod ve stylu jeho kaligrafie.
Toto mistrovské dílo je kaligrafickým zobrazením Huangova epigrafu, který původně napsal slavný kancléř dynastie Tang Wei Zheng. Přidání nápisů řadou pozdějších učenců a umělců činilo dílo delší i kulturně (a materiálně) hodnotnější.
9. Zhao Wuji
Čínský současný umělec Zhao Wuji neúnavně pracoval pět měsíců na svém největším a nejúspěšnějším obraze, který nazval červen-říjen 1985. Dílo bylo objednáno počátkem toho roku proslulým architektem Yuming Bei, s nímž si Zhao vytvořil blízké osobní přátelství. jejich první setkání v roce 1952. Bay potřeboval umělecké dílo k zavěšení v hlavní budově komplexu Raffles City v Singapuru a Zhao poskytl pozoruhodný desetimetrový obraz charakterizovaný otevřenou a abstraktní kompozicí a také transcendentní a zářivou paletou. Toto dílo bylo prodáno za téměř šedesát šest milionů dolarů.
10. Woo Bing
O umělci dynastie Ming Wu Binovi se toho ví jen málo, ale z jeho díla je zřejmé, že byl oddaným buddhistou i zkušeným kaligrafem a malířem. Během své plodné kariéry vytvořil více než půl tisíce portrétů arhatů, těch, kteří dosáhli transcendentálního stavu Nirvany, ale ve skutečnosti jsou nejznámější jeho krajiny. Wuova schopnost zachytit sílu přírody je také vyjádřena v jeho deseti obrazech jednoho kamene, známého jako kámen Lingby.
Tyto kusy kamene z okresu Lingbi v provincii An -chuej si čínští učenci cenili pro svou trvanlivost, rezonanci, krásu a jemnou strukturu. Ručně psaný svitek Wu, téměř osmadvacet metrů dlouhý, poskytuje panoramatický pohled na jeden takový kámen, doprovázený množstvím psaného textu, který také předvádí jeho ohromující kaligrafii. Jeho dvourozměrné kresby, zobrazené ze všech úhlů, poskytují panoramatický pohled na kámen.
Když se v roce 1989 objevil na aukci, byl svitek zakoupen za tehdejší monumentální částku jen něco málo přes jeden milion dolarů. Jeho znovuobjevení však vyvolalo ještě extravagantnější nabídky a Polyova aukce v roce 2010 skončila vítěznou nabídkou sedmdesát sedm milionů dolarů.
11. Qi Baishi
Na prvním místě je opět Qi Baishi, jehož rekord v nejdražší aukci čínského umění drží jeho „Twelve Landscape Screens“. Série krajinomalby byla prodána v aukci Poly v roce 2017 za neuvěřitelných 140 milionů dolarů, čímž se Qi stal prvním čínským umělcem, který dílo prodal za více než 100 milionů dolarů.
Čínská interpretace krásy je ztělesněním dvanácti obrazovek, které zobrazují odlišné, přesto soudržné krajiny stejné velikosti a stylu, ale liší se přesným předmětem. Obrazy doprovázené složitou kaligrafií ztělesňují sílu přírody a navozují pocit klidu. Vytvořil pouze jedno dílo tohoto druhu. Ale o sedm let později byla pro vojenského vůdce S' -čchuanu vytvořena další sada „Dvanácti krajinných zástěn“, což na oplátku přidalo této práci ještě větší hodnotu.
Přečtěte si také o jak se japonské motivy objevily v dílech Clauda Moneta a proč se stal jedním z nejmilovanějších umělců v zemi vycházejícího slunce, kde je jeho tvorbě věnováno muzeum s individuálně navrženým prostředím.
Doporučuje:
11 z nejdražších amerických uměleckých děl prodaných v aukci za posledních 10 let
První dekáda XXI. Století se ukázala být pro umělecký průmysl příznivá: nejdražší obraz na světě byl prodán v aukci za pohádkovou částku, stále rostoucí zájem o umění domorodých národů a menšin také protože trvalý vliv sociálních sítí na estetickou perspektivu odvedl svou práci a hrál jednu z hlavních rolí. Americké umění nebylo výjimkou a některá z nejcennějších mistrovských děl ze Spojených států přešla z ruky do ruky a vytvořila nový svět
10 nejdražších uměleckých děl prodaných v aukcích v roce 2015
Sezóna velkých prodejů již skončila, ale aukční domy Sotheby’s a Christie’s sečtou až na začátku roku 2016. Přesto i dnes můžeme hovořit o uměleckých dílech, která byla v uplynulém roce nejdražší
10 nejdražších soch prodaných v aukci
Růst cen za umělecké předměty neobcházel sochařství, a to přesto, že poměrně dlouho tento trend cen výrazně zaostával za malbou. Dané hodnocení není oficiální a nenárokuje si zvláštní status. Nezáleží zde na materiálu, ze kterého byla socha vyrobena, ani na jejím věku, ani na čase a místě prodeje. Všechny tyto sochy spojují působivé částky, které za ně sběratelé zaplatili
8 nejdražších starožitností prodaných v aukci
Někteří považují starožitnosti za pouhé nádobí a nábytek. Pro ostatní jsou vzácné věci k nezaplacení. Ale v aukci má všechno hodnotu. Tato recenze obsahuje nejdražší starožitnosti, které šly pod kladivo
18 nejdražších fotografií sovětských autorů prodaných v londýnské Sotheby's
Obrázky sovětských fotografů jsou oblíbené zejména na zahraničních aukcích. Shromáždili jsme pro naše čtenáře nejdražší fotografie prodávané v různých časech na aukci London Sotheby's