Nahý Kristus, mrtvola v náručí, zvláštní úhly pro malou dceru. Jak slavní umělci šokovali

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Jsme zvyklí vnímat slavné umělce prostřednictvím krátkých vysvětlení jejich obrazů. Díky tomu jsou jejich obrazy téměř éterické. Jako by v jejich životě nebylo nic jiného než malování, a jako by se jejich obraz okamžitě stal posvátnou klasikou. Ale umělci byli plnokrevní lidé. Jejich kreativita někdy způsobila zmatek a jejich činy - odsouzení.

Zinaida Serebryakova

Dcera, vnučka, neteř některých umělců, matka, teta a babička jiných, ona sama se zdá být ztělesněním čistoty a lásky k umění. Obecně to tedy platí. Serebryakova nebyla nakloněna opileckému hýření a všem těm hříchům, za které je obvyklé vyčítat bohémovi.

Přesto v jejím životě byly zvláštnosti. Například mnohé šokovala sňatkem s vlastní sestřenicí. Mnoho obrazů a kreseb Serebryakovy je na očích, ale některé jsou publikovány velmi zřídka a šokují diváka: zobrazují Zinaidinu nahou dceru Katyu v pózách a předzvěstech, které na dívku kolem deseti let působí příliš smyslně. Kritici počátku dvacátého století však ujistili, že Serebryakovy dětské akty jsou překvapivě nevinné, takže celý problém může spočívat ve změně sociálních norem.

Když se navíc Zinaida přestěhovala do vlasti svých předků, do Francie, ze čtyř dětí vzala s sebou pouze dvě, syna Sashu a dceru Katyu. Syn Zhenya a dcera Tanya, kteří zůstali v SSSR, se na matku dlouho uráželi. Tanya znovu viděla svou matku až v roce 1960 jako dospělou ženu.

Další umělkyně, mnohem šokující ve svém způsobu života, Tamara de Lempicka, byla při zobrazování své dcery také obviněna z nedostatku mateřských citů a pochybných úhlů pohledu. Nechala svoji dceru své babičce a pózy a pohledy na portrétech dívky se zdály být stejné jako na portrétech jejích milenek.

Albrecht Durer

Nejoblíbenější obrazy od Dürera pro průměrného ruského občana jsou jeho autoportréty, na nichž vypadá jako velmi rafinovaný a oduševnělý muž, a kresba „Modlící se ruce“. Obecně Dürer vytvořil mnoho rytin na náboženská témata.

Mimochodem, jeden z autoportrétů vypadá přesně jako obraz na náboženské téma, konkrétně obraz Krista. V té době byli muži jen zřídka namalováni striktně do tváře, a pokud měl muž vousy, účes a celý vzhled podobný tomu, jak byl zobrazován Boží Syn, bylo to považováno za nepřijatelné. Jako by zdůrazňoval ikonický charakter portrétu, Durer jej podepisuje zlatými písmeny na tmavém pozadí - a ne, to nebylo přijato. Tento konkrétní autoportrét je tedy dalším chuligánstvím.

Když uvidíte umělce s tak zbožným vzhledem a dokonce zdůrazňujete jeho zbožnost a religiozitu, očekáváte háček. Ale Dürer jako celek byl opravdu dobrý člověk, náchylný k melancholii. Když jeho starší matka ovdověla, neváhal ji vzít k sobě domů. Rovněž vyznával v té době nepopulární myšlenku, že umění by se měl člověk učit ne slzami, ale radostí a zájmem.

K dispozici je také autoportrét, méně známý široké veřejnosti, zobrazující Dürera jako Krista. Opět byl příliš odvážný - nejenže je umělec na něm v póze, ve které byl Ježíš obvykle zobrazen na obrazech věnovaných Kristovu umučení, dokonce i se záhybem kůže napodobujícím ránu, ale stále je úplně nahý. Vzhledem ke zvolenému obrázku je to velmi ošklivé.

Caravaggio

Tento slavný italský umělec je již mnoho let obviňován z toho, že téměř nikdy nezobrazoval ženy, a mnoho dospívajících chlapců na jeho obrazech vypadá jako kastráti (v době Caravaggia bylo v Itálii mnoho kastrátů). Pokud říkají, že máte rádi mladé kastráty, není tam nic, co by vyčnívalo - přibližně v tomto duchu diskutují o uměleckých a nejen o sklonu malíře.

Během svého života na mnohé Caravaggio působil odpudivě. Zatímco v jeho obrazech hrají látky a barvy, ovoce a víno lahodí oku, v životě byl extrémně neupravený. Caravaggio se špatně oblékal, měl špatné chování, hodně pil a někdy byl hlučný. Nicméně nic nového.

V jednom z bojů zahrnujících Caravaggia byl zabit muž. Umělec byl uznán jako vrah a papež ho postavil mimo zákon. To znamenalo, že každý, koho potkal, měl právo vzít Caravaggiovi život. Musel se dlouho schovávat.

Caravaggio, který maloval obraz Lazarova vzkříšení, zachytil lidskou mrtvolu, která se začala rozkládat. Dva z jeho sedadel odmítli držet mrtvolu v náručí několik hodin, ale umělec je přinutil silou.

Salvador dali

Promiskuitní sexuální život v životopisech umělců dvacátého století nikoho nepřekvapuje, takže jako na podivné a nepříjemné okamžiky se na Daliho nevzpomíná kvůli sexuálním sklonům a choutkám.

Za prvé, Dali měla docela nepříjemný zvyk, že si knír nejen nenatahovala, ale také barvila. Ne, Dali byla s jejich přirozenou barvou spokojená. Líbilo se mu líbat ženy jen proto, aby obdivoval pot na jejich tvářích z otisku jeho kníru.

Shromáždění, které Dali kdysi uspořádala pro sovětského skladatele Chačaturyana, nelze obecně nazvat jinak než výsměchem. Když pozval skladatele na návštěvu, sám nespěchal na setkání s hostem. Služebníci vzali skladatele do jídelny. Khachaturian strávil několik hodin zavřený v této místnosti. Pravda, bylo tam jídlo a pití, ale po chvíli skladatel pocítil nesnesitelnou touhu použít toaletu.

Nakonec se Khachaturian rozhodl močit do vázy. Jakmile začal, jeho proslulý „Sabre Dance“vyrazil z reproduktorů, naprosto nahý Dali vběhl do haly, jel na mopu a cválal kolem skladatele a švihl šavlí. Poté umělec zmizel, vstoupil mistr obřadů, oznámil, že obecenstvo skončilo, a doprovodil ohromeného skladatele pryč.

Mnozí se nyní přiklánějí k tomu, aby tento akt byl uměleckým aktem. Jako otisk knírů na tváře jiných lidí.

Maria Bashkirtseva

Umělec strávil celý svůj dospělý život ve Francii, ale nikdy nebyl schopen zapadnout do francouzské společnosti. Nepila, ne veslovala, nespala ani s muži, ani se ženami. Ale stále byla považována za dívku pochybné morálky. A to vše proto, že její příbuzní se chovali pochybovačně: matka, teta, strýc a bratr. Kvůli jejich pověsti byla Bashkirtseva rozrušena svým zasnoubením s italským chlapcem z dobré rodiny, kterého vášnivě milovala.

Obrázky Bashkirtsevy se mimořádně dobře chovají, ale její deník, korespondence a články by vážně očernily její obraz v očích lidí kolem ní. Články - s pobuřujícími prohlášeními, že žena by měla dostat tolik práv jako muž - Bashkirtseva podepsala pseudonymem. Deník - upřímně hovořící o smyslných myšlenkách, o výstřelcích příbuzných a mazlení se s neúspěšným ženichem - doufala, že vydá ve stáří, kdy se změní mravy. A obscénní korespondence se slavným oplzlým Guyem de Maupassantem snad nikdy neměla, podle umělcova názoru, na povrch. Tyto dopisy ani nepodepsala a vážně si myslela, že Maupassant neví, od koho jsou.

Výsledkem bylo, že deník po brzké smrti umělce vydala Mariina matka, ale … V takové podobě, že z něj nic nezbylo, až na pár výkřiků o tom, jak je umění krásné a jak se chce člověk proslavit. Všechno ostatní se ukázalo jako příliš skandální.

Přečtěte si také: 7 úžasných a na první pohled nepostřehnutelných rysů mistrovských děl světové malby