Obsah:
- Životopis umělce
- Van Dyckovy idoly - Rubens a Titian
- Portrétní dědictví
- „Trojitý portrét Karla I.“: tajemství a symbol řádu
Video: „Triple Portrait of Charles I“od van Dycka: Riddle and Symbol of the Royal Order
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Anthony Van Dyck byl jedním z nejvlivnějších malířů 17. století. Vytvořil nový styl pro vlámské umění a založil anglickou malířskou školu. Portrét anglického krále Karla I. je jedním z nejvýznamnějších obrazů mistra. Co je tajemstvím trojitého portrétu?
Životopis umělce
Anthony van Dyck se narodil 22. března 1599 v rodině bohatého obchodníka s látkami. Van Dyck pocházel z dynastie řemeslníků, včetně jeho dědečka z otcovy strany (umělce) a jeho matky Marie Kuyper, která byla dokonalým vyšívačem. Jeho otec François van Dyck se ukázal být moudrým mužem, když včas zaznamenal umělecký talent svého syna a poslal ho studovat k Hendrikovi van Wallenovi. Ve věku 14 let dostal Antonis od svého otce peněžní dar na otevření vlastní dílny. První umělecká díla dokončil v 15 letech a o tři roky později byl přijat do cechu svatého Lukáše.
Van Dyckovy idoly - Rubens a Titian
Anthony měl štěstí nejen na starostlivého otce, ale i na učitele: van Dyck měl štěstí, že získal zkušenosti od samotného Rubense - největšího z vlámských malířů. S Rubensem van Dijkem pracoval 3 roky, během nichž pokračoval v malování vlastních pláten a zdokonalování svých dovedností. Rubensův stylistický vliv lze pozorovat v celé van Dyckově práci, ačkoli nikdy nepřijal klasický styl, který Rubens preferoval. Ten opakovaně říkal, že Van Dijk byl nejtalentovanější umělec, kterého kdy učil. Vzácný talent Antonise a kreativní žárlivost jeho učitele nedovolily van Dyckovi zůstat ve stínu Rubense, chtěl se stát slavnějším a zkušenějším než on. Mimochodem, sám Rubens se bál konkurence s van Dyckem. Následně se mladý umělec vydal hledat kreativní aktivity. Po návštěvě mnoha zemí zůstal Antonis v Itálii 6 let, inspirován dovedností italských umělců. Titin se stal skutečným idolem van Dycka, jehož techniky a umělecké principy se promítly do díla samotného Antonise. Jeho láska k Tizianovým obrazům byla tak významná, že van Dijk utratil veškeré své licenční poplatky za nákup obrazů jeho idolem.
V roce 1632 se van Dijk přestěhoval do Anglie, kde ho vášnivý sběratel král Karel I. jmenoval svým dvorním malířem, za svou práci dostal slušný plat, oženil se a stal se slavným malířem. Anthony van Dyck zemřel v roce 1641 a byl pohřben v katedrále svatého Pavla.
Portrétní dědictví
Největší dědictví Van Dycka spočívá v portrétování, které nesmírně modernizoval pro budoucí generace. Je známý zejména tím, že na své portréty přináší jedinečnou neformální kompozici a lichotivým vykreslováním postav. Kromě toho vnesl do obrazu oděvů svých modelek fantazii a vynalézavost. Van Dyckovy vousy, límec a kostým se začátkem 17. století staly velmi módními a byly zvěčněny v jeho obrazech. K dnešnímu dni se zachovalo více než 500 portrétů van Dycka, navíc se zachovalo mnoho kopií. Žádný jiný umělec té doby nepřekonal van Dycka v obrazu třpytivých bílých odstínů saténu, hladkého modrého hedvábí nebo bohatého šarlatového sametu (zjevně role jeho otce - úspěšného obchodníka s drahými tkaninami) ovlivněna.
„Trojitý portrét Karla I.“: tajemství a symbol řádu
Trojitý portrét Karla I. je portrétem Karla I. zobrazujícím krále ze tří úhlů pohledu: plná přední část, profil a tři čtvrtiny. Napsáno v letech 1635-1636. Díla, která van Dijk napsal pro krále Karla I., jsou stále uctívána jako mistrovská díla, a to i téměř 400 let po jeho smrti. Tento portrét, nyní jeden z klenotů Královské sbírky, byl původně uměleckým dílem zaslaným sochaři Giovanni Lorenzovi Berninimu do Říma. To je smyslem vytvoření tak mimořádného portrétu. Papež Urban VIII ho pověřil zhotovením busty krále Karla, kterou papež daruje katolické královně Henriettě Marii jako symbol zlepšení anglo-římskokatolických vztahů. Král pověřil svého oblíbeného umělce van Dycka zhotovením portrétu, který bude pro sochaře jakýmsi pracovním schématem. Byly zvoleny tři úhly pohledu, aby mistr mohl vytvořit trojrozměrné stvoření. Za poprsí, které vytvořil, získal Bernini v roce 1638 diamantový prsten v hodnotě 800 liber.
Barvy kostýmů a vzory krajkových límců se na každém portrétu liší, přestože ve všech třech je přítomen řádový modrý proužek. The King's Ribbon Order je čest udělovaná všem monarchům Spojeného království, reprezentujícím jejich velkou rytířskou činnost. Tento znak není jen dekorativní ozdobou. Je to symbol suverenity panovníka nad zeměmi Anglie, Irska a Skotska. Právě pro svou důležitou symboliku je řád na všech třech profilech. Van Dyck ztělesnil v portrétu charakter krále a neotřesitelnou naději na pozitivní budoucnost, následně dal sochaři Berninimu vše potřebné k vytvoření mramorové busty. Pokud jde o jedinečnost myšlenky, van Dijk nebyl předchůdcem tohoto vzorku. Van Dyck byl pravděpodobně ovlivněn Lottem s jeho obrazem Portrét muže ve třech úhlech, který byl v té době ve sbírce Karla I.
Tajemství trojitého portrétu spočívá v legendě, že během transportu Berniniho stvoření na Karla I. byla mramorová busta (vytvořená na základě portrétu van Dycka) obarvena červenými barvami a to bylo znamení, že sám Karel I. byl brzy popraven. V průběhu občanských válek byl Karel I. poražen, souzen Parlamentem a popraven 30. ledna 1649 v Londýně. Samotná busta měla u krále a královny velký úspěch.
Doporučuje:
Riddle of Marilyn Monroe's Departure: Unikátní fotografie z policejního archivu
5. srpna 1962 šokovala svět zpráva o smrti jedné z nejpopulárnějších hollywoodských hereček Marilyn Monroe. A dokonce i po policejním vyšetřování, které, jak se zdá, dalo na „i“všechny tečky, je tragédie, která se stala nejslavnější blondýnce, po půl století pokryta aurou tajemství. Zveřejňujeme fotografie, které pořídila policie, která našla tělo herečky
Jak voněl Sovětský svaz a proč Napoleon používal kolínskou vodu „Triple“
První sovětské parfémy se objevily bezprostředně po revoluci. Protože starověké francouzské továrny na parfémy fungovaly v Rusku od 19. století, nová výroba také spoléhala na tuto zkušenost. Zavedené tradice si zachovaly slušnou úroveň kvality a velmi rychle byly legendární vůně prezentovány občanům SSSR. Vydání „Krasnaya Moskva“se během Velké vlastenecké války nezastavilo. Odvážná „Chypre“závratí i ty nejrozumnější mladé dámy. A univerzální „Triple“byl jediný
Plačící chlapec Riddle and Curse: Why Amadio Called the Devil's Painter
Italský malíř Bruno Amadio, který působil pod pseudonymem - Giovanni Bragolin, je v dějinách umění 20. století považován za nejdramatičtějšího a nejzlověstnějšího umělce, kterému se říkalo ďábelský malíř. Zejména je jeho jméno spojeno se strašlivým příběhem, který děsí mnoho lidí, kteří se setkali s jeho výtvorem „The Crying Boy“, rozdmýchávaným strašlivou legendou, pověstmi a spekulacemi
Proč nejdražší dánský umělec celý život maloval stejně ponuré interiéry: Riddle of Hammersheim
Stejné interiéry, ponuré, sotva osvětlené temným severním sluncem. Nehybná ženská postava ve tmě - nyní u okna, nyní u stolu. Žádná zápletka, žádná akce a dokonce i barva je téměř výhradně v odstínech šedé. Nejdražší dánský umělec Wilhelm Hammersheim, současník Van Gogha a Cézanna, celý život maloval místnost, ve které žil. A v roce 2020 je jeho práce každému z nás neuvěřitelně blízká
Kontroverzní plátna legendárního malíře Anthonyho van Dycka
Charakteristickým rysem děl slavného vlámského malíře Antoon van Dycka bylo, že inklinoval k intimitě a spiritualitě obrazů, kde důležitou roli hrála nejen póza, ale také nohy raketoplánu, vzhled a žena. Proto jeho umírněné, ale zároveň upřímné obrazy s prvky mytologických a náboženských témat dodnes přitahují pozornost znalců takové kreativity