Obsah:
- Soukromé podnikání
- Láska k životu
- Kreativní způsob
- „Yaroshenkovskie soboty“
- Série portrétů Nikolaje Jarošenka
- Žánrová díla umělce
- poslední roky života
Video: Nikolai Yaroshenko jako umělec spojil neslučitelné - dosáhl hodnosti generála a stal se světoznámým malířem
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Slavný malíř Nikolaj Jarošenko současníci nazývali potulné umělce generálem. Byl známý nejen svou jedinečnou prací, ale také tím, že byl blízkým přítelem mnoha zástupců ruské kreativní inteligence, byl strýcem Borise Savenkova, revolučního teroristy a tchána Maximiliana Vološina, slavný básník a umělec. A celý život se mu dařilo kombinovat zcela opačná povolání - vojenskou službu, která mu vynesla hodnost generála, a malířství, které z něj udělalo světově proslulého umělce.
Soukromé podnikání
Budoucí malíř se narodil v oblasti Poltavy v roce 1846 v rodině vysoce vzdělaného šlechtice, generálmajora ve výslužbě. Nicholas měl dva bratry a sestru, která se v budoucnu stane matkou slavného revolucionáře Borise Savenkova.
A samozřejmě osud nejstaršího syna Nikolaje byl předurčen jeho otcem od dětství, který snil o tom, že se stejně jako on zvýší na generálskou hodnost. Jako devítiletý chlapec byl Kolja zapsán do Poltavského kadetního sboru, kde spolu s vojenskými studiemi dostávali kadeti hodiny kreslení, pro které měl budoucí umělec zvláštní dar.
Pak v životě Nikolaje Jarošenka byla Petrohradská vojenská dělostřelecká škola a večerní kurzy kreslení na Akademii umění, kde učil Ivan Kramskoy. Díky velké síle charakteru Nikolai pracoval s velkým nasazením. Na jedné straně věnoval veškerý svůj volný čas malování, které mu bylo srdcem blízké, a na druhé straně pilně sloužil a nedovolil si připravit otce o sny, který ho viděl jako vojáka z povolání.
Ve věku pětadvaceti let byl Yaroshenko již zavedeným umělcem s vlastním viděním světa a rozvinutým rukopisem. Zpod jeho štětce se vynořily první mistrovsky provedené portréty „Stařík s tabatěrkou“, „Rolník“, „Starý Žid“, „Ukrajinka“.
Láska k životu
Po absolvování večerních kurzů na Císařské akademii umění se 28letý Nikolai Yaroshenko oženil s Marií Pavlovnou Nevrotinou, studentkou, která se stala jeho věrným společníkem a přítelem až do konce života. Byl to pár neobyčejné krásy - fyzické a duchovní. A protože manželé bohužel neměli vlastní děti, vychovali adoptivní dceru - Nadezhdu.
Kreativní způsob
O rok později, v roce 1875, Yaroshenko debutoval na Čtvrté putovní výstavě, kde představil plátno „Něvský prospekt v noci“, na kterém zobrazil deštivou noc a dvě ženy schoulené na prahu bohatého domu, jejich darebáka osud je zahnal k panelu. (Tento obraz byl bohužel zničen během druhé světové války).
A velmi brzy se stal členem Asociace putovních a téměř okamžitě byl svými kolegy zvolen do správní rady, kde byli společně s Ivanem Kramskoy vedoucími představiteli hnutí. Kramskoyovi spolubojovníci tomu říkali „mysl“putovního hnutí a Yaroshenko-jeho „svědomí“.
„Yaroshenkovskie soboty“
V petrohradském bytě Nikolaje Alexandroviče se konaly slavné „Yaroshenkovskie soboty“, které byly jakýmsi klubem progresivní petrohradské inteligence. Pravidelnými návštěvníky zde byli slavní spisovatelé - Garshin, Uspensky, Korolenko, umělci - Repin, Kuindzhi, Polenov, Maksimov, legendární vědci, laureáti Nobelovy ceny - Mendeleev a Pavlov. Navštívil Nikolaje Alexandroviče a Lva Tolstého, který umělce považoval za svého blízkého přítele. A když už rodina Yaroshenko žila v Kislovodsku, ruský spisovatel jim chtěl „uniknout“ze své Jasnajské polyany.
Před svou rezignací přinesl Yaroshenko, často navštěvující Severní Kavkaz, „fantastické“krajiny, které působily na veřejnost v hlavním městě senzaci. V té době byl Severní Kavkaz pro většinu obyvatel Ruska vzdálenou a neznámou zemí. Veřejnost proto na expozici obrazu „Shat-mountain (Elbrus)“považovala panorama tam vyobrazeného kavkazského hřbetu za fantazii a vynález mistra.
Nikolai Yaroshenko pracoval v různých žánrech od krajiny a zátiší až po portrétní a žánrové scény. Většina jeho práce se však projevila při vytváření historických obrazů vynikajících lidí druhé poloviny 19. století, současníků mistra. Z povahy svého talentu byl Yaroshenko rozený umělec-psycholog, který věděl, jak ukázat celou hloubku lidské duše. Podle manželky malíře M. P. Yaroshenko: „Nemohl malovat lidi, kteří neměli žádný duchovní zájem.“
Série portrétů Nikolaje Jarošenka
Žánrová díla umělce
Úžasné ve své podstatě, plátno „Život je všude“, namalované v roce 1888, se stalo korunou rozkvětu Yaroshenkovy tvůrčí dospělosti a získalo celostátní uznání na 16. putovní výstavě. Původní kompozice tohoto díla je jakoby samostatný rám vytržený ze života: okno kočáru, lidé za mřížemi, prkna nástupišť, ptáci. To vytváří dojem náhodně zablesklé scény a činí obraz uvěřitelným a životně důležitým.
poslední roky života
Více než dvacet let sloužil Nikolaj Jarošenko v petrohradském muničním závodě jako vojenský inženýr a krátce před odchodem do důchodu mu byla udělena hodnost generálmajora, o čem se kdysi snilo umělcův otec. Poté, co odešel do důchodu ze zdravotních důvodů, on a jeho manželka odešli do Kislovodsku do dříve získané dachy.
Nikolaj Aleksandrovič a jeho manželka obnovili atmosféru přátelských petrohradských večerů v Kislovodsku. V létě k nim přicházeli blízcí přátelé a také slavní umělci, umělci a vědci, kteří v létě na dovolené v Kislovodsku byli pravidelnými hosty v jejich domě. Pořádaly se obrovské pikniky, túry v horách a různé hromadné výlety s návštěvou památek Kavkazu. A odkudkoli umělec přinesl mnoho skic a skic.
A na konci svého života se Yaroshenko navzdory tracheální tuberkulóze vydává na cestu napříč Ruskem a světem. Navštíví oblast Volhy, Itálii, Sýrii, Palestinu, Egypt. Z těchto putování přinese mistr mnoho obrazů, skic, studií, portrétů a grafických děl.
Yaroshenko zemřel ve věku 52 let. Umělec zemřel na infarkt den poté, co běžel do svého domu v dešti více než deset kilometrů od hory Big Saddle, kde namaloval další skicu ze života. Na stejném místě v Kislovodsku byl pohřben generální umělec a bylo zde otevřeno muzeum umění Nikolaje Alexandroviče.
Vdova po umělkyni, která svého manžela přežila sedmnáct let, po její smrti odkázala, že většinu děl svého manžela převede jako dárek do svého rodného Poltavy. Poté vytvořily základ Poltavské obrazárny, která bude později pojmenována po umělci.
A něco málo o slavném obrazu Nikolaje Jarosenka „Život je všude“, za což byl umělec nejprve chválen a poté obviněn.
Doporučuje:
Proč je umělec Rokotov nazýván malířem ruských zednářů a jaká je jeho záhada
Fjodor Rokotov je nejtajemnějším umělcem druhé poloviny 18. století. Jako jeden z hlavních portrétistů své doby plnil rozkazy pro petrohradskou a moskevskou aristokracii. Proč je Rokotov nazýván tajemným malířem a opravdu se účastnil zednářského hnutí?
Jak se mistr od Petra stal dvorním malířem anglické královny a namaloval její nejlepší portrét
Slavnostní portrét Alžběty II., Namalovaný Sergejem Pavlenkem, je považována za nejlepší i samotnou královnou. Stejný portrét byl reprodukován na sběratelských známkách k výročí British Royal Mail. Kromě toho umělec namaloval několik dalších portrétů členů královské rodiny Velké Británie, ale zároveň důrazně žádá, aby se nenazýval dvorním umělcem, protože věří, že tomu tak není. Ale zároveň je Sergej Pavlenko na svou práci právem hrdý
Jako umělec bez rukou a nohou, vysoký 74 cm, dobyl celou Evropu a stal se známým jako dámský muž: Matthias Buchinger
I dnes v nás lidé s postižením, kteří dosahují úspěchu v práci a kreativitě, budí velký respekt a obdiv. Ve středověku však odlišnost od normy pro člověka obvykle znamenala úplné sociální selhání. Ze všech krutých pravidel však existují výjimky. V roce 1674 se v Německu narodil chlapec bez rukou a nohou. V dospělosti měl jen 74 centimetrů, ale ukázalo se, že je nejen zručným umělcem, kaligrafem, hudebníkem a dokonce i kouzelníkem, ale také nejslavnější dámou
Jak sovětský průzkumník z OSN a stal se světoznámým sochařem: Elena Kosova
Fráze „pokud je člověk talentovaný, pak je talentovaný ve všem“nepochybně platí pro Elenu Aleksandrovna Kosovou. Dcera velitele, která se stala skautkou s dokonalou znalostí jazyka, se později proměnila v sochaře světového věhlasu. Přitom se věnovala práci a kreativitě a téměř celý život prožila v lásce s jediným mužem, se kterým si v mládí založila rodinu
Jako tesařský učeň a sirotek se stal mezinárodně uznávaným salonním malířem: Mihai Munkachi
V poslední době se v západním světě umění začíná stále jasněji vysledovat tendence, která radikálně mění priority stylů. A bez ohledu na to, jak se proti tomu postavili stoupenci abstrakcionismu a modernismu, nakonec došlo k obratu k figurální malbě - smysluplné a realistické. Na diváka mnohem více zapůsobila dějová plátna, která o sobě mohou mnohé prozradit. A dnes bych chtěl čtenáři odhalit jméno úžasného maďarského malíře 19. století Mihai Munkachi, malba