Obsah:
- 1. Madame Vigee-Lebrun a její dcera
- 2. George Dunlop Leslie „Alenka v říši divů“
- 3. Paul Gauguin „Malý spáč“
- 4. Arthur Rackham „Portrét dcery Barbary“
- 5. J. E. Millet „Moje první kázání“
- 6. Pissaro „Portrét Jeanne Rachel“
- 7. A. Matisse „Margarita“
- 8. K. Larsson „Britta a já“
- 9. L. Freud „Moje dcera je Rose“
Video: Rodičovská láska: jak velcí umělci viděli své děti
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Na rozdíl od populárních mylných představ o kreativním narcismu se umělci starají o rodiče. Malířům se podařilo zachytit nejen nepolapitelné okamžiky dětství, ale také vyjádřit svou lásku nebo smutek. V této sbírce múz pro vynikající mistři se stal jejich malé dcery.
1. Madame Vigee-Lebrun a její dcera
Jedinečným a okouzlujícím příkladem v historii malby je autoportrét francouzské umělkyně 18. století Elisabeth Vigee-Lebrun s její dcerou Julií, jejíž život by byl později spojen s Ruskem. Dvorní umělec vytvořil sérii rodinných obrazů. Věk dívky se mění, ale výraz blízkosti matky a dítěte, něžné objetí a stav míru zůstávají nezměněny. Odstěhovali se, když mladá Julie dala přednost svému milenci, který nevyhovoval její matce. Julie zemřela mladá. Elizabeth tuto ztrátu těžce nesla.
2. George Dunlop Leslie „Alenka v říši divů“
Anglický umělec George Dunlop Leslie na obraze „Alenka v říši divů“líčil svou manželku a dceru Alice, jak pozorně poslouchá doma čtení své matky. Skromné modré šaty dívky jsou dnes spojeny s obrazem stejnojmenné hrdinky ve slavném díle. Jaký je však význam umělce ve slovech názvu díla - „Říše divů“? Představuje si to nyní dítě při poslechu vzrušujícího příběhu, nebo je to útulný svět dětství, obklopený rodičovskou láskou?
3. Paul Gauguin „Malý spáč“
V atmosféře něhy a nevinnosti líčí slavný impresionista Paul Gauguin spící dceru Aline. Umělec měl pět dětí. Po rozchodu s jejich matkou s nimi nadále udržoval kontakt.
4. Arthur Rackham „Portrét dcery Barbary“
Se čtením je spojen i portrét Barbory, dcery ilustrátora a vypravěče Arthura Rackhama. Také zde je neustálý atribut dětství na plátnech - panenka. Dívka přichází s kostýmem pro hračku.
5. J. E. Millet „Moje první kázání“
Děti se často staly hlavními tématy uznávaného anglického umělce J. E. Milleta. Jeho dcera Effie byla oblíbenou modelkou. Na obraze „Moje první kázání“otec zobrazuje sebrané dítě soustředěné. Věří se, že Millet následoval viktoriánský pojem dětí, a přesto v pokračování „Moje druhé kázání“postava spícího dítěte svědčí o ironii nejen umělce, ale i otce. „Moje první kázání“bylo vystaveno v roce 1863 na Královské akademii a mělo takový úspěch, že umělec vytvořil druhou verzi, která byla okamžitě prodána.
6. Pissaro „Portrét Jeanne Rachel“
Slavný mistr malby Pissaro měl 8 dětí a všechny se staly umělcovými modely. Skupina portrétů její dcery - Jeanne -Rachel - je nejdojemnější. Na jednom z nich se zdá, že se dívce v očích čte netrpělivá otázka: „No, jak dlouho to bude trvat?“Tragédie tohoto světelného portrétu je dána skutečností, že za rok dívka zemře na tuberkulózu ve věku 9 let.
7. A. Matisse „Margarita“
Margaritě, nejstaršímu ze tří dětí Henriho Matisse, je na obrázku 11 let. Zdá se, že tento obraz silné dívky s bledou tváří předznamenává její budoucnost: podařilo se jí uprchnout z nacistického koncentračního tábora, starala se o mladšího bratra a sestru a sbírala otcovo tvůrčí dědictví.
8. K. Larsson „Britta a já“
Švédský umělec Karl Larsson věnoval své rodině mnoho jasných a veselých děl. Mistr měl 8 dětí, které zajal v různých domácích situacích. Autoportrét s její dvouletou dcerou „Britta a já“zprostředkovává atmosféru štěstí a radosti z komunikace mezi rodičem a dítětem.
9. L. Freud „Moje dcera je Rose“
A nyní, na konci dvacátého století, se v přenosu rodičovských pocitů objevují nové umělecké principy. Na obraze Luciana Freuda „Moje dcera, Rose“- dospělý, ale stále dítě. Tento umělec měl zvláštní vztah k otcovství. Uvedl, že nemá rád děti, a raději s nimi nežije, schází se jen čas od času. Přátelé si zároveň vzpomněli, že měl asi 30 dětí a milovali svého otce.
Jedním z nejslavnějších portrétů dospělé dcery je obraz Ivan Kramskoy, který údajně zobrazuje umělcovu dceru
Doporučuje:
Jak velcí umělci minulosti zobrazovali Kristovo narození: Botticelli, Barrocchi atd
Jak je uvedeno v evangeliích, Kristův život na zemi začal mimořádným narozením a skončil strašlivou smrtí, po níž následovalo vzkříšení. Mezi těmito dvěma póly je mnoho epizod, včetně zázraků, dialogů a kázání obsahujících hlavní učení křesťanství. Není divu, že jeden z nejoblíbenějších příběhů na světě - příběh o narození Ježíše - je po staletí námětem mnoha umělců. Jak slavní umělci zobrazovali Narození Krista
Jak Caravaggio, Dali a další velcí umělci zobrazovali na svých obrazech umučení Krista
Ježíš Kristus je možná nejslavnější postavou, která v historii lidstva existovala. Mnoho malířů a sochařů se pokusilo zachytit jeho obrazy. Řada mistrů to chtěla, aby pozvedla svoji spiritualitu, zatímco jiní chtěli inspirovat Kristovy následovníky vytvořením vizuálního spojení s ním. Bez ohledu na záměr historie ukázala, že mnoho velkých umělců vytvořilo vizuálně působivá a nadčasová umělecká díla založená na Kristově umučení. Toto jsou zápletky, o kterých se bude uvažovat
Proč velcí spisovatelé, umělci a vědci nejedli maso a jak to ovlivnilo jejich životy: vegetariánští géniové
Historické kroniky naznačují, že horliví stoupenci vegetariánství existovali vždy. Mezi představitele tohoto trendu patří filozofové - Pythagoras, Socrates a Seneca, vynálezci - Nikola Tesla a Thomas Edison, hudebníci - Jared Leto a Paul McCartney, sportovci - Mike Tyson a Carl Lewis. A tento seznam slavných vegetariánů je nekonečný. Někteří odmítli maso z etických důvodů, jiní - kvůli očistě duše a těla a další - kvůli
Jak klasičtí umělci viděli Krym před 200 lety a jak to vidí současní mistři
Krymský poloostrov svou krásou krajiny a mírným podnebím vždy přitahoval lidi umění: umělce a básníky, režiséry, herce a hudebníky. Mnozí odjeli na Krym na dovolenou a pro kreativní inspiraci. Nádherné krajiny stále přitahují mistry štětce. Řeč bude o umělcích, jejichž tvorba byla spojena s tímto unikátním místem
Jak velcí ruští umělci na svých obrazech líčili časné jaro
Po dlouhou dobu v Rusku jaro milovali a oslavovali ve své práci nejen básníci, ale také ruští malíři stříkající jarní motivy na plátna zobrazující roztavenou březnovou vodu, první sluneční paprsky, azurovou jarní oblohu, prvosenky a mladé tráva. Mnoho tvůrců objevilo na začátku jara mimořádnou krásu a někteří o tom mluvili s úžasnými texty a jiní se štětcem a barvami