Obsah:
- Náčelník po Rubensovi a Van Dyckovi
- Co a jak Jordaens vylíčil
- Obyčejní lidé a „králové“na obrazech Jordaens
Video: Dokonalý mistr rodinných oslav a svátků: vlámský umělec Jacob Jordaens
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Na rozdíl od tradic renesance se na publikum dívají malby vlámského Jacoba Jordaense, ne hrdinové a nebeské bytosti, ale obyčejní lidé. Nebo spíše nevypadají, protože jejich pozornost je obsazena buď hrou, nebo hostinou, nebo zajímavým rozhovorem. Tento umělec zobrazoval samotný život na plátnech, a proto pravděpodobně jeho odkaz v průběhu staletí neztrácí na významu.
Náčelník po Rubensovi a Van Dyckovi
Byli tři - velcí Vlámové, kteří byli vedeni všemi následujícími generacemi umělců: Peter Paul Rubens, Anthony Van Dyck a Jacob Jordaens. Ten, který přežil své kolegy, se stal v té době nejslavnějším a nejuznávanějším mistrem severní renesance.
Jacob Jordaens se narodil 19. května 1593 v Antverpách, syn bohatého obchodníka. Byl nejstarší z jedenácti dětí - otec, který prodával látky a gobelíny, si mohl dovolit uživit velkou rodinu, navíc když poslal své první dítě studovat malbu u Adama van Noorta, doufal, že později se Jacob stane asistentem v rodinném podniku., docela slavný malíř té doby, učil Rubense - který byl o 16 let starší než Jordaens. Jacob zjevně získal vzdělání obvyklé pro jeho třídu - v každém případě se dobře vyznal ve starověké mytologii, měl jasný sebevědomý rukopis a mluvil francouzsky. Mimochodem, umělec napsal své jméno francouzským způsobem - Jacques.
Od 14 let, kdy se Jacob stal součástí rodiny van Noortů, se sblížil se svou domácností a v roce 1616 se oženil s dcerou učitele Annou Catarinou. Ve stejném roce se mladý umělec připojil k Cechu svatého Lukáše - sdružení zástupců různých tvůrčích profesí. Poté, co se Jordaens stal součástí tohoto uzavřeného klubu, mohl otevřít vlastní dílnu, najímat studenty, přijímat objednávky na tvorbu děl - a také počítat s pomocí v případě zdravotního postižení. Postavení majitele domu a rodinného příslušníka mělo v hierarchii antverpských řemeslníků výhody, a tak v roce 1618 Jacob koupil dům - ve stejné části města, kde strávil dětství. O dvacet let později umělec rozšířil svůj majetek a získal sousední budovu. Tam, v prostorné domácnosti, kde byl vyhrazen významný prostor pro dílnu, projde celý život Jacoba Jordaense, který se po smrti Rubense a Van Dycka stal hlavním a nejrespektovanějším z vlámských mistrů.
Co a jak Jordaens vylíčil
Na rozdíl od v té době dosti rozšířeného zvyku nechodil Jordaens do Itálie studovat renesanční mistry. Místo toho si prohlédl rytiny, které měl k dispozici, a zajímal se také o díla, která byla v severní Evropě. Dílo Jordaense bylo vážně ovlivněno Rubensem, který často přitahoval svého mladšího kolegu ke splnění rozkazů, ale nešlo o pouhé kopírování stylu, jinak by se Jacob nestal postavou této velikosti.
Při porovnávání obrazů Rubense a Jordaense - někdy psaných na stejném pozemku - můžete vidět, že jeho díla se vyznačují velkým optimismem, láskou k životu, jsou udržována v teplých barvách, dokonce se pokusil vykreslit lidské postavy na plátno v plné velikosti, takže hranice mezi divákem a tím, co se dělo na obrázku, byla poněkud vymazána, postavy se staly bližšími, reálnějšími.
Dalším mistrem, který ovlivnil formování Jordaensova vlastního stylu, byl Caravaggio, zakladatel realismu v malbě, jeden z nejvlivnějších umělců 16. – 17. Století. Young Jordaens, následující Itala, experimentoval s technikou Chiaroscuro a Tenebrosso, kdy byl obraz obzvláště ostře proti světlu a stínu, což dodávalo každému objektu objemový efekt. Navzdory skutečnosti, že Jordaens sledoval objevy a pečlivě se díval na díla svých velkých předchůdců a současníků, neztratil svou individualitu - a proto byl velmi žádaný jako umělec doma i v zahraničí.
Hodně psal o biblických a mytologických tématech, ale nevyhýbal se dalším směrům v malbě. Mezi díly Jordaens se objevují například zátiší a na některých obrazech pracoval se zapojením „úzkých“specialistů, jako v případě vytvoření „Madony a dítěte ve věnci květin“, kde květinový ornament vytvořil mistr zátiší Andris Daniels. Jordaens aktivně využíval a práci svých studentů - kterých bylo jen podle oficiálních záznamů patnáct. Mezi malíře, kteří odešli z vlámské dílny, byl i jeho vlastní syn Jacob Jordaens mladší, který po sobě zanechal také řadu pláten.
Obyčejní lidé a „králové“na obrazech Jordaens
Dokonce i ne příliš znalý člověk dokáže odlišit obrazy Jordaens od zbytku vlámských obrazů - díla tohoto Vláma vyzařují optimismus, oslavují krásnou jednoduchost mezilidských vztahů. Jordaens se často obracel k žánru každodenního života, zobrazoval výjevy ze života rolníků a měšťanů, často založené na příslovích, kladl na plátno mnoho postav a obrazy plnil surovým humorem. V několika dílech na téma „král fazolí“se například odráží stará hra, kdy bylo jedno zrnko fazolí upečeno do koláče a ten, kdo na něj narazil, se stal „králem“večera.
I mytologická, biblická témata Jordaens ztělesňovala s charakteristickým realismem a zdůrazňovala citlivost vnímání. Umělec čerpal inspiraci na stejném místě - v davu, na vesnici, v díle řemeslníků, v životě prostého lidu. Někdy se zdá, že biblické postavy Jordaenů byly okopírovány od obyčejných měšťanů - a podle všeho tomu tak bylo, umělec často jako model pozýval své antverpské známé. Přitom si nelze nevšimnout hluboké symboliky jeho děl. Například na mnoha skupinových portrétech rodin můžete vidět psa nebo papouška - jako projev loajality.
Jordaens byl oceňován za to, že jeho díla vytvářela náladu, atmosféru a některá díla umělce byla důvodem pro ukládání pokut - za kacířské pocity a skandální obsah obrazů. A přesto byl Jacob Jordaens velmi respektovaným a vyhledávaným -po umělci byl mezi jeho zákazníky uveden i anglický král Karel I., který pověřil mistra vytvořením obrazů pro sídlo v Greenwichi. V roce 1645 se Jordaens stal protestantem, ale katolická církev mu nepřestala nařizovat vytváření nových děl.
Kromě obrazů zanechal Jordaens několik stovek kreseb a zabýval se také návrhem tapisérií, v té době nejziskovějších ze všech forem umění. Umělec žil celý svůj život v Antverpách a téměř nikdy ho neopustil. neobdržel mezinárodní slávu, a nehledal ji. Jacob Jordaens zemřel ve věku 85 let na nemoc zvanou „anglický pot“; ve stejný den s ním zemřela jeho dcera Elizabeth, která pózovala svému otci více než jednou a objevila se v několika jeho plátnech. Katarina manželka už v té době zemřela a Jordaens byl pohřben vedle ní.
Obrazy Jacoba Jordaense jsou ve sbírkách po celém světě a některé jsou i v Rusku. Jedno z děl, Oplakávání Krista, koupila císařovna Kateřina II. A předložila ji Alexandrovi Něvskému.
Přečtěte si také: obrazy Caravaggia, z nichž naskakuje husí kůže.
Doporučuje:
Ulay zemřel: Lyubov Mariny Abramovičové, mistr výkonu, umělec, rebel a romantik
Výkonný umělec Frank Uwe Laysiepen, který se proslavil pod jménem Ulay, ve věku 77 let prohrál v boji proti rakovině a před týdnem zemřel. Byl milenkou a uměleckou partnerkou Marina Abramovich. Za dvanáct let společné tvořivosti vytvořili mnoho inovativních představení o porozumění různým stránkám lásky, nejen mezi lidskými vztahy. Ulayova umělecká díla se samozřejmě neomezují pouze na propagace s Marinou. Co bylo
Umělec Barry McGee - mistr muzejního vandalismu
Americký umělec Barry McGee, který vyrostl na okraji města San Francisco, dělá další revoluci ve světě umění. Jeho práce se podobá tomu, čemu se v moderní společnosti říká „vandalismus“: McGee rozbíjí a překlápí auta, maluje stěny sprejem, maluje graffiti, lepí otisky a všechno to vystavuje lidem v některých z nejslavnějších muzeí v USA
Mistr optické iluze, ukrajinský umělec Oleg Shuplyak
Optické klamy, umělecké iluze zraku, hry mysli jsou oblíbenými technikami, které moderní ukrajinský umělec Oleg Shuplyak často používá ve svém obrazu. A proč se vydávat do vzdálených zemí do Německa, Velké Británie nebo Spojených států, aby se podívali na lidskou tvář v nakreslených větvích, nebo si přečetli na zdech text budovy, který vypadá jako náhodně rozptýlené barevné tahy a skvrny, když oblast Ternopil, kde tento umělec žije a pracuje, nachází se takto blízko?
Hitlerův oblíbený umělec a mistr symbolismu: Arnold Böcklin, který inspiroval velké mysli k vytváření mistrovských děl
Jeden z oblíbených mistrů malby Adolfa Hitlera. Umělec, který inspiroval samotného Rachmaninona k vytvoření mistrovského díla. Velký symbolista 19. století, který vytvořil nepřekonatelný „Isle of the Dead“v 5 verzích. Toto je Arnold Böcklin, umělec narozený ve Švýcarsku, který odmítl naturalistické tendence své doby a vytvořil nový symbolický mytologický směr
Frans Snyders - vlámský malíř, který dokázal oživit zátiší
Jméno slavného malíře Flander Frans Snyders vešlo do dějin umění během nejjasnějšího období vývoje vlámského zátiší. Rozsáhlé kompozice působivé svou obrovskou velikostí kombinovaly zátiší, žánr animace a každodenní scény. Malíř vnesl do tohoto žánru dech skutečného života, vylepšil děj a dal obvyklým tržním scénám charakter grandiózní a živé podívané