Žena na stojanu: 20 světově uznávaných umělců 16. - 19. století

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Od starověku je malba, stejně jako ostatní formy umění, výsadou mužů. Každý zná jména velkých umělců od renesance po slavné modernisty a abstrakcionisty 20. století, kteří svá jména zapsali do dějin světového umění velkými písmeny. Co nelze říci o neméně talentovaných umělkyně … Moc lidí o nich neví. Historicky se stalo, že talentované ženy po staletí musely získat místo na slunci od mužů.

Poprvé se plátna podepsaná ženskými jmény začala objevovat až v renesanci. Trvalo však dalších pět set let, než bylo dosaženo úplné rovnosti a uznání ve výtvarném umění. Teprve na začátku 19. století si ženy na stojanu vzaly svou důstojnou stránku v historii světového umění.

Ohromující portréty Rosalby Carrery, nádherné obrazy Marie Vigee-Lebrun, poetické obrazy Angeliky Kaufmann přinesly umělcům celosvětovou slávu a respekt. Berthe Morisot a Suzanne Valadon svými mistrovskými plátny dokázali, že to nebyly jen modely, které inspirovaly skvělé impresionisty Auguste Renoira a Clauda Moneta, ale také nejtalentovanější umělci sami.

Dějiny umění dodnes nijak zvlášť nepodporují ženy -umělkyně. V oblasti malby však není tak málo hodných ženských jmen ekvivalentních mužským slavným jménům, jak se na první pohled zdá.

Katharina van Hemessen (1528-1587)

Caterina van Hemessen je dcerou a studentkou nizozemského umělce Jana van Hemessena. Byla dvorní malířkou královny Marie Rakouské.

Sofonisba Angissola (1532-1625)

Sofonisba Anguissola je španělský malíř, který byl dvorním malířem španělského krále. Její štětec patří k mnoha portrétům členů královské rodiny a aristokratů. Její dvě sestry byly také umělkyně.

Lavinia Fontana (1552-1614)

Lavinia Fontana je italská umělkyně boloňské školy.

Artemisia Gentileschi (1593-1653)

Jméno Artemisia Gentileschi je symbolem boje ženy za právo být umělkyní v Itálii. V 17. století se jí podařilo stát se první ženou, která byla přijata na nejstarší evropskou Akademii výtvarných umění ve Florencii.

Umělcova dcera Orazio Gentileschi byla stoupencem Caravaggia v tématu a stylizaci. Její obraz se stal odrazem osobního dramatu, protože musela snášet neslavný soudní proces související se sexuálním zneužíváním. Hlavním tématem její práce byla proto ženská schopnost bránit vlastní důstojnost.

Maria van Osterwijk (1630-1693)

Maria van Oosterwijk je holandská barokní umělkyně, mistryně zátiší.

Anna Vaser (1678-1714)

Anna Waser je švýcarská malířka a grafička.

Rosalba Carrera (1675-1757)

Rosalba Carriera je italská malířka a miniaturistka Benátské školy, jedna z hlavních představitelek rokokového stylu v umění Itálie a Francie.

Angelica Kaufman (1741-1807)

Německá umělkyně, dcera malíře Angeliky Kathariny Kauffmannové, se stala jednou ze zakladatelek Britské královské akademie umění a v průběhu příštího století a půl byla ona a Mary Moser, umělkyně ze Švýcarska, jedinou ženou, která získala členství.

Angelice Kaufmanovi se podařilo dosáhnout mistrovství v jednom z nejvíce tradičně „mužských“uměleckých žánrů - historické malbě - a stát se uznávaným mistrem klasicismu.

Elizabeth Vigee-Lebrun (1755-1842)

Elizabeth-Louise Vigee-Le Brun je francouzská umělkyně, mistryně portrétu, představitelka sentimentálního trendu klasicismu.

Nejtalentovanější francouzská portrétistka Marie Elisabeth Louise Vigee-Lebrun byla mezi významnými klienty velmi oblíbená. Byla tak žádaná, že se od svých 15 let dokázala uživit vydělanými penězi a uživit ovdovělou matku a mladšího bratra.

Sentimentální žánr umělci umožnil ztvárnit ty, kteří jsou zobrazováni ve velmi výhodných pózách a elegantním oblečení, takže Louise Vigee-Lebrun byla mezi francouzskou aristokracií a členy královských rodin milována.

Namalovala jeden z prvních portrétů mladé Marie-Antoinetty a později, když se stala jejím dvorním umělcem, vytvoří dalších asi 30 jejích portrétů. Během let francouzské revoluce musela Louise Vigee-Lebrun opustit Francii a cestovat po celém světě. Žila v Rusku šest let. Znala císařovnu Kateřinu II., Se kterou se rozhodla namalovat portrét. Neměla však čas - císařovna zemřela, než začala pózovat.

Marguerite Gerard (1761-1837)

Marguerite Gerard - francouzský umělec, student Fragonarda.

Maria Bashkirtseva (1858-1884)

Bashkirtseva Maria Konstantinovna - rodačka z vesnice Gavrontsy v provincii Poltava, z nichž většina žila ve Francii, se považovala za ruskou spisovatelku a umělkyni. Zemřela ve věku 26 let na tuberkulózu.

Marie Viktorie Citron (1754-1820)

Marie Victoria Lemon je francouzská umělkyně, která se podílela na uměleckých salonech.

Marie Gabriel Capet (1761-1818)

Marie-Gabrielle Capetová vystudovala Královskou akademii výtvarných umění v Paříži v době, kdy na škole směly studovat najednou pouze čtyři ženy. Byla talentovanou portrétistkou, dovedně malovanou akvarely, oleji a pastely. Účastnila se výtvarných výstav a salonů.

Adelaide Labille-Giar (Vincent) (1749-1803)

Adelaide Labille-Guiard je francouzská malířka portrétů, zakladatelka první pařížské malířské školy pro ženy.

Anna Vallaye-Coster (1744-1818)

Anne Vallayer-Coster je francouzská umělkyně, dcera královského klenotníka a oblíbená královna Marie Antoinetta.

Marie-Elisabeth Kavet (1809-1882)

Také známá jako Eliza Blavotová je francouzská umělkyně, spisovatelka a učitelka výtvarné výchovy.

Eliza Kunis (1812-1847)

Elisa Counis je italská umělkyně.

Caroline von der Emdbe (1812-1904)

Caroline von der Embde je německá umělkyně.

Rose Bonneur (1822-1899)

Rosa Bonheur je francouzská malířka zvířat.

Sofia Vasilievna Sukhovo-Kobylina (1825-1867)

Sofia Vasilievna Sukhovo-Kobylina je ruská umělkyně, která jako první žena absolvovala Akademii umění se zlatou medailí.

Tento seznam může pokračovat a dále vyjmenovat jména a úspěchy světoznámých umělců, kteří žili a pracovali ve 20. století. To je Tamara de Lempicki se svými velkolepými díly, Frida Kahlo s pronikavými obrazy. A také se nechat inspirovat, zažít skutečnou radost, při pohledu na díla ruských umělců Zinaidy Serebryakovy a Alexandry Exter.

Mužští umělci se však stále snaží snižovat roli žen v dějinách umění a podporovat mýtus, že jsou špatnými umělci: řekl Georg Baselitz, slavný německý umělec.

Talentované osvícené ženy to měly vždy těžké. Mnozí se museli vzdát rodinných vazeb kvůli své kreativitě, zatímco zůstali staré panny.