Obsah:
Video: Arshile Gorky: tragický příběh umělce s pseudonymem Maxim Gorky
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Velký tajemný umělec Arshile Gorky byl kritiky umění uznán jako poslední surrealista a první abstraktní expresionista. Jeho zralé obrazy kombinují hluboký obdiv k průkopnickým modernistům před ním (Paul Cezanne, Pablo Picasso) a fascinující schopnost zprostředkovat mystiku a emoce prostřednictvím abstraktních forem. Byl profesionální úspěch zárukou štěstí pro Arshile Gorkého a jaká je tragédie umělcova života?
Životopis
Arshile Gorky je slavný americký umělec s arménskými kořeny, který hluboce ovlivnil vývoj abstraktního expresionismu. Jeho skutečné jméno je Vostanik Adoyan. Narodil se 15. dubna 1904 ve vesnici Khorkom na břehu jezera Van, poblíž východní hranice osmanského Turecka. Rodina budoucího umělce se stala obětí arménské genocidy. Jeho otec, Setrag Adoyan, byl obchodník a tesař a jeho matka, Shushan Marderosyan, byla potomkem arménských kněží. Chlapec se brzy začal zajímat o řezbářství a malování. Akabi, jedna z Gorkých nevlastních sester, vzpomínala: „Jako dítě kreslil ve spánku. Bylo vidět, jak se jeho ruka pohybuje. “
Složitá politická situace a útlak ze strany Turků vedly k tomu, že chlapcova matka zemřela brzy hladem. Tato událost samozřejmě zanechala na duši mladého umělce hluboké jizvy. Bolestná vzpomínka na jeho matku později vedla k obrazu Umělec a jeho matka (1926-1936). Práce je založena na fotografii z roku 1912. Na obraze se na rozdíl od fotografie objevuje umělcova matka jako mohutná a nezničitelná socha, rozmazaná kolem okrajů, jako blednoucí paměť. V roce 1920 se Gorky přestěhoval nejprve do Ruska a poté do USA. Poté Arshile změnil své jméno a osobnost a přijal příjmení ruského spisovatele Maxima Gorkého. Řekl lidem, že je synovcem Maxima Gorkého (ani neměl podezření a nevěděl, že se ruský spisovatel narodil Alexej Maksimovič Peškov). Poté nastoupí na novou školu designu v Bostonu, kde do své práce plně absorbuje vliv impresionismu. Poté, co se počátkem 30. let přestěhoval do New Yorku, potkal umělce Jacksona Pollocka a Marka Rothka.
Kreativita Gorki
Je známo, že Arshile Gorky ve své práci spoléhal na úspěchy surrealismu pomocí slovníku obrazových tahů a výstředních forem. Významné dílo směru - „Zahrada v Soči“(1941). V katalogu vydaném ve spojení s Hauserovou a Wirthovou výstavou Gorkého pozdějšího díla Příroda vnučka umělce Saskia Spenderová popisuje Gorkého jako „muže tajemství“a jeho dílo jako „zásadní ztělesnění lidské zkušenosti, které přesahuje zrození a smrt. Zakladatel surrealismu André Breton ale porovnával extatickou bouřlivou energii Gorkových obrazů s „touhou motýla a včely“.
V roce 1945 Gorkij odpověděl na dotazník Muzea moderního umění, ve kterém si vedení muzea položilo otázku: „Který z vašeho původu, národnosti nebo původu považujete za důležitý pro pochopení svého umění?“V reakci na to Gorky zmiňuje své dětství a vzpomínky na Arménii, které mu stále zaplňovaly mysl: „Když mi bylo pět let, byl jsem převezen z mé malé vesnice, ale všechny mé životní vzpomínky sahají do těch prvních let,“napsal."To byly časy, kdy jsem ochutnal vůni chleba, poprvé jsem viděl svůj červený mák, měsíc." Od té doby se moje vzpomínky proměnily v malbu ikon, tvary a dokonce i barvy; mlýnské kameny, červená země, žluté pšeničné pole, meruňky atd. “
Osobní život a tragédie
V New Yorku se Arshile Gorky stal skutečně úspěšným umělcem. Historici však poznamenávají, že Gorky našel štěstí v osobním životě až v roce 1941. Poté se setkal s 19letou Agnes Magruderovou, která se brzy stala jeho manželkou. Spolu strávili pár hodně času mimo New York, v Connecticutu, kde Gorky vytvořil to, co je považováno za nejlepší dílo jeho kariéry: abstrakce inspirované současně kubismem, surrealistickou malbou, vzpomínkami na vlastní dětství a svěží krajinou to ho obklopovalo. Tyto kdysi živé abstrakce však po sérii tragédií, které zažil Arshile Gorky, dostávaly stále více ponuré a depresivní odstíny. V roce 1946 došlo ve studiu k velkému požáru, poté mu lékaři udělili hroznou diagnózu rakoviny konečníku a nakonec autonehodu v roce 1948, v důsledku čehož si umělec zlomil vaz. Poslední kapkou byl těžký rozvod. Gorkova manželka opustila umělce a vzala děti. A pak kvůli depresi spáchal Arshile Gorky 21. července 1948 v Shermanu v Connecticutu sebevraždu. Nechal svým přátelům a rodině jednoduchý křídový vzkaz: „Sbohem, můj milovaný.“
Dědictví
Arshile Gorky byl oslavován jako jeden z nejvlivnějších amerických umělců 20. století. Během své krátké kariéry Gorky nejen dovedně syntetizoval kubismus a surrealismus, ale také zapálil první plamen abstraktního expresionismu, který následně navždy změnil budoucnost umění. K vlivům nejradikálnějších umělců počátku 20. století přidal vlastní emoce čerpané z hlubokých osobních zkušeností: dětství v Arménii, smrt jeho matky, přemístění, touha po novém životě v Americe, vášnivá láska, zdrcení deprese, zběsilé město a klidná přírodní krajina.
Mnoho historiků umění věří, že Gorkova díla jsou spojena s utrpením během genocidy Arménů. Gorkyho život a jeho práce byly tragicky zkráceny - v roce 1948 spáchal sebevraždu. Jeho kresby a malby ale zůstávají jedním z nejtajemnějších a nejzajímavějších uměleckých výtvorů 20. století. Dnes jsou jeho díla ve sbírkách Art Institute of Chicago, Tate Gallery v Londýně, Thyssen-Bornemisza Museum v Madridu, Museum of Modern Art v New Yorku a dalších.
Doporučuje:
Jak skončila rodina Čingischána: tragický příběh poslední královny Mongolska
Navaanluvsangiin Genenpil byla poslední královna nebo, přesněji, khatan (princezna) Mongolska. Obraz královny Amidaly ve Hvězdných válkách ji inspiroval. Byla poslední z rodu Borjiginů (přímých potomků Čingischána). Genenpil během represí trpěl spolu s dalšími zástupci starověkých mongolských klanů. Bylo jim nařízeno, aby byly zničeny, vymazány z povrchu země, spolu se všemi národními tradicemi a památkami. V tomto ohledu je historie posledního khatanu nejvíce
Tragický příběh Frosya Burlakova: jak slavná herečka musela zaplatit za slávu a populární lásku
Pro sovětskou herečku Jekatěrinu Savinovou se role ve filmu „Pojď zítra“stala tak úspěšnou a vytvořený obraz - tak dobře mířený, aby zasáhl cíl, že byla nazývána pouze Frosya Burlakova. Po jednoznačném úspěchu filmu, který za rok sledovalo 15,4 milionu lidí, všichni čekali na nová díla talentované herečky. Z obrazovek však na mnoho let zmizela. Jen málo lidí vědělo, že její osud byl jedním z nejtragičtějších ve světě kinematografie. 25. dubna 1970 herečka Ekaterina Savinova brácho
Jak Narcis zničil ozvěnu: Tragický příběh lásky a posedlosti
Mýtus o Echovi a Narcisovi zkoumá hranice mezi láskou a posedlostí a varuje, že obsedantní láska, včetně sebelásky, nemá zdaleka příjemné důsledky. Když se Liriope zeptala Tiresiase, mocného věštce, zda její novorozené dítě bude žít šťastně až do smrti, dostala velmi nejednoznačnou odpověď
Maxim Gorky a Maria Andreeva: příběh idealistické spisovatelky a herečky, kterou uctívali bohémové
Dlouhovlasý venkovan s kachním nosem a obrovskými pažemi, v botách, blůze a absurdním klobouku se širokým okrajem. Ale tyto oči, zastiňující i modrou oblohu, - jaká žena tu může stát … Jeden pohled Maxima Gorkého stačil na to, aby se první kráska Moskvy odevzdala jeho kouzlu
Tajemství „neznámého“Kramskoye: Tragický osud dcery umělce
Pokud je jméno Ivana Kramskoya známé téměř každému, pak jen velmi málo lidí zná jméno jeho milované dcery Sophie Juncker-Kramskoy (1866-1933). Je to skutečná Cizinka. Věc je, že jen velmi málo lidí ví, že umělec měl dceru, a kromě toho je velmi talentovanou umělkyní. Zjevným důvodem zapomnění bylo její uvěznění a vyhnanství na Sibiř. Její bratři se jí zřekli, báli se přiznat své příbuzenství s „nespolehlivou“sestrou a příběh o jejím zatčení byl pečlivě skryt