Festival Montpellier ukazuje, jak architektura ožívá

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Letos se ve francouzském městě Montpellier konal již pátý Festival živé architektury, pořádaný sdružením. Účastníci festivalu pracovali se sochami a instalacemi na téma „Mezi světlem a stínem“. Samotná díla byla vystavena na nádvořích starých francouzských institucí a některá z nich zvážíme.

První fotografie ukazuje vítěznou instalaci. Práce zaujala první místo, protože rozhodčí šokovala svou bezúhonností. Kombinace materiálů „zrcadlo a kouř“se často nevidí, ale architekti z Nancy dopadli přesně tak, jak ostatní očekávali: tajemné a úžasné.

Kromě samotného vítěze vybrali porotci několik dalších děl začínajících architektů. Jednou z nich je instalace „Truthehole“od italského umělce Vyměnit (Spojka). Říká, že klíčovými body architektury jsou světlo a stín. Hlavní věcí v jeho práci je vnímání světla. Dílo je možné vidět pouze díky chytrému architektonickému triku, kterému se říká „klíčová dírka“. Recepce je pojmenována tak, protože „Truthehole“můžete vidět pouze tak, že projdete dlouhým tunelem u vchodu do zámku. V tunelu jsou reflexní panely, na kterých jsou vidět části sochy, ale plně je vidět až ve vedlejší místnosti.

„Ombre en Lumière“je tajemná instalace. Jeho název je z francouzštiny přeložen jako „stín“, což velmi stručně vysvětluje jeho význam. Každý den se mění počasí, slunce svítí jinak, ale vždy tvoří stíny. Celá instalace se skládá z předmětů zavěšených ve vzduchu, které přesně jednou denně vrhají na zem stín v podobě slova „Ombre“na zem.

Instalace „Up Sky Down“jsou černé balónky plovoucí pod stropem, přivázané k podlaze bílými nitěmi. Autor instalace se ponořil do dětství a snaží se o něm říci co nejvíce, připomíná dospělým, že někdy si můžete užít jen pohled na mraky na obloze. Návštěvníci výstavy říkají, že jeho práce vyvolává trvalý pocit lehkosti a míru.

Pro Španěly se Hôtel de Sarret stal předmětem inspirace. Po příjezdu si chlapi okamžitě všimli dvorní lampy s velmi neobvyklým stínem. Jak znázorňujete stín osvětlovacího tělesa v architektuře? Kluci usoudili, že ukazování stínu svíčkami je velmi symbolické, zvláště pokud je svíček 15 000. Poslední den výstavy si návštěvníci směli vzít svíčky na památku, podle autorů si takto představují šíření umění.

Japonci se rozhodli jít jinou cestou - harmonicky použili dva staré architektonické styly: japonský a francouzský. Jejich práce kombinuje francouzskou milost s tradičním symbolem japonské malby, mraky. Světlo prochází papírovými formami nad zemí a mění se a stává se měkkým, jako zamračený den. Toto osvětlení podle autorů nejvíce plně zprostředkovává atmosféru instalace.