Artist oživuje 3D kresby ve vzduchu moderní technologií

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

V současné době existuje stále méně oblastí lidského života, ve kterých by nebyly zahrnuty moderní úspěchy špičkových technologií. Například není to tak dávno, kdy byla virtuální realita považována výhradně za nový směr v oblasti her a oblasti elektronických simulací. Dnes tato technologie dobývá stále více nových horizontů.

Stále více umělců na světě začíná ve své tvorbě využívat virtuální realitu. Ostatně schopnosti této technologie posouvají výtvarné umění na novou, dosud nepřístupnou úroveň.

Budoucí technologie v uměleckém průmyslu

Pokud mluvíme o současné době, nejpokročilejší, přizpůsobený a oblíbený program pro vytváření trojrozměrných obrazů ve virtuální realitě je Tilt Brush. Tilt Brush je hra pro virtuální realitu od americké společnosti Google pro domácí kreslení ve 3D. Tento program byl původně vyvinut v roce 2014 společností Skillman & Hackett.

Aplikace je určena pro pohybová rozhraní 6DoF ve virtuální realitě. K dispozici je také verze pro klávesnici a myš, ale ta není v současné době veřejně dostupná, zatímco je stále ve vývoji. Uživatelé Tilt Brush mají virtuální paletu, ze které si mohou vybrat různé typy štětců a barev. Pohyb ručního ovladače ve 3D vytváří tahy štětcem, které jsou vykreslovány ve virtuálním 3D prostředí.

Proces vytváření kresby může vidět nejen samotný umělec, ale také vnější divák - k tomu se (stejně jako kreslící člověk) potřebuje vyzbrojit brýlemi pro virtuální realitu. Uživatelé mohou exportovat objekty VR vytvořené v pokojích ve formátech fbx, usd a json. Mohou také pořizovat snímky, animované GIFy, mpeg videa nebo 360stupňové vykreslování videa.

26. ledna 2021 Google zveřejnil zdrojový kód pro Tilt Brush pod licencí Apache 2.0 na GitHub. Jak se z obyčejné hry, vytvořené pro zábavu, stal high-tech moderní nástroj pro umělce a ilustrátory, s každou šancí proměnit se v oficiální směr moderního umění?

Ilustrátor Christoph Niemann

V roce 2017 se slavný německý ilustrátor Christoph Niemann, který se specializoval na kresbu tuší na papír nebo štětcem na plátno, rozhodl v té době vyzkoušet zcela novou technologii virtuální 3D malby. Umělec stále s potěšením vzpomíná, jak si nejprve nasadil speciální brýle a vzal do ruky dva ovladače. A pokud ve virtuálním simulátoru nebo hře mohou tyto „joysticky“fungovat jako ovládací páky nebo zbraně, v kreslícím programu jsou to štětec a paleta s barvami.

Jakmile byl Niemann v temné místnosti, začal kreslit, překvapen, když si uvědomil, že se nyní může do svého výtvoru doslova ponořit. Koneckonců, můžete kreslit v trojrozměrném světě, což znamená, že umělec v procesu práce je přímo v kresbě samotné. Dokáže se na obraz podívat z různých úhlů: opravte ho, opravte a dejte obrázku skutečný objem.

Christoph Niemann byl tak unesen novými možnostmi 3D ilustrace, že sám začal rozvíjet jeden ze směrů takového „uměleckého umění budoucnosti“. K tomu se německý ilustrátor musel naučit základy programování a vytvořit si vlastní aplikaci.

Virtuální obálka s 3D příběhem

V roce 2017 vytvořil Christophe Niemann virtuální obálku pro jedno z vydání online verze populárního amerického časopisu The New Yorker. Pomocí speciální autorské aplikace pro chytrý telefon může uživatel namířit fotoaparát na ilustraci názvu a jakoby otevřít dveře ve vagónu metra, vstoupit do něj a ocitnout se uvnitř příběhu popsaného v časopise.

Čtenář může otočením obálky časopisu před objektivem fotoaparátu změnit perspektivu města popsaného v příběhu. Ponořte se tedy co nejvíce do historie. Účinek přítomnosti pomáhá jasněji zachytit celý význam epizod, což dává neobvyklé a zároveň velmi hluboké pocity, stejně jako vnímání toho, co se děje, na stejné úrovni jako hrdinové příběhu.

Christoph Niemann věří, že takové „živé“ilustrace činí literární díla pro vnímání skutečnějšími. Takové video komiksy se v budoucnu mohou dokonce stát samostatným směrem v literatuře. Každý uživatel v těchto programech navíc bude moci vytvářet animovaná písmena a zprávy. S následnou elektronickou poštou svým adresátům. V budoucnu bude dokonce možné na základě takových aplikací vytvářet instant messengery nebo virtuální sociální sítě.

Oživené kresby od Jana Rothutsena

Holandský ilustrátor Jan Rothutsen se také začal zajímat o moderní technologii trojrozměrné kresby. Holanďan však zvolil trochu jiný přístup. Pomocí počítače Rothutsen „oživil“naskenovanou kresbu města a proměnil ji v trojrozměrný městský svět čar a tahů. To vše vyústilo v malý krátký film, který lze stěží připsat žánru animace. Jedná se spíše o nový trend v kinematografii, který se v budoucnu může proměnit v plnohodnotný samostatný směr umění.

Jedinečnost vytváření filmů pomocí virtuální reality spočívá v tom, že nemusí dodržovat jasný scénář. Sám umělec v procesu kreativity může vymýšlet a měnit postavy, terén a vést děj do naprosto nepředvídatelného kanálu. Během vytváření 3D kresby je autor jakoby uvnitř obrazu. A to mu umožňuje dívat se úplně jinak i na nepodstatné malé detaily.

Trojrozměrná budoucnost kreseb a ilustrací

Kreslicí programy pro virtuální realitu otevírají uživatelům zcela nové, jedinečné příležitosti. Umělec může tím, že nakreslí malý předmět, v příštím okamžiku jej zvětší na obrovskou velikost. Nebo transformujte kresbu do libovolného bodu na 3D „plátně“. Mimochodem, umělec si může pole libovolně přizpůsobit pro svoji aktivitu, přesněji řečeno množství virtuálního prostoru pro vytvoření obrázku nebo celé kompozice.

Je celkem realistické předpokládat, že v blízké budoucnosti budou možnosti virtuálního kreslení hodně rozšířeny. Vývojáři tedy vážně přemýšlejí o přizpůsobení interaktivního prostoru pro několik uživatelů najednou s možností každého z nich jej ovlivnit: přidávat vlastní doteky, přidávat objekty, a tím vytvářet skupinová mega mistrovská díla. A kdo ví, možná není daleko doba, kdy virtuální umělec bude moci nejen vidět jeho tahy, čáry a tahy, ale také, když se jich dotkl, je docela reálné je cítit.