Snídaně v holandském stylu: Jak se „chutná“zátiší stala samostatným směrem malování

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Buď velmi bohatí znalci malby, nebo obyčejní holandští měšťané, kteří žili asi před čtyřmi sty lety, měli možnost vyzdobit zeď svého obývacího pokoje nebo jídelny obrazem 17. století. Poté se objevila první snídaňová zátiší, která si rychle získala velkou oblibu, a pokud je pečlivě prozkoumáte, je jasné, proč.

Chuť navozující obrazy: zátiší z Haarlemu

První zátiší byla navržena tak, aby zamaskovala výklenek na zdi nebo ozdobila křídlo skříně - holandští občané si to mohli dovolit a obrovské množství děl umělců na trhu s výtvarným uměním jim umožnilo vybrat si ty nejlepší, nebo alespoň ty, které byly dražší do očí majitele domu. Nejprve se objevila květinová zátiší a o něco později se stalo módou zobrazovat skupiny předmětů, jedlých i nejedlých, na bílém ubrusu, které migrovaly do samostatných nezávislých děl od skupinových portrétů u prostřeného stolu.

Vlasti a centrem pro tvorbu takových zátiší - nesly také názvy „Snídaně“, „Dezerty“- se stalo nizozemské město Haarlem. Mistři zobrazovali předměty a výrobky, které byly jednoduché a známé holandskému životu: sýr, šunka, ovoce, ryby, pivo, podávané v cínových pokrmech. Postavení Holandska jako bohaté a prosperující země, vysílající lodě na konec světa a přivážející z kolonií obrovské množství exotického zboží, se ale odráželo v umění. V zátiších se stále častěji začali objevovat krabi a humři, krevety a ústřice, hrozny a olivy. Mění se i obrazy na obrazech-plechové misky ustoupily stříbrným pokrmům, umělci zobrazovali perleťové poháry ze skořápek nautilus, drahý porcelán, vysoké sklenice vína.

Jedním z účelů zátiší bylo potěšit oko svého majitele, vyzdobit pokoj, a proto „snídaně“byly stále luxusnější a dekorativnější. Každý umělec, alespoň jeden z těch, kteří se necítili být řemeslníkem, ale tvůrcem, se snažil vnést do svých děl nějaký smysl a naplnit je symboly.

Čí jména a zátiší si dějiny výtvarného umění zachovaly

Zvláštností tehdejšího holandského malířského trhu je, že každý z umělců - s výjimkou několika velkých mistrů - pracoval ve velmi úzkém výklenku a často na plátně celé roky zobrazoval to samé. To byl nejsnadnější způsob, jak nastavit prodej obrazů kupujícím a vyrovnat se s konkurencí, která byla v té době velmi divoká. Proto nyní, když se ocitnou v jednom sále muzea, obrazy někdy vypadají jako jakési „dvojčata“, přičemž rozdíly mezi nimi jsou patrné až po pečlivém studiu.

Jednou z prvních snídaňových zátiší 17. století je obraz haarlemského malíře Nicholase Gillise „Položený stůl“. Předměty na stole se objevují před divákem z takového úhlu, jako by se na ně dívalo trochu shora. To vám umožní vidět a rozeznat vše na stole, od pyramidy sýrů po skořápky.

Aby bylo zátiší zajímavé a živé, a ne jen jako zobrazení skupiny různých předmětů, bylo od umělce požadováno, aby pečlivě zvážil kompozici. Nizozemské „snídaně“proto zanechávají dojem jisté intimity, jako by se divák díval do něčího domu a něčího života. Zátiší Rulofa Kutse, dalšího harlemského malíře, se vyznačovala záměrnou nedbalostí. Jeho poznávacím znamením byla réva s pečlivě napsanými listy a záměrnou nedbalostí, dokonce i nepořádek na stole - pokrčený ubrus, převrácené poháry, předměty visící z okraje stolu.

Dva mistři holandského zátiší jsou považováni za jedny z předních malířů v tomto žánru. Jedním z nich byl Peter Claes, který se zpočátku také specializoval na zátiší typu „marnosti marností“nebo typu vanitas, připomínající křehkost lidské existence. Časem se zcela věnoval „snídani“, zobrazoval malý počet předmětů na plátně, čímž vytvořil iluzi skromného jídla pro jednu osobu, jako by někdo, pro koho byl prostřen stůl, právě odešel a chystá se vrátit. Claesova zátiší jsou také pozoruhodná v tom, že předváděly trojrozměrný obraz, hru světla na předmětech, oslnění a stříbřitý tón.

Další vynikající malíř 17. století Willem Claesz Heda se také obrátil k myšlence křehkosti bytí v zátiší - to je patrné na obrazech obrácených a rozbitých brýlí, Jeho obrazy byly udržovány v šedé nebo hnědé barvě -zelený tón, bez jasných akcentů, jen trochu vynikl bílý ubrus a žlutý citron nebo koláč. Khedaova díla byla prvními příklady monochromatického zátiší. Obvyklý soubor předmětů v umělcových obrazech - džbán, miska, sklenice, šunka, zmačkaný ubrousek, převrácená váza, napůl oloupaný citron - v každém novém kousku tvořily novou jedinečnou kompozici. Kheda pečlivě, přesně předával tvar, barvu, strukturu každého objektu a tato spolehlivost dala zátiší nějaké tajemství, tajemství.

Co mohlo být zašifrováno v zátiších se snídaní?

Moderní divák má šanci vidět produkty před čtyřmi stoletími na holandských zátiších a zároveň starodávné způsoby jejich obsluhy, a to nás nutí se na ně podívat blíže. A kromě toho nesmíme zapomenout na symboly, které byly v obrazech ukryty.

Holanďané rádi vnímali jednoduché, každodenní věci plné skrytého významu, často filozofického. Skutečnost, že život a potěšení jsou pomíjivé, umělci rádi „zmiňovali“ve většině zátiší. Věří se, že o ješitnosti a křehkosti se říká například rozbité brýle a pocit chaosu na stole. Ale šunka, šunka, víno symbolizují tělesná, pozemská potěšení.

Ústřice měla nejednoznačný význam, nejčastěji měl jejich obraz erotický význam - koneckonců Venuše se zrodila ze skořápky, ale někdy je naopak viděl jako symbol otevřené duše. Ryba připomínala Krista, nůž - oběť, citron symbolizoval zradu.

Z velké části kvůli obrazu v zátiších se některé produkty staly obzvláště žádanými, stejné ústřice se jednou ocitly pod hrozbou úplného zničení, bylo nutné zakázat jejich rybolov v určitých měsících roku.

Celkově zátiší poskytovalo svému majiteli příležitost samostatně interpretovat kompozici zobrazenou na plátně a soudě podle poptávky „snídaní“se toto povolání líbilo Nizozemcům a dokonce i zahraničnímu znalci tohoto žánru..

Nejen zátiší, ale i další žánry malby začaly před čtyřmi stoletími a můžete snadno hádat jaké je tajemství popularity malých Holanďanů 17. století, na jejichž obrazy se dnes pyšní Ermitáž a Louvre.