Vrať se domů: vrstvená malba od Christine Wu

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Pokud považujeme umění za projekci osobnosti umělce, pak se Christine Wu může jevit jako drsná a dokonce krutá osoba. Její figurální malba je naplněna temnou symbolikou, tlumenými barvami a zápletkami, což by v psychiatrii mohlo svědčit o rozštěpení vědomí.

Wuovy obrazy zkoumají konflikt mezi životem a smrtí, racionální a nevědomé, a vyjadřují vnitřní boj, kterým výtvarné tvůrčí alter-ego prochází cestou přijetí vlastní ženskosti. Zdá se, že jsou napsány speciálně tak, aby divák cítil nepříjemné mrazení v páteři. V životě je však Christine spíše otevřená a veselá osoba. "Nesnažím se, aby moje práce byla záměrně depresivní a nervózní, i když takové recenze mi vyhovují," směje se umělec. „Zdá se mi, že jakákoli emocionální reakce hovoří o úspěchu uměleckého díla, protože to znamená, že dílo je podnětné k přemýšlení a vytváří prostor pro dialog.“

Mnoho obrazů odkazuje na téma smrti a zániku, ale ve Wuově interpretaci jde spíše o metaforickou smrt - dokončení dalšího vývojového cyklu, a nikoli o konečný verdikt. Umělec se obává problémů odříkání a překonávání - těch lidí, vzpomínek a předmětů, kterých se člověk musí vzdát, aby mohl dál růst a zlepšovat se.

"Samozřejmě si nemyslím, že být posedlý smrtí, jako každá jiná myšlenka, je zdravé lidské chování, ale opravdu si myslím, že by lidé měli přemýšlet o vážných věcech častěji, když jsou připraveni přemýšlet," vysvětluje Christine. „Mám pocit, že lidé příliš často nepřemýšlejí, protože je vždy snazší udělat něco, co nevyžaduje úsilí, jako je sledování televize nebo poslech populární hudby nebo dokonce zapnutí rádia, kde už bylo vše vybráno a rozhodl za tebe. " "Zdá se mi, že je mnohem nezdravější chování ignorovat zjevnou skutečnost, že člověk je smrtelný, protože je to jako popírání samotného života" - dodává umělec.

Obrazy Christine Wu jsou vícevrstvé v každém smyslu slova, od malířské techniky, která se vyznačuje neúplným překrýváním vrstev barvy, vytvářející efekt průhlednosti, až po „znásobené“postavy, které vypadají jako storyboardy používané při tvorbě filmů a animací, shromážděné na jedné obrazovce. Podle umělce je takový víceúrovňový obraz spojen s myšlenkou růstu a pohybu, stejně jako s duchy, kteří obývají naše podvědomí.

Wu vkládá do svých děl významy, které jsou pro ni osobně důležité, a ve skutečnosti ji nezajímá, zda je publikum dokáže rozluštit: „Vždycky se mi líbila nejednoznačnost. Myslím, že je to pro skutečné umění velmi důležité. Pouze pokud dílo opustí divácký prostor k interpretaci, začne cítit jeho zapojení. “

Christine Wu se v současné době připravuje na zahájení své sólové show Come Home, která se uskuteční 1. listopadu v galerii v Los Angeles, souběžně s vernisáží výstavy fotografií Paula Kudunarise Nebeská těla. …