Jako samouk se Pavel Fedotov stal akademikem a kvůli tomu skončil jeho život v psychiatrické léčebně

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Nebývalý případ byl, když umělec Pavel Fedotov, bez zvláštního vzdělání mu byl udělen titul akademika malířství a po staletí se zapsal do dějin ruského umění svými žánrovými satirickými malbami, které v polovině 19. století vyvolaly splash. A umělec samouk maloval tak, jak mu Bůh oblékne duši. Popularita, uznání, sláva, titul, zdálo se, tady to je - štěstí. Ale na vrcholu slávy se stalo něco, co zlomilo a zničilo malíře.

Pavel Fedotov pochází z rodiny titulárního poradce státního úředníka za vlády Kateřiny II. Na rozdíl od mnoha talentovaných dětí, jejichž schopnosti rozvíjeli jejich rodiče od raného dětství, nikdo malého Pavla nestudoval. Byl ponechán svému osudu a trávil čas zábavnými hrami a rvačkami, běhal senníky a půdami a v zimě spěchal po saních na saních.

Ve věku 11 byl teenager poslán studovat do Prvního moskevského kadetního sboru, kde byl okamžitě milován pro svou veselou, společenskou povahu, laskavost a vtip. A kromě toho, díky vynikající vizuální paměti, která usnadňuje zapamatování jakéhokoli materiálu, se Paul stal jedním z nejlepších studentů.

A co bylo docela překvapivé, že v hodinách kreslení byl chlapec znám jako beznadějný líný člověk. Na geometrické modely, které bylo potřeba vyobrazit, neměl čas. Mnohem více ho přitahovala historie geografie. Pro bohatou představivost mu Paul sám namaloval úchvatné obrázky historických událostí nebo cest po světě do vzdálených zemí a kontinentů. Nejlépe se mu však dařilo v karikaturách, které kreslil učitelé a jeho kamarádi na okraj svých sešitů. Jeho humor byl velmi jemný a přesný, takže se jím nikdo neurazil. Kromě toho mladý muž skvěle zpíval a doprovázel se na kytaru, skládal romance, psal poezii a byl vždy duší společnosti.

Ve věku 19 let, poté, co získal hodnost praporčíka, byl Fedotov poslán do Petrohradu, aby sloužil ve finském pluku. Život v hlavním městě radikálně změnil osud a pomohl odhalit úžasný originální talent - na jedné straně. Na druhou stranu podle některých životopisů zabila Fedotovou v nejlepších letech. V roce 1834 však život teprve začínal.

Polovinu svého důstojnického platu poslal do Moskvy staršímu otci a sestře, takže mladík už neměl dost peněz na společenský život. A z ničeho nic začal malovat. Jejich pluk byl umístěn nedaleko Akademie umění a Fedotovovi se podařilo získat lístek na večerní kurzy kresby ve vzdělávací instituci, kde ovládal akademickou kresbu.

Pavel věnoval svůj volný čas karikaturám a skicám, kreslil vtipné scény z plukovního života. Jednou v roce 1837 jejich pluk navštívil císařův mladší bratr, princ Michail Pavlovič. Pod dojmem Pavla Fedotova vytvoří akvarelové dílo na lepence „Setkání velkovévody“, poté, co viděl, princ představil důstojníkovi umělci diamantový prsten. A císař, který byl informován o talentovaném vojákovi, mu dal povolení opustit službu a stát se malířem s měsíčním platem 100 rublů.

Nečekaná milost cara však Fedotova ztrapnila, nemohl se odhodlat a požádal o radu Karla Bryullova, jehož názor respektoval. Na což ostře odpověděl: naznačil, že ve věku Fedotova je příliš pozdě snít o kariéře malíře. A sám Pavel Andreevič si nebyl jistý svými schopnostmi.

Jen o 7 let později, poté, co získal neocenitelné zkušenosti, se Fedotov rozhodl odejít do důchodu s hodností kapitána štábu. Významnou roli v tomto rozhodnutí hrál fabulista Ivan Krylov, který, když viděl Fedotovovy karikatury, byl nepopsatelným potěšením. Krylov napsal kapitánovi dopis, ve kterém uvedl, že tímto způsobem Krylov požehnal budoucímu umělci za roli „lidového moralisty“. Tyto řádky přiměly Fedotova opustit službu. Odstoupil a vzal s sebou svého spořádaného Arkadyho Korshunova, který byl jeho přítelem i bratrem, a hlavně pevně věřil ve vynikající talent Pavla Andreeviče.

V roce 1844, poté, co se stal „svobodným umělcem“, byl na začátku 50. let 19. století skutečným „uměleckým mužem“. - vzpomínal malíř.

Ve věku 28 let se kapitán v důchodu a ctižádostivý umělec usadil na Vasilievském ostrově, kde si pronajal malý byt pro dva. A začal na svých plátnech pracovat celé dny. Bitevní malba zpočátku umělce uchvátila a dobře za to zaplatila. Časem si ale uvědomil, že ho přitahuje úplně jiná stránka života, jiný kontingent, jmenovitě: řemeslníci, drobní úředníci, pouliční varhanáři a žebráci, emancipované dámy a mladí studenti internátní školy, drobní obchodníci a úředníci a samozřejmě svobodní důstojníci. Představitelé všech oblastí života a stali se předměty jeho dobromyslné satiry. Žánrová malba je to, co se skutečně stalo jeho silnou stránkou.

Od roku 1846 do 48 maloval umělec slavná plátna, která mu přinesla vše kromě bohatství: uznání kolegů, titul akademika, obrovská popularita mezi diváky. První byl „The Fresh Cavalier“, o něco později - „The Major's Matchmaking“, „Choosy Bride“a „Breakfast of an Aristocrat“- obrazy nazývané mistrovská díla světového umění. Bylo dokonce obtížné se k těmto plátnům na výstavách přiblížit.

Davy diváků obklopovaly jeho výtvory od rána do večera. No, přesto v polovině 19. století existoval

Navzdory slávě a cti umělec stále žil velmi špatně, byl utlačován nedostatkem peněz, takže musel pracovat na hranici lidských schopností. Vstal velmi brzy, zalil se studenou vodou a popíjel čaj a šel „tlačit mezi lidi“. Hodiny jsem chodil po městě a hledal „živé typy“, což bylo podobné lovu. Jakmile tedy několik kilometrů nepozorovaně následoval rolníka „v zelené čepici“, aby „špehoval“a pamatoval si všechny jeho pohyby a nejmenší detaily obličeje. Při výběru vhodného typu se někdy seznámil se zástupci „městského dna“- portskými dívkami a žebráky.

Přátelé Pavla Fedotova, kteří sledovali, jak pracuje, poznamenali, že byl tak fanaticky ponořen do práce, že bylo dokonce děsivé se na něj dívat. Napětí v jeho práci vedlo k tomu, že v průběhu času si umělec začal všímat zvláštního chování:

Nedlouho před tím se Pavel Andreevich najednou začal „zbláznit“. Jednou, když dostal poplatek za obraz, začal kupovat šperky na nějakou imaginární svatbu a dárky neexistující nevěstě a tajemně všechny informoval o jakémsi „štěstí“. Pak nečekaně navnadil několik jemu známých dam najednou. V každém domě, kde usiloval, dostal nějaké peníze a zmizel. Někdo viděl, jak si umělec objednal rakev. Jiní viděli Fedotova bloudit po ulicích a rozdávat bankovky. Ačkoli umělec při správné mysli vždy říkal, že nemůže svůj život rozdělit mezi dva - malbu a ženu.

Pro ty, kteří znali Fedotova, se jeho duševní nemoc ukázala jako blesk z čistého nebe. Při jednom z útoků násilného šílenství byl umělec umístěn do psychiatrické léčebny. Podle svědectví lékařů muž, který se v běžném životě nelišil fyzickou silou, během nemoci dokázal prsty vytahovat ze zdí hřebíky, a když byl přivázán, udělal tento trik zuby.

Na podzim 1852 Fedotov ve věku 37 let zemřel na zánět pohrudnice. Podle svědků pár dní před smrtí umělec přišel k rozumu. V tu chvíli byl vedle něj jeho věrný spořádaný Korshunov, který byl s majitelem i při strašných záchvatech duševní nemoci. Fedotov ho požádal, aby řekl svým přátelům, aby se přišli rozloučit. Úředník, který se bál nechat Pavla Andreeviče na pokoji, svěřil věc někomu jinému, posel vběhl cestou do hospody, opil se a usnul téměř do příkopu.

A když se zpráva o Fedotovově žádosti dostala k adresátům, nebylo s kým se rozloučit, přestože ho jeho přátelé mentálně pohřbili už dávno. Na pohřbu jen věrný spořádaný Korshunov neutišitelně vzlykal. Hlavním žalem se mísil pocit viny, že nesplnil žádost majitele.

Fedotovova díla lze vidět v Moskvě v Treťjakovské galerii a v Petrohradském ruském muzeu, které také obsahuje kresby, které vytvořil v psychiatrické léčebně. Právem je považován za předchůdce takového trendu ruského výtvarného umění, jako je kritický realismus. Umělec také vytvořil řadu charakteristických portrétů svých současníků.

Nyní mnoho historiků naznačuje, že kdyby se narodil v přísném a ambiciózním Petrohradu, a ne v prostém „obchodníkovi Moskvě“, Fedotov by nevyrostl ani ze „zakladatele“, ani z „předchůdce“tohoto velmi kritického realismu.

Pavel Fedotov v každé své práci dal zvláštní místo i těm nejmenším detailům, které mohly odhalit a doplnit obrazy jeho hrdinů. „Snídaně aristokrata“- úžasná autorova tvorba, jejíž detaily lze sledovat celé hodiny, stejně jako všechny ostatní obrazy od autora.