Obsah:
- Šel do Londýna jako syn provinčního tesaře vyzbrojeného pouze řemeslem a ctižádostí
- Workshop na St. Martins Street a katalog ředitele
- Chippendale styl
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Za jednu židli, kterou kdysi vyrobily jeho ruce, jsou nyní připraveni zaplatit více než za celý dům - koneckonců nyní taková židle již není jen součástí interiéru, je to umělecké dílo. Thomas Chippendale se stal nejslavnějším anglickým výrobcem nábytku a jeho životní příběh ukázal, jakých výšin může dosáhnout profesionál zamilovaný do své práce, když se talent a svědomitá práce spojí s obchodním přístupem a promyšlenou reklamní kampaní.
Šel do Londýna jako syn provinčního tesaře vyzbrojeného pouze řemeslem a ctižádostí
Thomas Chippendale se narodil ve vesnici Otley v Yorkshire v roce 1718, syn Johna tesaře a jeho první manželky Marie, rozené Drake. V té době se od nábytku, který byl vyroben pro anglický dům, očekávalo málo: pevnost, jednoduchost a trvanlivost, hlavními materiály byl dub, ořech a jasan. Od řemeslníků se nepožadovalo, aby projevovali představivost, stejné dovednosti se předávaly z generace na generaci, a když mladý Thomas začal pomáhat svému otci v podnikání, zdálo se, že je předurčen ke stejnému jednoduchému a bezvýraznému pracovnímu životu jako tisíce chlapů v profesi. Ale mladý Chippendale se ukázal být mnohem ambicióznějším než Chippendale starší, kromě toho, jak ukáží další události, měl vynikající obchodní prozíravost.
V dílně svého otce se Thomas naučil základy řemesla, kromě toho studoval v Yorku u výrobce nábytku Richard Wood a ve věku 21 let odešel do hlavního města - pouze Londýn mu mohl pomoci realizovat všechny jeho nápady. Do této doby Thomasova matka zemřela před deseti lety, jeho otec se znovu oženil, mladík v Otley nic nedržel - a dopředu se otevřely lákavé příležitosti, které kapitál obrovské a mocné říše poskytoval podnikavým mladým lidem.
Londýn v osmnáctém století byl zvláštní svět, zcela odlišný od zbytku Anglie. Město bylo plné zboží ze zámořských kolonií, bohatých a znuděných aristokratů, bylo módní nakupovat a překvapovat - oceňovaly se vynikající věci, které by demonstrovaly vytříbený vkus jejich majitele. Je jasné, že s takovou poptávkou po všem novém a krásném byla šance mistra uspět docela vysoká. A Chippendale, kromě toho, že byl vynikajícím tesařem a velmi pečlivý při výrobě každého kusu nábytku, dokázal si také udělat vynikající reklamu.
Workshop na St. Martins Street a katalog ředitele
V roce 1748 se Thomas Chippendale oženil, jeho vyvolená Catherine Redshaw mu během manželství porodila pět synů a čtyři dcery. Rodina si zpočátku pronajala malý dům poblíž Covent Garden. Postupem času Chippendale získal stálé klienty, mezi nimi byl bohatý Skot James Ranney, který se rozhodl investovat značnou částku do podnikání talentovaného mistra.
V roce 1754 si Chippendale pronajal tři budovy - 60, 61 a 62 na St. Martins Street, kde žil se svou rodinou, a rozvíjelo se tam jeho podnikání. Do obchodu vstoupil další partner, Thomas Haig, najali se dělníci a Chippendale začal pracovat na prvním katalogu knih v historii výroby nábytku, ve skutečnosti se z něj stala velká reklamní publikace věnovaná jeho nábytku.
Jednalo se o „Průvodce gentlemana a truhláře“neboli „Ředitel“- pod krátkým názvem získala kniha celosvětovou slávu. Publikace představila dvě stě mědirytin a sto šedesát návrhů od Chippendale: židle, konferenční stolky, skříně, krbové zástěny a desítky dalších kusů nábytku vyrobených v novém stylu.
Mahagon byl tehdy extrémně módní a vyhledávaný materiál. Přivezen v první třetině 18. století ze Západní Indie si rychle získal popularitu mezi aristokraty a milovníky umění - a nábytek, který Chippendale vyrobil, se stal velmi módním. Mahagonové výrobky byly drahé, ale také vypadaly mnohem efektněji než výrobky vyrobené z klasických dřevin.
Mahagon díky své odolnosti a dobré zpracovatelnosti začal zaplňovat londýnské obývací pokoje. Komody, křesla, pohovky, postele - vše bylo zdobené vzory a řezbami, pečlivé a složité. Chippendale uvedl do módy „stuhy“židlí, které umožnily dosáhnout efektu lehkosti a milosti při zachování pohodlí a pevnosti nábytku. Nohy byly vyrobeny ve stylu „cabriole“- s dvojitým ohybem ve tvaru písmene S, reliéfním ornamentem v horní části a základnou v podobě ptačí nebo lví tlapy.
Takto vyrobený nábytek ztratil svou vnější masivnost, působil dojmem luxusu a elegance zároveň, a proto získal věhlas jako nejlepší v historii Britských ostrovů. Chippendaleova díla byla přisuzována „anglickému rokoku“, přičemž v nich byla zaznamenána strohost a zdrženlivost, netypická pro francouzský nábytek, který byl navíc často zcela pokryt zlatem - zatímco Chippendale a anglickí řemeslníci obecně raději neskrývali přirozený odstín dřevo. “Pro tehdejší aristokraty se stala také učebnicí dobrého vkusu. Je pozoruhodné, že toto vydání ve francouzské verzi bylo přidáno do knihovny Kateřiny II a Ludvíka XVI.
Chippendale styl
Kniha sloužila jako vodítko pro ostatní řemeslníky - v návaznosti na vlnu poptávky po nábytku Chippendale mnoho z nich začalo přijímat nový styl. Ve stejném duchu pracovali i další slavní výrobci nábytku, Thomas Sheraton a George Happlewhite, kteří zase inspirovali Chippendale k novým kreativním objevům. Úzce spolupracoval s architekty, často dostával zakázky na výzdobu interiérů domů - budova i její vnitřní výzdoba se ukázaly být vyrobeny ve stejném stylu.
Chippendale se stal jedním z prvních návrhářů své doby, jeho společnost nejen vyráběla nábytek, ale také uzavírala smlouvy s těmi specialisty, kteří nebyli v dílně, takže se v domech klientů objevily závěsy, hodiny a zrcadla. Velcí majitelé sídel se často stávali klienty, zanechali po sobě značné provize a podnikání Chippendale vzkvétalo. Ředitel byl dvakrát přetištěn - v roce 1759 a v roce 1762, přičemž sbíral popisy všech typů nábytku, který v té době existoval.
První manželka Thomase Chippendadeho zemřela v roce 1772, o pět let později se znovu oženil s Elizabeth Davisovou. V roce 1779 se rodina přestěhovala do domu v Hoxtonu a ve stejném roce Chippendale zemřel na tuberkulózu. Jeho synové pokračovali v podnikání, pod vedením Thomase Chippendale Jr. V té době byl nábytek Chippendale již známý a populární v zámoří, v USA byl k vidění v palácích různých zemí, včetně Ruska.
Pokud jde o ty kusy nábytku, ke kterým měl ruku sám mistr, jejich hodnota pro sběratele roste jen postupem času. Náklady na jednu židli společnosti Chippendale v aukcích mohou dosáhnout půl milionu dolarů a skříně - a více než milion.
Více o tom, jak by mohl vypadat interiér anglického domu: Dům Chatsworth.
Doporučuje:
26 let sám na vrcholu útesu: Jak žije gruzínský mnich ve výšce 40 metrů
Jen málo lidí se dnes diví, že někteří lidé raději žijí jako poustevníci. Příběh Maxima Kavtaradzeho a jeho současného domova však není jako ostatní - jeho poustevna je na očích. Jeho dům je dobře viditelný, ale těžko přístupný. Maxim žije na vrcholu 40metrového vápencového monolitu, tyčícího se uprostřed rokle
Na vrcholu popularity v Turecku: zápalné video orientálních tanců v podání mužů
Zápalný břišní tanec v podání polonahých krásek se již dlouho stává jedním z charakteristických znaků Východu. Málokdo však ví, že v Turecku je v poslední době stále častěji možné vidět muže, kteří tuto dovednost zvládli. Plastické pohyby a svůdný pohled přitahují pozornost publika na tanečníky
Slábnoucí hvězda Tatyany Konyukhovové: Proč hvězda padesátých let na vrcholu popularity opustila kino
Jméno Tatyana Konyukhova je moderním divákům stěží známé, ale abychom pochopili, jak populární byla v padesátých letech minulého století, stačí si připomenout epizodu filmu „Moskva slzám nevěří“, ve kterém hrdinka Iriny Muravyové, sledování hvězd sovětské kinematografie zvolá: „Podívejte se! Konyukhova! Milovat!" Byla jednou z nejslavnějších a nejkrásnějších hereček, ale na vzestupu její filmové kariéry se rozhodla tuto profesi opustit
Počátky Mistra a Margarity: Proč je Bulgakov obviněn z půjčování a ve kterých románech jsou podobné postavy
Někteří kritici a badatelé Bulgakovovy práce věří, že román „Mistr a Margarita“je postaven na myšlenkách zahraničních klasiků a filozofů. Při podrobném studiu zápletky lze skutečně zaznamenat četné narážky a odkazy na Goetha a Hoffmanna, pozorovat jemné intonace Dumase, Danteho a Meyrinka. Světoví klasici samozřejmě mohli inspirovat Michaila Afanasjeviče a do určité míry ovlivnit „ztvárnění“postav a dialogů. Nelze však popřít, že samotný děj Mastu
Fotografie sovětských celebrit v době, kdy byly na vrcholu své popularity (20 fotografií)
Jejich vzhled na obrazovkách způsobil skutečnou senzaci. Byli obdivováni v celém Sovětském svazu, zamilovali se do nich, chtěli být jako oni. A dokonce i po několika desetiletích jsou filmy s jejich účastí milovány publikem. Nebyly to jen hvězdy sovětské kinematografie, byli to oblíbení herci a herečky