Jak umění pomohlo 17letému Cosimovi Medicimu vytvořit nejmocnější dynastii

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

V roce 1537, v turbulentní době pro Florencii, se k moci dostal Cosimo I Medici, sedmnáctiletý chlapec z málo známé větve rodu Medici. Všichni očekávali, že bude vládnout pouze nominálně. Mladý vévoda překvapil celou republikánskou elitu. Podařilo se mu nejen získat úplnou kontrolu nad městem, vytlačit zvolené úřady, ale také dostat Florencii na úplně jinou úroveň. Jak se tak mladému muži podařilo nejen vrátit význam svému rodnému městu, ale také se stát předchůdcem jedné z nejmocnějších dynastií všech dob, dále v přehledu.

Cosimo já

Cosimo Medici se dostal k moci po zavraždění svého bratrance ve 30. letech 15. století. Florencie v té době téměř úplně ztratila na významu a individualitě. Město se stalo vyjednávacím čipem na politické mapě Evropy. Mladý muž uspěl, zdálo by se, už nemožné - začali znovu počítat s Florencí. Historici říkají, že i kdyby byl tyranem, Florentinci by mu byli stále nekonečně vděční. Vzpomínka na tohoto vládce je stále živá a respektovaná.

Metropolitní muzeum umění má nyní novou expozici věnovanou rodině Medici a osobně Cosimovi. Odborníci zkoumají, jak členové této dynastie používali nejmocnější nástroj dostupný v té době - umění. Pro ně se to skutečně stalo prostředkem propagandy. Katalog „Medici: Portréty a politika, 1512–1570“obsahuje téměř stovku děl nejslavnějších a nejrenomovanějších mistrů. Na obrazech takových významných autorů, jako jsou Rafael, Benvenuto Cellini a mnoho dalších, můžete vysledovat všechny kulturní iniciativy této bankovní dynastie. Téměř šest desetiletí podporovali umění všemi možnými způsoby. Obrazy jasně odrážely, jak záštita mocných Medici posílila postavení Florencie jako hlavního centra italské renesance.

Umění ve službách politiky

Cosimo I de Medici používal kulturu s velkými a nepopsatelnými schopnostmi nejen k vytvoření pocitu vlastní hodnoty. Ze všech sil se snažil, aby jeho rodná Florencie byla významná a mocná. Cosimo chtěla, aby byla pravým intelektuálním centrem a kolébkou renesančního umění.

První, co bude na této výstavě k vidění, bude působivá busta Cosima, vytesaná do bronzu velkým Cellini. Socha byla na chvíli poskytnuta. Nedávno prošel důkladnou rekonstrukcí. Jen díky tomu si odborníci uvědomili, že oči slavného Florentýna, ukryté dlouhou dobu pod tmavou vrstvou barvy, byly ve skutečnosti vyrobeny ze stříbra. V té době to byla v umění běžná praxe.

Od poloviny 16. století zdobí tato socha brány pevnosti na Labi. Monumentální postava v římské zbroji se hrozivě tyčila nad hlavním vchodem. Cosimův pronikavý pohled doslova prohořel každého, kdo vstoupil. Busta měla představovat spojení Medici s velikostí starověké římské říše.

Mnoho obrazů vystavených na výstavě ukazuje hloubku Mediciho spojení s klasickým uměním a kulturou. Například v Bronzinově Cosimo I Medici jako Orpheus (1537–1539) je vévoda zobrazen jako mytologický hudebník Orpheus. Tím se jakoby povznesl nad svět pouhých smrtelníků a ztotožnil ho s mytologickými božstvy. Mramorová busta již stárnoucího Cosima, dílo sochaře Giovanni Bandiniho, jej však líčí jako římského císaře, což naznačuje určitou nadčasovost jeho sil.

Expozice obsahuje až šest tematických sekcí. Všichni se věnují studiu historie dynastie Medici. Na počátku 16. století se rodina teprve nedávno vrátila z exilu. Snažili se udržet dominantní roli Florencie v rychle se měnícím politickém prostředí. Bylo úspěšně provedeno. V roce 1569 papež Pius V. pojmenoval Cosimo, vévodu toskánského, Velikého, čímž oslavoval jeho zásluhy.

Účelem výstavy je nejen předvést umělecká díla velkých mistrů. Autoři chtějí ukázat, jak umění pomohlo posílit moc. Vládci, kteří se chtěli ukázat ve správném světle, stimulovali rozvoj všech kulturních procesů. Umění bylo podporováno a rozvíjeno. Úzce komunikovali s umělci, ponořili se do kultury. Poté byl styl a téma, stejně jako duchovní obsah obrazu, přísně ověřen, aby se posílil dojem z osobnosti vládce. Bylo nutné vytvořit určitý obraz. Veškerá tato politická slupka je zapomenuta. Nyní nejsou všechna tato díla považována v takovém kontextu, jsou vystavována v muzeích, aby byla obdivována pro své estetické a vysoce umělecké zásluhy.

První dvě části výstavy ukazují období od roku 1512 do 1534. Představí návštěvníkům mnoho členů rodiny Medici, kteří se během staletí proslavili. Například papež Klement VII., Synovec Lorenza Velkolepého nebo Alessandro Medici. Poté se výstava přesouvá k osobnosti samotného Cosima. Vévoda a jeho manželka Eleanor di Toledo udělali vše pro posílení své moci. K tomu zadali mnoho portrétů, kde měli umělci za úkol prokázat plnost své moci, kontinuitu a kontinuitu dynastie. To vše muselo být zprostředkováno s maximální uměleckou náročností. Muzeum to uvedlo v prohlášení.

Například existuje celá řada portrétů Eleonora di Toledo. Je na nich vyobrazena společně se svými syny. Každý obraz symbolizuje pokračování a posílení dynastie. Také v Metropolitním muzeu můžete vidět luxusní šaty z červeného sametu, které pravděpodobně darovala španělská šlechtična klášteru v Pise.

Součástí výstavy jsou také portréty samotných velkých umělců. Nakonec to byla jejich dovednost, která dokázala Florencii povznést na tak nepředstavitelně vysokou kulturní úroveň. Jedna část je také věnována srovnání děl Bronzina a Francesca Salviatiho. Jeden byl manýristickým malířem na dvoře Cosima I., druhý představoval soupeřícího panalianského stylu.

Nejen portréty

Na výstavě je představen trochu jiný směr. Je věnována literární kultuře Florencie. Existují portréty básníků a spisovatelů té doby. Skutečným klenotem této sekce je portrét básníka Laury Battiferry od Bronzina. Nedávno byl obnoven.

Ne všechny osoby zastoupené na portrétech výstavy jsou tak slavné. Existují dokonce historické postavy, které měly nepřímé spojení s rodinou Medici. Například portrét Lodovico Capponiho, jehož hlavní zásluhou je, že se během mše svedl v kostele se žárlivým manželem dámy, do které byl neopětovaně zamilován.

Děj obrazu nemá žádný zvláštní historický význam. Lodovico nepatřil do rodiny Medici. Byl synem bohatého florentského bankéře. Toto dílo je skutečným mistrovským dílem portrétní malby 16. století. Předvádí plnou sílu umění. Na obraze je Capponi zobrazen velmi mladý. Drží medailon s portrétem ženy a přitahuje si ho k hrudi. Vše je zobrazeno na zeleném pozadí. Plátno je plné symbolů. Osobnost z portrétu zřejmě říká, že mladý muž je schopen odolat jakýmkoli ranám osudu. I když je to neopětovaná láska.

Brožura výstavy „Portréty a politika“je korunována slovy nejslavnějšího mistra renesance Leonarda da Vinciho. Není to náhoda, protože začátek jeho kariéry formoval Lorenzo Velkolepý. Starý mistr uznal trvalou sílu velkého umění a pozemskou moc vládců, kteří jej pověřili, a poznamenává: „Kolik velkých vládců žilo a zemřelo, aniž by zanechali něco významného, jen se marně pokoušeli získat majetky a bohatství a představovali si, že jejich sláva může být věčná “.

Pokud vás umění zajímá, přečtěte si náš článek jaké kódy a tajemství zanechal Michelangelo v Sixtinské kapli: 7 faktů o největším mistrovském díle.