Obsah:
Video: Moskva, která již neexistuje, v nostalgické primitivní krajině Sergeje Volkova
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Při uvažování o dílech moderního umění se často stává, že můžete získat upřímné pozitivní emoce a estetické potěšení, laskavě se usmívat a cítit mírnou příchuť nostalgie. Přišel však do styku s kreativitou Moskevský umělec Sergej Volkovpracuje v žánru primitivní městské krajiny a spektrum těchto živých pocitů doslova zachycuje diváka do nostalgického zajetí. Upozorňujeme na vynikající výběr obrazů věnovaných Moskvě a Moskvanům 70. a 80. let.
Pro ty, kteří jsou lhostejní, je obtížné projít kolem obrazu Sergeje Vasilyeviče Volkova. Jeho obrazy jsou zajímavé pro děti i dospělé. Děti na ně navíc pohlížejí jako na něco báječného a hračku a dospělí cítí jakési jemné spojení, které vtahuje do rozjímání a lpí na tenkých strunách duše, kde se stále uchovávají ostrůvky paměti na tyto úžasné časy, kdy život lidí pokračoval v úplně jiném rytmu, v jiných starostech a radosti a měl úplně jiné hodnoty. Proto by bylo nejpřesnější říci, že Volkovovy obrazy jsou jako stroj času, který moderního zralého diváka odebírá v dětství nebo mládí.
Městské legendy, beletristické romány a anekdoty sovětské éry, to vše je jasně vidět na umělcových dílech. Autorova láska k hlavnímu městu a jeho obyvatelům se přenáší na každého, kdo vidí díla Sergeje Volkova, proto jeho dílo vždy najde odezvu v duších publika.
O umělci
Sergey Volkov (narozen 1956) pochází z města Petrozavodsk. Ve věku 8 let se přestěhoval se svými příbuznými do Moskvy. Hlavní město dobylo obdarovaného chlapce svou vznešeností a architekturou. V raném dětství měl velmi rád kresbu, takže Volkov absolvoval uměleckou školu současně se střední školou. Pak tam byla studie na Abramtsevově umělecké a průmyslové škole pojmenované po. Vasnetsov. Na začátku 80. let se Sergej Volkov stal stálým účastníkem celo ruských a mezinárodních výstav. V roce 1990 se stal členem Moskevského svazu umělců-malířů.
Městská krajina se stala oblíbeným tématem ctižádostivého umělce. Jako student postupně, jeden po druhém, pro sebe objevil moskevské bulváry. Studoval jejich osobnost, jejich náladu. „… Nejteatrálnější je Tverskoy, nejinteligentnější je Chistoprudny, nejprášnější je Yauzsky, nejhlučnější je Suvorovsky, nej literárnější je Gogolevsky …“
Časem zjistil, že když projdete všechny moskevské bulváry, třídy a ulice, spojíte -li dojmy z každého z nich, získáte jedinečné panorama celého města. Volkov se upřímně zamiloval do toho, co je nyní nemožné vrátit nebo padělat, konkrétně do toho, co je nyní definováno výrazem - „stará Moskva“. Byla to ona, kdo našel odraz v umělcově tvorbě, a byla to ona, kdo je dodnes hlavní postavou všech jeho obrazů.
Sergej Vasiljevič si samozřejmě pamatoval město svého mládí a nemohl ignorovat Arbat, ulici, která je považována za symbol staré Moskvy.
O stylu a technice
Jak již bylo uvedeno výše, umělec pracuje v žánru primitivní městské krajiny. Právě tento způsob umožnil Volkovovi vytvářet originální obrazy na motivy a témata, která jsou vlastní ruskému duchu a originálnímu ironickému stylu.
Samotný primitiv Sergeje Volkova jako uměleckého zařízení je doslova nasycen atmosférou měkké lyriky, jemné ironie a lehkého komiksu. Tato technika je cítit v obraze i těch nejmenších detailů metropolitního života. Mohlo by se zdát, že stylizované primitivní obrazy - fantazírujte, kolik chcete. Ale ne, malíř - vše, co souvisí s architektonickými soubory, automobilovou dopravou, módou v oblečení a mnoha dalšími detaily, se pokusil zachytit a zprostředkovat divákovi s dokumentární přesností.
Volkov ve svém městě zázraků v první řadě diváka překvapuje složitostí reality a fantazie, jemným humorem a ironií. Zajímavý je také přístup ke kompozičnímu řešení, které umělec často používá jako jakousi smršť, jíž je podřízena veškerá akce odehrávající se v rovině obrazu. Sférická horizontální linie použitá mistrem vypadá velmi působivě a dodává jeho práci zvláštní chuť.
Ale to není vše. Umělec často volí ve svých dílech vysoký úhel pohledu a někdy diváka dokonce nechá stoupat nad zem. Tato technika vám umožňuje pokrýt co nejvíce pohledem jak objekty, tak probíhající události.
Moskevské ulice a Moskvané
Ještě jednou bych rád poznamenal, že mnoho předmětů odhalených umělcem pochází ze vzpomínek na dětství a mládí samotného autora, stejně jako z moskevského folklóru a různých neoficiálních situací.
- takto si kritici všímají práce tohoto úžasného umělce.
Originalita umělce v jeho vztahu k vybraným motivům. Obdivuje každou z nich, ke každé postavě cítí opravdové sympatie.
Kromě toho Sergej Vasiljevič, upřímně zamilovaný do svého města a jeho obyvatel, úžasným způsobem zprostředkovává tyto vřelé pocity publiku a naplňuje jejich srdce jakási vnitřní záře a jejich tváře úsměvy.
A na závěr je třeba říci, že umělec má mnoho obdivovatelů svého talentu po celém světě. Mnoho děl Sergeje Volkova bylo zahrnuto do sbírek ministerstva kultury a Svazu umělců Ruska, ale lví podíl z nich šel do soukromých sbírek nejen v Rusku, ale také v USA, Kanadě, Francii, Španělsku, Rakousko, Itálie. Jen ve Švédsku je ve sběratelských sbírkách více než 130 obrazů umělce.
P. S
Ve výjimečných případech, kdy se Volkovovi podaří uvolněně procházet známými místy jeho milovaného hlavního města, je často zklamaný. Styl města se podle něj rychle mění, a ne k lepšímu. Staré budovy mizí jedna za druhou, reklamy a nápisy pokrývají fasády domů, místo útulných kaváren se otevírají drahé restaurace, kluby a kasina. Při pohledu na to všechno nostalgie doslova útočí na umělce. Nostalgie po Moskvě, která už neexistuje.
A na konci naší publikace zveme našeho čtenáře k výrobě nostalgická exkurze starými moskevskými ulicemi s obrazy Alexeje Šalaeva.
Doporučuje:
Yum, který již neexistuje: Produkty ze SSSR, které se v dnešní době nevyrábějí
Lidé, kteří žili v sovětské éře, si často pamatují, „jak to bylo“. Něco bylo špatného, jako nedostatek. Ale byly tam i nádherné okamžiky. A nejčastěji s láskou mluví o některých potravinářských výrobcích, které dnes nelze sehnat. Přečtěte si o jakési čokoládové měně, o slavnostním guláši a o rosolu, které děti s radostí ohlodávaly místo čipů
Archeologové objevili metropoli doby kamenné, která dokázala, že jeskynní lidé nebyli primitivní
Mnozí z nás byli poučeni, že doba kamenná je o chlupatých jeskynních mužích houpajících se dřevěnými holemi a nezatížených speciální inteligencí. Mnoho moderních archeologických objevů znovu a znovu dokazuje, že tomu tak vůbec není. Starověkou metropoli objevili archeologové v Dorsetu. Mount Pleasant Mega-henge byl postaven před více než čtyřmi a půl tisíci lety. Na rozdíl od všeobecného přesvědčení nebyl postaven několik století, ale v divokém spěchu. Co způsobilo skutečný stavební boom kam
6 nejlepších sci -fi filmů o budoucnosti, která již přišla
Na ulici po dlouhou dobu již druhé tisíciletí. Technologická budoucnost, o které snili spisovatelé sci -fi a filmaři minulosti, již přišla. Nevěříš mi? A my to dokážeme! Náš dnešní výběr obsahuje ne tak dávno filmy natočené ve stylu populárního žánru sci -fi, které velmi barevně popisují obrázky moderního světa
6 ohňových festivalů z celého světa, které se promění ve skutečné primitivní orgie
Lidé byli vždy fascinováni ohněm. Plameny stále vyvolávají určitý pocit vzrušení. To je pravděpodobně důvod, proč jsou ohňové slavnosti tak populární. Tato recenze popisuje 6 festivalů, které se někdy mění ve skutečné primitivní orgie
Druhá dimenze: Mnohostranné obrazy reality, která neexistuje
Umělec Lacey Bryant čerpá inspiraci z přírodního prostředí Kalifornie a starých viktoriánských domů a kombinuje mnoho různorodých skladeb a vytváří surrealistické narativní obrazy se zastaralými a často matoucími prvky. Opakujícími se motivy vykresluje kontrast mezi okamžiky, jako je spojení a izolace, úpadek a růst, život a smrt, dobro a zlo