Obsah:
Video: Inovativní umělec maluje lákavé a odvážné obrazy a kombinuje několik stylů najednou: Jeannette Guichard-Bunel
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
V moderním světě malby neustále probíhají kreativní experimenty. A protože kultura performance vždy vyžaduje něco nového a neobvyklého, umělci ve svých dílech ztělesňují ty nejneuvěřitelnější nápady a kombinují různé styly, někdy dokonce nekompatibilní. A dnes je v naší publikaci jasná a ohromující galerie obrazů jednoho z nejúspěšnějších umělců inovativního umění. Její jméno - Jeannette Guichard-Bunel … Zdá se, že šťavnaté a odvážné obrazy, odrážející styly minulého století a souznící s naší dobou, zapůsobí a ponechají málo lidí lhostejnými.
Jeannette Guichard-Bunel je současná francouzská umělkyně, jejíž obrazy byly vystaveny s velkým úspěchem na 68. filmovém festivalu v Cannes, v předních světových galeriích a ve výstavních síních a pracuje v populárních trendech minulého století: surrealistické, pop art a pin -ap. Současně „chutně“okořenila mix stylů technikou „oil glacis“, která umožňuje vytvářet vícevrstvé a vícevrstvé obrazy.
Spojením zdánlivě neslučitelného do jednoho celku vytvořila Jeannette svůj vlastní jedinečný autorský styl, který u některých vyvolává nostalgii, u ostatních nezapomenutelné dojmy z exkurze do minulosti a u ostatních obdiv k novému pohledu na výtvarné umění.
Guichard-Bunel ve svých obrazech velmi odvážně používá rozpoznatelné obrazy stylu pin-up, pop artu, komiksů, kombinuje je se surrealistickými kompozičními a prostorovými technikami.
Trochu z historie použitých uměleckých směrů
1. Surrealismus. Jedná se o trend v umění, který se vyvinul ve 20. letech 20. století v umělecké kultuře západního avantgardního umění, kdy někteří umělci začali ve srovnání se skutečným představovat svět veřejnosti zkreslenou formou. Spojením reality, snů a fantazií nesli diváky na cestě svými obrazy, které byly jako sen.
2. Pin-up. A pokud je pojem „surrealismus“na rtech každého, pak pojem „pin-up“není tak rozšířený, a proto bych se chtěl tomuto stylu podrobněji věnovat. Pin -up - přeloženo z angličtiny do pin nebo pin. V širším smyslu je tento koncept interpretován následovně - plakát připnutý na zeď. Zpravidla zobrazuje krásnou, často polonahou dívku ve koketní nebo sexy póze. Jedná se o model, jehož reprodukované obrazy se od poloviny minulého století staly ikonickým fenoménem západní popkultury.
Ačkoli termín „pin-up“byl poprvé použit ve čtyřicátých letech minulého století, jeho první praktické použití se datuje do 19. století. Tento styl lze vysledovat přinejmenším do roku 1890, kdy byly obrázky pro připnutí vystřiženy z časopisů a novin. Často byly takové obrázky vytištěny v kalendářích určených k připnutí na zeď.
Ale v polovině 20. století začaly být účelově vydávány plakáty namalované ve frivolním stylu. Replikovaný obraz sexuálního symbolu se následně začal používat pro reklamní účely. Pin-up obrázky však byly do značné míry uměleckými díly a často zobrazovaly idealizovanou verzi toho, jak by krásná nebo atraktivní žena měla vypadat.
3. Pop Art … Toto umělecké hnutí, které vzniklo v polovině padesátých let ve Velké Británii, poté migrovalo do USA a tam se stalo nejrozšířenějším. Pop -art se stal odvážnou výzvou pro tradiční malbu, protože umělci spoléhali na obrazy určené pro populární kulturu, včetně reklam, komiksů, předmětů každodenní potřeby a novinek.
O technice vícevrstvých olejových glacisů
A teď o tom hlavním, o tom, co spojuje téměř všechna díla francouzské umělkyně, o její invenční technice - „oil glacis“, díky které jsou její díla hluboce prostorová. Na jedné straně jsou lehké díky použití pastelových odstínů a iluzi průsvitných obrázků. Na druhé straně jsou obrazy jasné a velmi barevné, což je způsobeno bohatými, chytlavými plakátovými barvami, které migrovaly do umělcovy malby z výše uvedených uměleckých směrů.
Je třeba poznamenat, že použitá technika oil glacis je velmi pracná a zároveň velmi účinná. Je to ona, kdo vám umožňuje dosáhnout iluzi hloubky prostoru v malbě prostřednictvím vrstev průhlednosti. K tomu umělec používá různé šablony a speciální zařízení pro stříkání barvy - airbrush. Je třeba poznamenat, že tohoto účinku nelze dosáhnout jinými metodami. Proto se právě tato umělecká technika stala základem většiny obrazů Jeannette Guichard-Bunel.
Nebojí se barev, zkouší všechny druhy barevných kombinací a přitahuje pozornost diváka okázalými místními barvami. Tvůrčí svoboda je dána umělkyni manévrováním mezi různými styly, které se v jejím obrazu spojují. Nejvýraznější jsou však obrazy využívající styl pop-artu od Roye Lichtensteina, kde Jeannette také používá svou speciální metodu průsvitného obrazu, díky čemuž je hluboce mnohovrstevný. Za horní vrstvou vidíme, jak skrz hustou mlhu vidíme obrázky, které jsou klidnější, blízké stylu pin-up.
A konečně, její figurální styl, zdůrazněný pin-upem a pop artem, je originální a rozpoznatelný díky obratné kombinaci figurální prezentace prvků surrealismu, která odráží symboliku, poezii a humor.
O umělci
Umělec Jeannette Guichard-Bunel se narodil v roce 1957 v Cherbourgu (Francie). Od raného dětství se zajímala o malování. Po získání uměleckého vzdělání v roce 1986 se stala profesionální umělkyní. Dnes Jeannette Guichard-Bunel žije na pobřeží umělců Artprice, kde zdokonaluje svoji profesionalitu a experimentuje s různými styly.
Jeannette je členkou Domu umělců, členkou Společnosti autorů grafických a výtvarných umění, je členkou Národní akademie výtvarných umění. Umělec dosáhl skvělých výsledků v oblasti současného umění. Její díla jsou v současné době prezentována v nejlepších francouzských galeriích v Paříži, Versailles, Grenoblu, Avranches a také v zahraničí - Německu, Belgii, Švýcarsku, Maďarsku.
Když to shrnu výše, rád bych řekl, že každý umělec v první řadě vytváří iluzi. Doslova nechává diváka uvěřit, že na jednoduchém plátně si milenci navzájem vyznávají své city nebo že se zdi Pompejí brzy zhroutí, stejně jako v mnoha dalších autorových představách. Jeannette Guichard-Bunel také svým způsobem vytváří iluze. Diváci díky tomu věří, že plátno je vícerozměrné. Hra barev je skrytá v hlubinách a na povrchu hlavní obraz zakrývá tenký nebo jasně malovaný závoj. Upřednostňuje uvažování, aby divák mohl analyzovat a překračovat viditelné.
Mimochodem, Jeannette není první, kdo ve své tvorbě používá pin-up a pop art. Mnoho moderních mistrů experimentuje s různými styly a směry. Zjistěte z naší publikace: Jak ruský umělec zkřížil americký pin-up a sovětský propagandistický plakát a co z toho vzniklo.
Doporučuje:
Netflix spouští s bývalým prezidentem Spojených států několik nových projektů najednou
Vyšlo najevo, že Netflix se chystá zahájit nové projekty - tentokrát společně s rodinou bývalého prezidenta USA Baracka Obamy. Jak víte, exprezident a jeho manželka Michelle Obama mají produkční společnost Higher Ground Productions, která má v úmyslu vytvořit několik televizních seriálů a filmů. Informace o tom sdílela jedna ze streamovacích služeb
Umělec maluje realistické obrazy bez barev, štětců a plátna
Není to tak dávno, co neměl prostředky na vzdělání na umělecké škole, a nyní je jeho práce vystavována v muzeích po celém světě, každý den si získává srdce a získává stále rostoucí armádu fanoušků. Tráví stovky tisíc hodin zdokonalováním svých dovedností, neúnavně pracuje v pravém slova smyslu, a to vše proto, že každá kresba Jaime Sanjuan Ocabo kreslí ne štětci, tužkami, fixami nebo stylusem, ale svými vlastními prsty na tabletu, který
Umělec z Moskvy maluje obrazy na pokraji súry a reality, na které stojí za to se dvakrát podívat
Larisa Moreis se narodila a vyrůstala v Moskvě a umělec se inspiruje světem kolem sebe: od všedních věcí po významné události v jejím vlastním životě, které se odrážejí v jasných plátnech. Její obrazy nelze srovnávat s žádným konkrétním stylem a žánrem, přičemž zdůrazňují jeden a jediný směr mezi nimi. Vládne v nich život a chaos a minulost se prolíná s přítomností, odstíny různobarevných kimon a mečů, které na první pohled mačkají křehké ženské ruce
Umělec z ruského vnitrozemí maluje mimořádné obrazy, které je těžké odlišit od ražení mincí
V současné době má výtvarné umění, jako nikdy předtím, neomezenou míru svobody při výběru témat, nápadů, návrhů a uměleckých prostředků. Přesto se málokterému mistrovi podaří diváka překvapit nestandardní a harmonickou kombinací formy a obsahu. O jednom talentovaném umělci z Bryansku, kterému se toho podařilo dosáhnout v plném rozsahu - naše dnešní recenze. A jak živě a zajímavě ztělesnil Sergej Kustarev svou představu imitace volumetrické ražby pomocí olejomalby
Ústa místo rukou: paralyzovaný umělec maluje úchvatné obrazy
Skutečnému talentu a povolání nemohou stát v cestě ani ty nejsilnější fyzické překážky. Práce Doug Landise je dokonalým příkladem pro podporu tohoto bodu. Koneckonců, tento muž byl z vůle osudu paralyzován, kreslí úchvatné obrázky a v ústech drží tužku