Obsah:
Video: Odhalena jsou nová tajemství slavné „Dívky s perlovou náušnicí“od Vermeera
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
„Dívka s perlovou náušnicí“(c. 1665) je obraz nizozemského umělce Jana Vermeera, jedno z jeho nejslavnějších děl. Zobrazuje mladou ženu v exotických šatech se zářivými a velkými perlovými náušnicemi. Obraz byl vždy plný záhad, z nichž některé byly vyřešeny poměrně nedávno. K jakým objevům se vědcům Mauritshuisova muzea podařilo dojít?
O práci Vermeera
Během své krátké cartery vytvořil umělec asi 36 děl, z nichž každé je pro světovou malbu neocenitelné. Vermeer napsal v té době populární žánr. Obrazy nizozemského umělce často představují ženy různých tříd (služky a milenky domu), zaneprázdněné jejich každodenní rutinou. Ať už jde o psaní nebo čtení písmen, vážení vah, hru na hudební nástroje atd. A co je nejzajímavější, obvyklou zápletku domácích úkolů vytvořil Vermeer tak šikovně, že dnes je nedílnou součástí holandské malby.
„Dívka s perlovou náušnicí“
„Dívka s perlovou náušnicí“představuje mladou ženu v temném, mělkém prostoru. Použité černé pozadí zvýrazňuje a směřuje pohled diváků nejprve na samotnou dívku a poté na vrcholný okamžik obrazu - perlový klenot. Tmavé pozadí bylo široce používáno při portrétování ke zvýšení trojrozměrného efektu postavy. Ve Fragmentu 232 svého pojednání o malbě Leonardo da Vinci poznamenal, že tmavé pozadí činí předmět jasnějším a naopak.
Dívka má na sobě modro -zlatý turban a zlatožlutou bundu s viditelným bílým límcem. Tento obraz, který se stal světovým mistrovským dílem, se výrazně odlišuje od ostatních Vermeerových děl. Dívka není zaneprázdněna ničím jiným než zíráním na diváka. Plátno je jedinečné svou jednoduchostí a tajemností. Umělec vypadal, že jí padl do oka v prchavém okamžiku, kdy se heroin otočil a s rozšířenýma očima a mírně pootevřenými rty pohlédl na diváka. Neobvyklé umístění případu, tajemný vzhled, spojený s tajemstvím její osobnosti přiměl mnoho lidí porovnat dívku s náušnicí s „Monou Lisou“Leonarda da Vinciho (c. 1503-19). Na rozdíl od Mony Lisy však Dívka s perlovou náušnicí není portrét, ale takzvaný tronier, nizozemský výraz pro fiktivní postavu nebo typ člověka. Tronier není určen k zobrazení konkrétní osoby v soukromé zakázce.
Ne nadarmo byl umělec nazýván čarodějem světla. Plátno svědčí o technické způsobilosti společnosti Vermeer. Měkké vyřezávání tváře a akcenty na rtech a náušnicích hrdinky ukazují jeho dovednosti v používání světla. Například přivedl k životu napůl úsměv mladé dívky se dvěma malými bílými tečkami na obou stranách úst, což odráželo i světlé body v jejích očích. Vermeer také důmyslně použil své barvy, aby zachytil účinek světla dopadajícího na její tvář, její turban a okrovou bundu. A samozřejmě jiskřivé magické světlo perlové náušnice.
Je zajímavé, že první cena obrazu v roce 1881 byla pouze dva guldeny plus nominální provize. V současné ekonomice je to méně než 30 dolarů. Dnes je Jan Vermeer považován za umělce. Získal důstojnou slávu jako holandský mistr, který vytvořil mnoho slavných a významných děl. A „Dívka s perlovou náušnicí“se na přelomu 21. století stala jedním z nejslavnějších uměleckých děl a v roce 2006 také získala lidovým hlasováním titul nejkrásnější malby v Holandsku.
Objevy 2020
Muzeum Mauritshuis v Haagu přineslo úžasné objevy o slavném holandském mistrovském díle zlatého věku od Jana Vermeera. Plátno bylo naposledy zkoumáno v roce 1994 a letos byly použity modernější pracovní metody a nové technologické pokroky, jako jsou neinvazivní zobrazovací a skenovací techniky, digitální mikroskopie a analýza vzorků barev.
Na začátku roku 2018 byl obraz umístěn do účelové skleněné místnosti, aby návštěvníci muzea mohli na vlastní oči sledovat proces výzkumu. Díky makroskopickému rentgenovému fluorescenčnímu skenování a mikroskopickému vyšetření dokázali vědci dokázat, že Vermeer obklopil dívčiny oči řasami, které nakonec zmizely. To znamená, že to není fantazie nebo kolektivní obraz, ale skutečná dívka. Kromě toho se ukázalo, že tmavé pozadí plátna není zcela černé, ale původně zobrazovalo zelenou oponu se závěsy. Dříve se věřilo, že absence řas a beztvará prázdnota pozadí naznačuje, že Vermeer maloval idealizovanou tvář, a ne skutečnou osobu.
Ale názor na legendární náušnici byl naopak idealizován. Samotná perla je „iluzí“sestávající z „průsvitných a neprůhledných tahů bílé barvy“. Vědci upozornili na to, jak umělec šperk líčil. Vermeer jej namaloval jen několika kapkami pigmentu na pozadí, aby vytvořil iluzi šperku. Náušnice nemá žádný obrys a žádný háček k zavěšení na ucho dívky.
Vědcům se také podařilo identifikovat zdroje pigmentů použitých na tomto obrazu. Jednalo se o bílé olovo z oblasti Peak v severní Anglii, ultramarínová modř z lapis lazuli z moderního Afghánistánu, červený cochineal vyrobený z brouků v Mexiku a Jižní Americe. Mimochodem, tento modrý pigment byl v 17. století cennější než zlato. Díky vzkvétajícímu obchodu byl Vermeer pravděpodobně schopen získat tyto obrovské materiály ve svém rodném městě Delft.
Vědci učinili zajímavý objev o procesu Vermeerovy práce na plátně. Ukazuje se, že nejprve Vermeer použil k načrtnutí kompozice černé čáry a poté namaloval dívčin obličej a její oděv. Modrý šál a perlová náušnice byly konečnými prvky přidanými na plátno.
Zájem o tento předmět malby je tak velký, že i řasy před očima modelky nebo jejich absence jsou předmětem akademické diskuse. Ano, mnoho tajemství „Dívky s perlovou náušnicí“odhalilo haagské muzeum, ale hlavní tajemství zůstává dodnes nevyřešeno - skutečná identita již skutečné hrdinky. Nebo je možná dobře, že nějaká tajemství zůstala? Každý divák může nabídnout své vlastní interpretace. A z toho popularita a přitažlivost plátna roste jen každý rok.
Nic v tomto světě se neděje náhodou, dokonce ani umělecká díla nevznikají od nuly. Shromáždili jsme 10 kuriózních faktů, které vedly k vytvoření slavných uměleckých děl.
Doporučuje:
Jaká tajemství jsou uchovávána a jak jsou uspořádány starobylé strážní věže severního Kavkazu
Většina starověkých architektonických památek, které přežily do naší doby, jsou budovy kultovního nebo náboženského charakteru. Existují však i takové monumentální stavby, které měly zcela praktický účel, nezbytný pro boj a přežití lidí nebo kmene. A nemusí to být nějaký druh hradů obklopených tlustými zdmi a hlubokými příkopy. Na svazích severního Kavkazu jsou roztroušeny kamenné strážní věže, které jsou na pozadí moře jako majáky
20 archivních barevných fotografií z natáčení filmu „V jazzu jsou jen dívky“
15. července 1959 byl uveden film „Some Like It Hot“s Marilyn Monroe v hlavní roli. V sovětské pokladně se film jmenoval „V jazzu jsou jen dívky“a byl neuvěřitelně populární. Shromáždili jsme nejzajímavější fakta o natáčení a distribuci filmu
Jak 5 nejstarších civilizací potkalo nový rok: málo známá fakta odhalená historiky
Nový rok je hlavním svátkem roku, nejoblíbenějším pro děti a, upřímně řečeno, pro většinu dospělých. Je nám tak známý, zdá se, že jím vždy byl. Ale je tomu opravdu tak? Částečně ano. Zvyk oslavovat začátek nového roku je jedním z nejstarších zvyků. Téměř před pěti tisíci lety se tento svátek slavil ve starověké Mezopotámii. Počátky této nádherné tradice a barevné rysy na příkladech nejpokročilejších civilizací antického světa, dále v přehledu
Kdo jsou herci Alexei Batalov a Anna Ardova k sobě navzájem: Rodinná tajemství slavné dynastie
Většina diváků zná jméno pouze nejjasnější hvězdy této herecké dynastie - Alexeje Batalova, ale nebyl jejím prvním a ani jediným představitelem. Určitě mnozí nevědí, proč Alexej Batalov trávil více času se spisovatelem Viktorem Ardovem než se svým vlastním otcem, hercem Vladimirem Batalovem, proč považoval Annu Achmatovovou za svou babičku a také o tom, kdo byl populární moderní herečkou, hvězdnou skeč show “Jeden za všechny “Anna Ardova
Jaké jsou podobnosti a rozdíly mezi krajkovými tvůrci na stejnojmenných obrazech Tropinina a Vermeera
Krajkářka (jehlice) je oblíbeným motivem malířů každodenních scén. To je způsobeno skutečností, že v 17. a 19. století bylo tkaní krajek módním a výnosným obchodem a samotná krajka měla cenu zlata a byla zcela srovnávána s uměním, které vyžadovalo od umělce představivost, vytrvalost a obratnost. Dnes můžete napočítat více než 40 pláten zobrazujících ženu, která točí krajkou. Jaké je zvláštní kouzlo, stejně jako podobnosti a rozdíly mezi „The Lacemaker“od Vermeera a Tropinina?