Obsah:
Video: Jak filantrop Savva Mamontov oživil ruskou keramiku: Abramtsevova jedinečná majolika
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Každý ví o tom, jaký vliv na ruskou kulturu měl patron Savva Mamontov, který sdružoval největší umělce na svém panství Abramtsevo. Jeho vytvoření slavné rostliny majoliky však vyžaduje zvláštní pozornost. S pomocí talentovaných umělců a stejně talentovaného chemika přinesla produkce Savvy Mamontova skutečný průlom v technologii výroby keramiky. Abramtsevská majolika zachovaná na fasádách domů stále potěší oko jako památník secesní éry a nepřekonatelná forma umění.
V tomto jedinečném koutě ruské kultury se v roce 1889, 19 let poté, co Savva Mamontov získal panství od spisovatele Sergeje Aksakova, objevila v tomto jedinečném rohu ruské kultury experimentální keramická a výtvarná dílna.
Úspěšná kombinace talentů
Talentovaní ruští umělci se zavázali oživit ruskou majoliku (jedinečná umělecká díla z barevné vypalované hlíny a pokrytá glazurou). Repin, Vasnetsov a mnoho dalších malířů a dokonce … Sám Savva Ivanovič Mamontov si tuto dílnu vyzkoušel. Ale největší příspěvek k oživení tohoto umění možná udělali Petr Vaulin a Michail Vrubel.
Podle organizátorů tohoto podniku měla Abramtsevova majolika oživit módu pro stará panská kamna 16.-17. století krásnými kachlemi, které, jak doufali umělci, se určitě vrátí.
Mimochodem, na úsvitu dílny vytvořil Vrubel návrhy na kamna zámku a přístavby Mamontova v Abramtsevu a také náhrobek Andreje Mamontova.
Vrubel vnesl do výroby „nové majoliky“svou představivost, talent dekorativního umění a odvahu nápadů. Vaulin je unikátní a moderní výrobní metoda. Jako vyučený chemik vyvinul nový technologický postup a přišel s unikátními recepturami pro nanášení povlaků. Kromě toho způsob vypalování, který vyvinul Vaulin, umožnil dosáhnout velmi originálních a neuvěřitelně krásných uměleckých efektů při výrobě produktů.
Tandem Vrubel a Vaulin s velmi důležitou účastí dalších talentovaných umělců vedl k vytvoření mistrovských děl a nového směru v umění. Ale samozřejmě bez finanční (a nejen finanční) záštity vlivného Savvy Mamontova by sotva dosáhli tak skvělých výsledků.
A výsledky na sebe nenechaly dlouho čekat. Majolica Abramtseva byla vysoce ceněna jak v Rusku, tak v zahraničí, díla umělců zaujímala přední místa na prestižních výstavách.
Několik let po vytvoření dílny převedl Mamontov výrobu z Abramtseva do Moskvy, kde postavil závod na výrobu majoliky. Podnik dostal nový název - továrna na keramiku „Abramtsevo“.
Majolika vyráběná v závodě byla i nadále velmi populární. Jeho jedinečnost spočívala nejen v úžasně krásném povlaku a dovednosti velkých umělců, ale také ve skutečnosti, že výrobky byly vyrobeny z multi-modulárních částí, což je trochu připomínalo mozaiku. (Vrubel je považován za předchůdce této myšlenky, i když se nachází také v dílech španělského architekta Gaudiho ze stejného období).
V roce 1900 představil Mamontov vzorky své produkce na Světové výstavě v Paříži. Majolica Abramtseva byla vysoce ceněna: majitel závodu byl oceněn zlatou medailí jako výrobce a Vrubel byl oceněn zlatou medailí jako umělec za krb „Volga's Meeting with Mikula Selyaninovich“představený na výstavě, která mimochodem, byl po určitou dobu dokonce používán pro zamýšlený účel a pro sochy založené na operních zápletkách.
Právě v podniku Abramtsevo byla vytvořena Vrubelova „princezna snů“a další keramické panely, které zdobily fasádu „Metropolu“.
Zde, v závodě Mamontov, byl podle náčrtků Konstantina Korovina vyroben panel věnovaný severu Ruska, který zdobil budovu jaroslavského nádraží. Vlys, umístěný nad okny druhého patra stanice, byl vyroben také v hrnčířském podniku Abramtsevo.
A vlysy majoliky, které zdobily fasádu Treťjakovské galerie, vyrobila rostlina podle skic Viktora Vasnetsova.
Slavnou majonézu Abramtsevo lze také vidět na budově švýcarské diplomatické mise v ulici Khlebny - kdysi si toto sídlo pro sebe postavil slavný architekt a restaurátor Sergej Soloviev. Velkoryse vyzdobil svůj dům různými dekoracemi - včetně 14 majolikových panelů „Řím. Fórum v noci “, které je vidět na fasádě budovy ze strany Khlebny Lane. Autorství těchto panelů není přesně určeno - mezi nejpravděpodobnějšími kandidáty jmenují výtvarní kritici Vrubel a Vasnetsov.
Majoliku velkých umělců vyrobenou v závodě Mamontov stále najdete na budovách po celém Rusku, což je skvělé.
Věří se, že majolika rostliny Abramtsevo není nižší než díla moderních evropských mistrů nebo starověkých keramických umělců. Mnoho uměleckých kritiků dokonce tvrdí, že je lepší než jeho „konkurenti“z jakékoli éry a jednoduše nemá obdoby.
Výrobky vyrobené v keramické továrně Abramtsevo jsou k vidění nejen na budovách, ale také v expozicích největších národních muzeí u nás - například v Treťjakovské galerii, Kuskovo keramickém muzeu a Ruském muzeu.
Majolika před dílnou Mamontova
Historii ruské majoliky lze vysledovat jak z keramické továrny, kterou ve Strelně otevřel princ Menshikov, tak z moskevské továrny Grebenshchikov. Ve Strelně se vyráběly bohatě zdobené kachle na paláce a chrámy (výroba byla zahájena podle vzoru holandských manufaktur). Od roku 1724 vyrábí moskevský podnik převážně velké dlaždice s monochromatickým obrazem a kameninou.
Poté se majolika objevila ve slavné vesnici Gzhel poblíž Moskvy a v Jaroslavli. Ruští mistři nejprve převzali techniky keramické malby od svých západoevropských a čínských předchůdců, ale postupem času majolika vyráběná v Rusku získala národní příchuť.
Pokračování tématu patronátu - materiál o co nejslavnější kupecké rodiny udělaly pro dobro Ruska.
Doporučuje:
Služba pro císaře: Jak nevolník prince Volkonského oživil starodávnou technologii a stal se slavným výrobcem
Narodil se jako nevolník, svou prací dosáhl bohatství a úspěchu - vytvořil nejslavnější klenotnictví v Rusku, obnovil staré technologie ruského smaltu, získal pozornost císařského dvora a otevřel vlastní školu, kde byly inovativní metody přípravy aplikovaný. Pavel Ovchinnikov, klenotník, průmyslník, myslitel a učitel, se v polovině 19. století stal klíčovou postavou ruské kultury
Jak se umělec stal prototypem hrdinky „Titanicu“a proměnil keramiku v umění: Beatrice Wood
Statečná žena, která zbožňuje umění, ušlechtilá dlouhá játra, která má co vyprávět o velké lásce a největší katastrofě … Tak se Rose, přeživší pasažér Titaniku, objevuje ve slavném filmu Jamese Camerona. Režiséra k vytvoření tohoto obrazu inspirovala výtvarnice Beatrice Wood. A Beatriceina biografie fascinuje ne méně než senzační film
Jak chtěl car Peter I proměnit Madagaskar na ruskou kolonii: Tajná námořní expedice
Na počátku 18. století přitahovala Indie svým bohatstvím evropské dobyvatele. Portugalci, Francouzi, Nizozemci a Britové již měli kolonie na poloostrově a přilehlých ostrovech. Nastal čas prohlásit o jejich „indických zájmech“a v té době největším evropském státě - Ruské říši. Aby mohl císař Petr I. sledovat Evropu a „vyříznout okno do Indie“sám, byl na hodně připraven. Dokonce i otevřené spojenectví s piráty
Jak si Morgenstern, Instasamka a dalších 11 moderních idolů, jejichž práce je pro dospělé nesrozumitelná, podmanili ruskou mládež?
Snad za všech okolností existovala mezera mezi hudebním vkusem generací. Mladí lidé mají neustále nové idoly, kterým starší generace často nerozumí a nesouhlasí. A někdy si uvědomíte, že předchozí idoly mládí byly méně šokující a vulgární, a také, což je důležité, zpívaly smysluplnější písně než nyní. Už nikoho nepřekvapíte písněmi Timati, ST, Leningradské skupiny nebo Olgy Buzové . V dnešní době si mladí lidé velmi váží idolů YouTube a TikTok. A jak vypadají
Jak byla objevena jedinečná sbírka podzemního sběratele sovětských miliardářů: tajemství elektrikáře Ilyina
V říjnu 1993 se v ukrajinském městě Kirovograd konala událost, která, jak se zdá, nemohla veřejnost zajímat: 72letý elektrikář z OZE Alexander Iljin zemřel na mrtvici. V úzkých kruzích byl tento muž znám jako zručný restaurátor a knihař, ale vždy žil velmi skromně. O několik měsíců později došlo k senzaci - v zchátralém domě bývalého elektrikáře byla nalezena jedinečná sbírka uměleckých děl a starých knih. Podle odborníků se ukázalo, že ano