Obsah:
Video: Nízkorozpočtové filmy, které nečekaně shromáždily obrovskou pokladnu
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Jak méně investovat a získat více - tento princip se řídí nejen šetrnými hospodyňkami, ale i velkými parťáky filmového byznysu. Někdy tyto úspory nefungují a filmy u pokladny selžou. Stávají se ale i opačné situace - film natočený začínajícími režiséry a za účasti mladých neznámých herců najednou „střílí“a stává se kultovním. Koneckonců, hlavní věc je originální nápad a dobrý tým, který má z práce skutečné potěšení. A s nimi - a divák. Dnes jsme udělali výběr právě takových nízkorozpočtových obrazů, které nejen přinesly solidní jackpot, ale také oslavily jejich tvůrce.
Mad Max, 1979
Je těžké uvěřit, že v tomto nízkorozpočtovém filmu hrál sám Mel Gibson. Nicméně je to tak - v roce 1979 začínající herec ještě nežádal šílené poplatky (za účast na natáčení dostal jen 15 tisíc dolarů) a obraz byl teprve třetím v jeho filmové kariéře. Tento film je stále označován filmovými kritiky za jedno z nejlepších děl ve stylu diesel punk. A příběh o jeho vzniku je neuvěřitelně jednoduchý. Jednoho dne se doktor George Miller, který dlouhodobě pracuje jako lékař záchranné služby a dostatečně si všiml následků dopravních nehod, setkal s aspirujícím kameramanem a producentem Byronem Kennedym. Jako myšlenka inspirace byl také vybrán článek amerického novináře Jamese McCauslanda, který hovořil o automobilové kultuře Austrálie a problémech globálního palivového průmyslu.
Miller původně chtěl ve filmu nastolit téma obrovského počtu dopravních nehod kvůli tomu, že kvalita silnic neodpovídá vysokým rychlostem moderních aut. McCoughland ji doplnil tezí, že pro závodníky je vozidlo jediným smyslem života. Plus „ropné embargo“z roku 1973 a boje ve frontách za právo natankovat tank - to je obecný koncept militantů. Vzhledem k tomu, že rozpočet byl příliš minimální, hlavní scenárista McCausland dostal za rok práce na scénáři pouze 3 500 dolarů a své hlavní dílo ve vydavatelství musel spojit s tímto.
Večer pracoval na scénáři a Miller za ním přišel brzy ráno, aby probral budoucí stránky. Pro natáčení jim bylo bezplatně přiděleno mnoho aut, při práci byly použity atrapy a skupina banditů jsou místní motorkáři, kterým se myšlenka filmu a možnost proslavit líbila. Je pozoruhodné, že i finální střih a práci se zvukem prováděli mladí režiséři doslova v kuchyni. Přesto film získal ocenění za nejlepší scénář, zvuk a hudbu.
A jeho postavy se staly kultovními - odkazy na film byly použity ve videohrách, hudebních videích, kreslených filmech a v Kalifornii se dokonce koná každoroční festival na téma filmu. Rozpočet je tedy 300 tisíc, poplatky jsou více než 100 milionů dolarů.
Hudebník, 1982
To je přesně ten film, po dokončení prací, na kterých se proslavil režisér Robert Rodriguez. Obraz stál tvůrce pouze 7 tisíc dolarů, které si mladý Rodriguez vydělal sám. Podílel se na experimentech v lékařské laboratoři při vývoji léků. Při prvním promítání tohoto akčního filmu na Mezinárodním filmovém festivalu v Torontu se Rodriguez setkal s Quentinem Tarantinem. Následně toto seznámení přerostlo v silné přátelství a spolupráci.
Film vypráví o dobrodružstvích hudebníka-kytaristy, který přišel najít štěstí a štěstí do malého mexického města. Je ironií, že tam přichází i profesionální zabiják, zvyklý schovávat svou zbraň do pouzdra na hudební nástroje. Místní mafiosi začínají lovit, ale omylem vypátrají špatného „muzikanta“. Film také nabízí lásku, gangsterský humor, drama - vše, co je potřeba k získání národního registru filmů kulturního, historického a estetického významu. “
Za minimální cenu, kterou lze připsat Rodriguezovu autorství jako scenáristy, režiséra, kameramana a producenta, film vydělal přes dva miliony dolarů a stal se prvním dílem slavné „mexické trilogie“(„Hudebník“, „Zoufalý“, „Once Upon čas v Mexiku “).
„Snídaňový klub“, 1985
Teenagerská komedie, která však díky svému hlubokému významu dokázala získat status kultu mezi mládeží. Právě tím, že ji následující desetiletí napodobovali, se točily filmy tohoto žánru, mladí herci se proslavili a hudební téma, napsané přímo pro film, si získalo popularitu. A to vše díky zaměstnanci reklamní agentury Johnu Hughesovi a jeho týmu. Začínající scenárista již několik let vytváří úspěšné humorné skeče a nyní se rozhodl, že to zkusí jako režisér.
Věřila mu také mladá filmová společnost A&M Films, která z rozpočtu vyčlenila 1 milion dolarů. Jako účinkující byli vybráni málo známí herci a jako místo natáčení byla vybrána tělocvična opuštěné školy, která byla stylizována odepsanými knihami, aby připomínala čítárnu knihovny. Film také představoval režisérovo auto, protože nebyly peníze na pronájem drahého BMW. Na scéně vládl duch svobody - hercům bylo dovoleno improvizovat, o přestávkách zněla moderní hudba a John Hughes udržoval živou atmosféru večírku pro mladé, oblékl se do světlé mikiny, riflí a tenisek.
Navíc, protože podle zákona nezletilí herci nemohli pracovat déle než 4 hodiny denně, režisér je často zval do svého domu - hodně mluvili a souhlasili s láskou k britské popkultuře. Výsledkem byl neobvyklý film pro mládež, který nečekaně vydělal více než 51 milionů dolarů. Jak poznamenali filmoví kritici, páska dokázala vyniknout s odvážným odklonem od stereotypů v obrazu dospívajících a jejich prostředí, být zapamatována pro svou mimořádnou režii, střih a živé dialogy skutečného mládí z ulic.
„Paranormální aktivita“, 2009
Horor natočený pseudodokumentárním způsobem podle hollywoodských standardů stál tvůrce pouhý penny. Myslete na sebe - s rozpočtem 15 tisíc dolarů dosáhly jeho pokladní tržby 193 milionů dolarů. Jen finanční fenomén: zisk překročil výrobní rozpočet téměř 13 tisíckrát! A opět úspora na provozovateli, scenáristovi, producentovi a režisérovi - veškerou práci odvedl začínající režisér Oren Peli. Mimochodem, neutráceli ani za kulisy, protože natáčení probíhalo ve vlastním domě Orena a trvalo týden.
Na obrázku jsou jen dvě postavy - novomanželé, kteří se usadili v podivném sídle a rozhodli se natočit něco, co se potuluje po domě a děsí je nesrozumitelnými zvuky. Experimentální horor se stal senzací, ale zpočátku byl uveden v omezeném počtu amerických kin. A za práva na pronájem Paramount platil skromně, film a pokračování odhadl na 350 tisíc dolarů.
Doporučuje:
16 uličních fotografií, které nečekaně obnovují renesanci
Když namíříme kameru na náhodný předmět na ulici nebo na osobu, obvykle toho moc nečekáme. Ale mezi obrovským mořem nudných fotografií, které zaplňují film nebo paměť našeho smartphonu, je jedna a jediná, která nám bude vyčnívat z obecného pozadí. Říkejte tomu zázrak nebo příjemné překvapení. Pokud se vám najednou zdá, že obraz je lepší než ostatní v kompozici, stylu, osvětlení a nějak se podobá klasickému obrazu, možná jste právě narazili na „náhodného“Woza
Životopisné filmy - nejlepší filmy o lidech
Životopisné filmy jsou filmy, jejichž děj je založen na skutečných událostech ze života člověka. Scény z biografických filmů se odrážejí tak spolehlivě, že každý může cítit příběhy ze života svého oblíbeného herce, umělce, novináře, politika, nebo se naopak dozvědět více o osudu mafie nebo vraha
Bookcrossing je hnutí, které dělá ze světa obrovskou knihovnu
Co obvykle děláme s knihou, kterou čteme? Dali jsme to na polici a roky si to nepamatujeme. "Ale proč to nechávat sbírat prach, když to může být pro někoho užitečné," přemýšlel v roce 2001 internetový expert Ron Hornbaker a vynalezl crosscross neboli "osvobozování knih". Člověk nechá knihu v parku nebo na jiném veřejném místě, jiný ji najde, přečte ji, pak ji sám opustí atd
Ztracené filmy: Kam filmy zmizely a které filmy budou senzační
Právě teď má každý film, kýmkoli a bez ohledu na to, jak byl natočen, místo v paměti - když ne lidstvo, tak alespoň elektronická digitální zařízení. Stalo se naopak obtížnějším zničit záběry beze stopy. Ale není to tak dávno, jeden po druhém filmy a animovaná díla zmizely v zapomnění. Historie prvních desetiletí těchto forem umění je historií mnoha ztrát, naštěstí v některých případech - doplňování
Jak se jmenovaly filmy, ve kterých byly v zahraniční pokladně uvedeny filmy Eldara Ryazanova
Když je film uveden do zahraničí, jeho název se někdy nejen změní, ale ztratí svůj původní význam. To navíc platí nejen pro zahraniční filmy v tuzemské pokladně, ale také naopak. Zahraniční filmaři někdy zkreslují původní verzi názvu filmů. Filmy filmů Eldara Ryazanova jsou tedy v zahraničí velmi populární, ale podle nového jména je velmi těžké je rozpoznat. Zde jsou některé z těchto metamorfóz