10 nespravedlivě zapomenutých filmových mistrovských děl velkých režisérů

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Diváci se mnohokrát za sebou vrací k mnoha slavným filmům velkých režisérů, protože znají děj a dokonce i slova, která hrdinové obrázku vyslovili, nazpaměť. V díle každého filmaře, který svůj život zasvětil natáčení, jsou však málo známé, ale neméně významné kazety. Právě v nich se otevírá mnoho skvělých režisérů z neobvyklé perspektivy.

„Nekonečno“, 1991, SSSR, režisér Marlen Khutsiev

Mnoho diváků o tomto podobenství, které natočil Marlen Khutsiev na počátku 90. let, ani neví, přestože za svůj film obdržel režisér Státní cenu Ruska v roce 1993 a dva stříbrné lvy na berlínském filmovém festivalu v roce 1992. Tvůrce obrazu přiznala, že ona sama je osobní a nejtěžší práce. Hrdina obrazu se snaží najít svou pravdu tříděním útržků vzpomínek a fantazií. Režisér se pokusil přizpůsobit celou dobu 200 minutám promítaného času, ukázat skutečné hodnoty a přimět diváka přemýšlet o smyslu života.

„Piloti“, 1995, Německo, režie Christian Petzold

Právě tento režisér se stal jedním z těch, kteří zahájili koncept „berlínské školy“a „Piloti“se stali jeho diplomovou prací na Akademii filmu a televize. Film vypráví příběh dvou prodavaček kosmetické společnosti, kteří jsou nuceni cestovat po Porúří. Zdá se, že přátelství mezi dvěma soupeři, sdílené nejen věkem, ale také jejich životním postojem, je prostě nemožné, je toho víc, že mladší míří na místo staršího a kvůli dlouhodobým preferencím ze strany úřadů -porozumění osobním vztahům. Ale budou moci nejen získat přátele, ale také se pokusit uniknout z dohledu vedení.

Macbeth, 1983, Maďarsko, režisér Bela Tarr

První filmy maďarského režiséra byly natočeny v duchu socialistického realismu, ale později byl rozčarován vlastní tvorbou. Na křižovatce kreativity byl natočen obrázek „Macbeth“- známý shakespearovský příběh, který se mu podařilo natočit pouhými dvěma záběry. Filmová hra se odehrávala v labyrintech Budínského hradu, což umožnilo plně využít kouzlo přírodních zatmění při vytváření zvláštní atmosféry filmové hry.

Elvis, 1979, USA, režie John Carpenter

Film o vzestupu hvězdy Elvise Presleye vypadá přinejmenším neobvykle, protože ho natočil skutečný mistr hrůz. A režisérova ruka je cítit téměř v každé scéně, ať už se mladý Elvis zatoulá do hrobu svého bratra, který se narodil bez známek života, nebo sedí ve školní třídě, kde se notoričtí chuligáni neustále snaží nemilosrdně zničit účes budoucí hvězdy ovládat nůžky. John Carpenter vidí legendárního umělce ve svatozáři mystiky, jako by letěl z jiné planety nebo odkudsi z paralelních světů, aby vyhodil do vzduchu puritánskou Ameriku.

„Komunikace“, 1996, USA, režiséři Lana a Lilly Wachowski

Debutový film těch autorů, kteří by později otřásli světem s jejich „Matrixem“, Lana a Lilly Wachowski sami označili za blízký thriller a pokusili se jej použít k vytěsnění genderových stereotypů. V každém případě obrázek, kde jedna žena svádí druhou, a společně se jim podaří ukrást pár milionů dolarů mafii na zahájení nového života, vypadá neobvykle a bezpochyby si zaslouží pozornost publika.

„Jednoduchý plán“, 1998, Velká Británie, Německo, Francie, USA, Japonsko, režie Sam Raimi

Je těžké si to představit, ale tento film od tvůrce Evil Dead nebyl v době vydání vůbec úspěšný. Jistě trvalo divákům a kritikům, než ocenili vytvoření Sama Raimiho. Díky tomu získal thriller dva Oscary, včetně nejlepšího herce ve vedlejší roli. Vítězem této ceny se stal Billy Bob Thornton, jehož práce ve filmu je označována za jednu z nejlepších v jeho kariéře.

Duel, 1972, USA, režie Steven Spielberg

S tímto filmem Steven Spielberg debutoval naplno. Vedení studia i kolegové mladého režiséra přitom byli ohromeni schopností nováčka vytvořit živou podívanou doslova z ničeho. „Duel“zapůsobí především na pohlcující atmosféru honičky, nasycenou vůní strachu a dusivou hrůzou z horké silnice.

After Work, 1985, USA, režie Martin Scorsese

Režisérovi se podařilo vytvořit téměř dokonalý obraz v žánru zvaném „Cyklus noční můry Yankee“. Ve Scorseseho filmu jsou přítomna všechna jeho znamení: programátor se v důsledku náhodného seznámení najednou ocitne ve zcela novém světě pro sebe, kde na každém kroku číhá nebezpečí, a je zcela nepochopitelné, zda hrdina bude být schopen dostat se z té hrozné čtvrti živý.

Hudba srdce, 1999, USA, režie Wes Craven

Diváci a kritici najednou nechali film od tvůrce „Scream“téměř bez pozornosti. Mezitím režisér obecně souhlasil s uvedením třetího dílu Výkřiku, pouze pokud dostal příležitost natočit film o houslistovi Robertu Gasparim. Ale tento vyrovnávací příběh může být skutečnou motivací pro ty, kteří se musí postavit okolnostem.

Americké graffiti, 1973, USA, George Lucas

Tento film se stal autobiografickým filmem pro tvůrce Hvězdných válek. George Lucas nenatočil film o dospívání, aby si přečetl kázání. Vyprávěl svůj vlastní příběh o dospívání, a proto příliš dobře chápal činy a touhy svých hrdinů. Jen jednu noc s řevem rock and roll A pak - závěrečné titulky, které řeknou o tom, která z postav byla předurčena zemřít ve Vietnamu a komu se podařilo uprchnout z války. Mezi přeživšími byl i sám ředitel.

Stovky milostných filmů vychází ročně, ale ne všechny si dokážou získat srdce diváků. Existují ale obrázky pocitů, které je možné opakovat nesčetněkrát, znovuobjevení detailů, zachycení odstínů intonace a přemýšlení, jak přesně se hercům podařilo zprostředkovat emocionální vzrušení svých postav.