Obsah:
- 1. Rhodský kolos
- 2. „Štít Medúzy“od Leonarda da Vinciho
- 3. „Drtiče kamene“od Gustava Courbeta
- 4. „Muž na křižovatce“od Diega Rivery
- 5. „Portrét sira Winstona Churchilla“od Sutherlanda
- 6. Buddha Bamiyan
- 7. „Narození Krista se svatými Františkem a Vavřinci“od Caravaggia
- 8. Jantarová komnata
Video: 8 světových mistrovských děl, která chybí: co se o nich dnes ví
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Zvláštní kreativní výraz krásy, který vyvolává silnou emocionální reakci, se nazývá umění. Koneckonců, touha získat estetické potěšení a láska ke kráse jsou dvě nejdůležitější duchovní potřeby člověka. Lidstvo bohužel ztratilo tolik neocenitelných uměleckých děl, jejichž ztrátu nelze měřit penězi. Další informace o osmi největších chybějících mistrovských dílech v historii. Od ruského národního pokladu vypleněného nacisty až po obraz Da Vinci, který nikdo nikdy neviděl.
1. Rhodský kolos
Rhodský kolos je jedním ze sedmi divů světa. Mohutná bronzová socha zobrazovala boha slunce Helia. Tyčil se nad městem něco málo přes půl století. Socha byla výškou moderní 14patrové budovy. Vytvořil ji dvanáct let mistr ze starořeckého města Lindos jménem Hares. Kolos byl bezpochyby neuvěřitelným pohledem pro každého, kdo právě vstoupil do hlučného přístavu. Roku 226 př. N. L. Bohužel došlo k strašlivému zemětřesení. Přírodní katastrofa téměř úplně zničila krásné stvoření lidských rukou.
Kdysi mocná socha ležela několik století v troskách. Později arabští obchodníci prodali téměř všechny jeho fragmenty do šrotu. Dodnes se nedochoval jediný skutečný obraz Rhodského kolosu. Starověké prameny uvádějí, že Helios byl vytvarován ve stoje s pochodní v natažené ruce. Slovní popisy tohoto mistrovského díla starověkého světa později inspirovaly Fredericka Bartholdiho k vytvoření slavné Sochy svobody.
2. „Štít Medúzy“od Leonarda da Vinciho
Některá díla Leonarda da Vinciho se postupem času ztratila. Nejtajemnějším z nich je bezpochyby „štít Medúzy“. Toto dílo namaloval italský mistr v mládí. Pravděpodobně to byl štít zdobený obrazem hadího tvora, zjevně zobrazujícího Medúzu Gorgona ze starověké řecké mytologie.
Podle poznámek historika umění Giorgia Vasariho z roku 1550 byl obraz tak realistický, že divoce vyděsil Leonardova otce. Přišlo mu to tak ponuré, že to tajně prodal skupině florentských obchodníků. Štít zmizel už dávno a beze stopy. Někteří moderní odborníci tvrdí, že Vasariho příběh možná nebyl nic jiného než mýtus.
3. „Drtiče kamene“od Gustava Courbeta
Tato práce byla napsána v roce 1849. Klasický příklad socialistického realismu byl uznán za jeho nesentimentální zobrazení chudých pracovníků. Jeden z nich byl mladý a druhý starý. Muži odstraňovali kameny ze silnice. Mistrovské dílo bylo inspirováno náhodným setkáním umělce se dvěma utlačovanými dělníky.
Courbet úmyslně porušil konvenci tím, že zajal muže velmi podrobně. Malířovu houževnatému pohledu neuniklo nic: ani roztrhané a špinavé oblečení, ani svaly extrémně napjaté pro tvrdou práci. Díky této práci se Courbet proslavil. Bohužel drtiči kamene skončili jako jedna z příliš mnoha kulturních obětí druhé světové války. Na konci války bylo plátno zničeno při bombardování poblíž německých Drážďan.
4. „Muž na křižovatce“od Diega Rivery
Diego Rivera namaloval obrovské množství fresek. Pravděpodobně jeho nejslavnější dílo bylo bohužel s největší pravděpodobností zničeno. V roce 1932 pověřil John D. Rockefeller umělce, aby namaloval stěny newyorského Rockefellerova centra. Mělo to být něco inspirativního na téma Muž na křižovatce. Bylo nutné znázornit, jak se lidstvo s pocitem hluboké naděje dívá na volbu nové a lepší budoucnosti. Rivera na výzvu zareagoval revoluční prací, která zmínila vědecký pokrok, občanská práva a situaci dělnické třídy. Horlivý levičák ve svém politickém přesvědčení zahrnul do díla také obraz komunistického vůdce Vladimíra Iljiče Lenina. Tento krok nekonečně urazil laskavé city jeho bohatých patronů. Když Rivera rozhodně odmítl odstranit odporného Lenina z jeho fresky, Rockefellerovi obraz přikryli plátnem a poté zničili.
5. „Portrét sira Winstona Churchilla“od Sutherlanda
V roce 1954 poslali členové britského parlamentu jako dárek portrét Winstona Churchilla od umělce Grahama Sutherlanda. Představili obrázek britskému vůdci k jeho 80. narozeninám. Ačkoli Churchill tvrdil, že mu tento dárek velmi lichotil, portrét se mu příliš nelíbil. Sir Winston nebyl fanouškem realistického vykreslování Sutherlanda. Umělec ho navíc podle jeho názoru zachytil ve velmi nelichotivé póze. Ve skutečnosti premiér tento svůj portrét tak nenáviděl, že se rozhodl ceremonie nezúčastnit. Napsal také dopis Sutherlandovi, ve kterém osobně vyjádřil své hluboké zklamání.
Churchill a jeho manželka kategoricky odmítli všechny žádosti o zveřejnění obrazu. Časem se dílo na mnoho let prakticky ztratilo z dohledu. Po smrti Lady Churchill v roce 1977 bylo nakonec odhaleno, že osobně rozbila a spálila nenáviděný portrét necelý rok poté, co byl představen.
6. Buddha Bamiyan
Tato legendární dvojice kamenných Buddhů byla postavena kolem 6. století. Sochy stály patnáct století, než se staly obětí kulturní čistky Talibanu. Vyřezávané postavy vysoké něco přes čtyřicet až padesát metrů byly původně vytesány přímo do písčité skály. Sloužily jako Bamiyanova nejpůsobivější památka v době, kdy město vzkvétalo jako obchodní centrum Silk Road.
Buddhové stáli více než jeden a půl tisíce let. Přežili několik ničivých muslimských náletů a dokonce i invazi samotného Čingischána. Nakonec byly zničeny na jaře 2001. Taliban a jejich spolupracovníci z Al-Káidy vydali rozkaz, který odsoudil všechny modlářské obrazy. Bez ohledu na hlasité výzvy mezinárodního společenství barbaři stříleli na sochy z protiletadlových děl a poté je vyhodili do vzduchu dynamitem. Zničení Buddhů bylo odsouzeno jako zločin proti kultuře. Ale bylo na tom něco zajímavého. Za fragmenty soch byla nalezena řada dříve skrytých skalních maleb a textů. V roce 2008 objevili archeologové v blízkosti ruin třetí, dříve skrytou sochu Buddhy.
7. „Narození Krista se svatými Františkem a Vavřinci“od Caravaggia
Od krádeže tohoto obrazu v roce 1969 byl Caravaggiov betlém považován za jedno z nejslavnějších ukradených mistrovských děl v uměleckém světě. Plátno nebylo nikde vidět, protože bylo ukradeno z kaple v italském Palermu. Existují nepřímé důkazy o tom, že sicilská mafie mohla hrát důležitou roli při loupeži.
V roce 1996 anonymní informátor oznámil, že on a několik dalších mužů ukradli obraz soukromému kupci. Při loupeži jej omylem poškodili vyříznutím plátna z rámu. O více než deset let později další bývalý mafián tvrdil, že obraz byl ukryt ve skladišti, ale byl nenapravitelně poškozen krysami a prasaty. Později byl požárem zcela zničen. Osud „Vánoc“nakonec zůstal záhadou. Pokud by se obraz našel, stál by nyní až 20 milionů dolarů.
8. Jantarová komnata
Toto ohromující, nepřekonatelné mistrovské dílo vytvořili sochař Andreas Schlüter a jantarový řemeslník Gottfried Wolfram. Kontemplace tohoto uměleckého díla byla úchvatná. Jeho magicky se třpytivé jantarové panely byly bohatě zdobeny plátkovým zlatem a luxusními mozaikami z drahokamů. Rozloha unikátního výtvoru byla sedmnáct metrů čtverečních. Poprvé byl postaven v roce 1701 a později darován Petrovi Velikému k posílení spojenectví mezi Pruskem a Ruskem. Velkolepé umělecké dílo bylo často nazýváno „osmým divem světa“. Právem bylo považováno za barokní mistrovské dílo a při dnešních cenách by stálo přes 140 milionů dolarů.
Jantarová komnata existovala 225 let jako národní poklad Ruska. Během druhé světové války byl zajat Němci. Poté jej nacisté rozebrali a odnesli do německého Königsbergu. Tam ke konci války zmizela. Většina historiků se domnívá, že byl zničen spojeneckým náletem v roce 1944. Existují také názory odborníků, že místnost byla zabalena a vynesena z města. Poté, podle některých teorií, mohla být naložena na loď, která se potopila v Baltském moři, nebo ukrytá v nějakém tajném úložišti nebo bunkru. Původní pokoj nebyl nikdy nalezen. Později byla v muzeu poblíž Petrohradu postavena a instalována přesná kopie Jantarové komnaty.
Pokud vás toto téma zajímá, přečtěte si o co je dnes známo o 6 legendárních pokladech ztracených během druhé světové války.
Doporučuje:
26 architektonických mistrovských děl z různých let, která vyvolala na internetu velký ohlas
Architektura je navržena tak, aby splňovala praktické i umělecké požadavky. Proto jsou její cíle přiměřené - utilitární na jedné straně a estetické na straně druhé. Když si člověk prohlíží jakoukoli budovu, první věcí, kterou si všimne, je její vizuální krása. Samozřejmě se také stává, že jedna vlastnost je implementována na úkor druhé. Tiché struktury navíc mohou mnohé prozradit. Architektonická díla vědí vše o historii, tradicích a uměleckém vkusu prostředí
Co chybí v životě herečky, která hrála Simu-Gullivera ve filmu „Intergirl“: Irina Rozanova
Za 35 let práce v kině tato herečka hrála ve 145 filmech a televizních seriálech. Ale jakmile potupně propadla zkouškám v divadle a bylo jí doporučeno, aby nepokazila svůj osud a pokusila se stát herečkou. Irina Rozanova přesto vstoupila do institutu a poté udělala skvělou kariéru v kině, kde hrála Sima-Gullivera v „Intergirl“, Lyuba Antipova v „Anchor, more anchor!“a mnoho dalších jasných rolí. S potěšením mluví o své práci, nikdy ne o osobní. To, co skrývá Irina Rozanov za svým mlčením
10 ztracených mistrovských děl, která by mohla pověst jejich tvůrců pozvednout na úroveň „génia“
Každý kreativní člověk má bezpochyby dost práce, kterou nikdo nikdy nikde neviděl. Od Stephena Kinga a Stevena Spielberga po starověké básníky a umělce tvůrci neustále skrývají řadu svých mistrovských děl před širokou veřejností. A někdy tato díla mohou radikálně změnit způsob, jakým se znalci umění dívají na své tvůrce
10 zapomenutých hollywoodských mistrovských děl, která byste rozhodně měli vidět
Někdy to vypadá, že všechny dobré filmy byly zkontrolovány více než tucetkrát a nedojde k žádným objevům. Doporučujeme, aby se naši čtenáři obrátili na klasiku světové kinematografie a sledovali nezaslouženě zapomenuté filmy. Právem je lze nazvat hollywoodskou klasikou. Tato mistrovská díla jsou nadčasová a módní. Byly natočeny v minulém století, ale dokážou zaujmout i ty nejsofistikovanější diváky fascinující zápletkou, dovedností režiséra a samozřejmě talentovaným herectvím
Jak se vyvíjel osud Stalinových vnoučat, která z nich byla na svého dědečka pyšná a která skrývala své spříznění s „vůdcem národů“
Joseph Vissarionovich měl tři děti a nejméně devět vnoučat. Nejmladší z nich se narodil v roce 1971 v Americe. Zajímavé je, že téměř nikdo z druhé generace klanu Dzhugashvili svého slavného dědečka ani neviděl, ale každý o něm má svůj vlastní názor. Někdo úhledně vypráví svým vlastním dětem o dědečkových zločinech a někdo aktivně brání „vůdce národů“a píše knihy, čímž odůvodňuje obtížná rozhodnutí, která musel v těžkých časech učinit