Video: Děti očima argentinského umělce Francisco Masseria: expresivní a realistické portréty
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Po staletých dějinách umění není pro umělce snadné najít sebe a svůj vlastní jedinečný styl, zejména aby se nestal kopií někoho jiného. Na počátku dvacátého století, v éře vývoje abstrakcionismu, Ital původem Francisco Masseria (1926-2002) z provincie Enterre Rios (Argentina), dokázal ve své tvorbě skloubit romantický realismus s abstraktním expresionismem. Syntéza těchto dvou uměleckých směrů tvořila základ jedinečného tvůrčího nálezu talentovaného umělce, kde se expresivní metoda, odrážející emocionální stav autora a realismus samotných portrétů, prolínala do jednoho celku.
Francisco stále žil se svými rodiči v Argentině a jako 13letý chlapec začal malovat na oleje, aniž by kdekoli studoval. A v Evropě, kam se brzy přestěhoval s rodiči, se malířský talent naplno projevil. Prvními díly umělce byly portréty dětí, ale stejně jako všechny následující, po celou dobu kariéry.
Když Royal Doulton, známá anglická porcelánová společnost, vydala několik dekorativních desek s Masserinými portréty dětí, svět se dozvěděl o jeho velkém talentu a jeho práci vyhledávali sběratelé na všech kontinentech.
Při vytváření portrétů dětí umělec nikdy nemaloval ze života. Nechal svou kreativní představivost vytvořit na plátně jedinečný obraz dítěte, naplňující jej duchovním a emocionálním obsahem a bohatým vnitřním světem.
A mistr doplnil celkovou atmosféru svých pláten abstraktně expresivní metodou zobrazování prostoru pozadí, která kouzelně čaruje, a jako duhová smršť vnáší diváka do propasti pocitů a zážitků, které sám umělec při tvorbě zažil jeho obrazy.
V malbě se obrazy dětí na plátnech umělců objevily teprve před několika staletími. Ačkoli se ještě předtím někteří mistři portrétního žánru pokoušeli malovat děti, tato díla připomínala miniaturní kopie docela dospělých lidí. Přeci jen je velmi těžké zprostředkovat zvědavost, dětskou spontánnost, povahové vlastnosti a pohled, jakým se dítě dívá na svět. Francisco Masseria uspěl naplno, jeho portréty jsou jedinečné a nenapodobitelné.
Děti jsou tak okouzlující a spontánní, že je chcete zachytit a radostné okamžiky jejich životů. Již 15 let se tomuto tématu ve své práci věnuje Ruský ilustrátor Viktor Nizovtsev, malování obrázků s pohádkovými motivy s obrázky dětí.
Doporučuje:
Analogové portréty: Realistické portréty celebrit od umělce Rika Reimerta
Umělec Rik Reimert nepotřebuje nic jiného než inkoust, list papíru a šest až osm hodin volného času k vytvoření realistického portrétu slavné osobnosti - ať už jde o žánrovou filmovou hvězdu Dannyho Treja nebo skvělého soulového zpěváka Isaaca Hayese. Reimert úspěšně prodává své kresby a nazývá se přívržencem „analogového umění“
„Nikdy není příliš mnoho žen“: Expresivní portréty současného umělce Mstislava Pavlova
„Nikdy není příliš mnoho žen“- tak se jmenuje výstava děl současného ruského malíře Mstislava Pavlova. Umělec maluje extrémně expresivní portréty žen, jejichž ohromující účinek spočívá v technice pastovitého oleje, kterou umělec používá při psaní svých výtvorů
Environmentální problémy dětí očima dětí ve fotografické soutěži Dětské oči na Zemi
Legendární americký spisovatel sci -fi položil lidstvu jednu z nejnaléhavějších otázek naší doby: „Když naši potomci uvidí poušť, do které jsme proměnili Zemi, jakou výmluvu pro nás najdou?“Samozřejmě je jen jedním z mnoha, kteří se snažili lidem ukázat na potřebu respektu k přírodě. Stejně jako celosvětová soutěž Dětské oči na Zemi pro mladé fotografy, jeden z pokusů ukázat Zemi bez přikrášlování, jak jsme ji již zdědili
Expresivní erotismus v obrazech umělce z Barcelony
Figurativní malba mladé umělkyně z Barcelony Yolandy Martinez Dorda (Yolanda Mart í nez Dorda) vypadá svěže, odvážně a neuvěřitelně originálně. Živé emocionální obrázky vás nutí obdivovat a často soucítit, protože se Dorda často obrací k tématu násilí a útlaku
Instalace „Poetický kosmos dechu“- obří sluneční kopule od argentinského umělce
Argentinský umělec a architekt Tom's Saraceno je široce známý svými mimořádnými instalacemi a sochami s interaktivními prvky, které musíte mít. Příkladem takové interaktivní struktury je jeho instalace „Na oběžné dráze“, která byla chvíli otevřena pro veřejnost v nákupním centru K21 Standhaus v Düsseldorfu. Další instalace od umělce „Poetic Cosmos of the Brea