Obsah:
- Klady a zápory filmu "Taras Bulba"
- Pár slov o zápletce
- Bogdan Stupka: „Taras Bulba“je nejděsivější film v mé herecké praxi “
- Kozák Mosy Shilo
- Dedyushko a Khmelnitsky hráli svou smrt
- Magdalena Melcazh
- Krajiny, kostýmy a dekorace
Video: V zákulisí filmu „Taras Bulba“: Proč Bogdan Stupka považoval tento obrázek za nejstrašnější ve své herecké kariéře
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Akční drama "Taras Bulba" v režii Vladimira Bortka téměř bezprostředně po svém uvedení v roce 2009 doslova roztrhl publikum na dva polární tábory, což samo o sobě naznačuje, že se toto dílo talentovaného mistra dokázalo opravdu uchytit. A nejen zapojit každého diváka jednotlivě, ale také ovlivnit zájmy několika sousedních mocností. Bez ohledu na to, jaké jsou dnes spory ohledně tohoto filmu, bez ohledu na to, jak ho někteří - nadávali a jiní - chválili, ale v jednom se všichni shodují - pro svůj film Bortko vychytal úžasné herecké obsazení, které svoji práci zvládlo bravurně.
Připomeňme, že „Taras Bulba“je celovečerní film, který byl natočen podle stejnojmenné nesmrtelné práce Nikolaje Gogola, o silných lidech, lásce a zradě, oddanosti rodné zemi a kozáckém bratrstvu. Tento film, který natočil Vladimir Bortko v roce 2008, je skutečně epickým plátnem, kde se jasně projevuje bolest, úzkost, věčné hledání, vzestupy i pády národního ducha.
Samostatně bych chtěl říci pár slov o režisérovi Vladimíru Bortkovi, který se dlouhodobě prosazuje jako vynikající filmař klasických uměleckých děl. Mnoho lidí zná jeho díla „Idiot“, „Srdce psa“a nyní je zde „Taras Bulba“, který stál 16 milionů dolarů (a to je celkem skromný rozpočet). - řekl Bortko po zveřejnění obrázku.
Také bych chtěl čtenáři připomenout, že ve světové kinematografii byl tento Gogolov příběh natočen devětkrát ateliéry z různých zemí, ale film Vladimíra Vladimiroviče byl samozřejmě uznán jako nejlepší film.
Další informace o neúspěšných pokusech zfilmovat nesmrtelné dílo Nikolaje Gogola sovětskými režiséry si přečtěte: Proč v SSSR nemohli natočit film o Tarasovi Bulbovi a pro který byla později jeho distribuce na Ukrajině zakázána.
Klady a zápory filmu "Taras Bulba"
Podle většiny kritiků a náročných diváků je film velmi silný. A jediné, co mu chybělo, bylo načasování. Téměř všechny důležité epizody obrázku zaostávají za svou logickou úplností. Náhle přerušili, jakoby, uprostřed slova, a každá další epizoda zanechává pocit, že v zákulisí zůstalo něco důležitého. Kvůli nedostatku času se spousta věcí nějakým způsobem zkomprimovala, zmuchlala a podcenila.
Pokud jde o uměleckou složku, podle názoru většiny odborníků byl film natočen docela dobře: autentické historické kostýmy, výborně vybraní herci, jejich výkon na vysoké úrovni, vynikající kameramanská práce. Největší nevýhodou, o které všichni bez výjimky mluví, jsou doplňky. Bitevní scény druhého plánu jsou bez organické hmoty a jsou velmi pomalé, samotné bitvy jsou nerealistické. Jedním slovem, šedé pozadí stínící krvavý nepořádek na diváka nezapůsobí na správné úrovni. Mimochodem, filmu se zúčastnilo asi 1000 účastníků hromadných střeleb, více než stovka kaskadérů.
Ale samotný nepořádek krve a špíny v popředí šokuje a dojme i ostřílené publikum. Ale smrt je opravdu děsivá … To je špína, krev, utrpení a slzy - jak ukázal Vladimír Bortko na svém obrázku. Vražda by ve své podstatě měla být nechutná, a v tomto režisér ve své práci plně dosáhl cíle.
K obrazu můžete často najít výtku - je tu příliš mnoho vlastenectví a příliš mnoho patosu. Ale jak jinak můžete divákovi sdělit stav člověka, který pro víru, pro svou vlast, pro své bratry ve zbrani prošel špatnou smrtí nebo byl vystaven strašlivému mučení a mučení. V žádném případě, pouze prostřednictvím psychoemotionálního zabarvení nejvyšších pocitů.
Mnozí také věří, že film zachránila výjimečně vynikající herecká práce. Jedině v tom je jeho síla. A je v tom obrovské zrnko pravdy. Režisérovi se opravdu podařilo na scéně shromáždit ruské i ukrajinské celebrity. Michail Boyarsky hrál roli „dobrého kozáka Mosiy Shilo“a slavného kozáka Tarase Bulbu - Bogdana Stupky. Jeho manželku hraje Ada Rogovtseva. Jejich synové jsou Vladimir Vdovichenkov a Igor Petrenko. A to není celý seznam slavných umělců.
Pár slov o zápletce
Události filmu se odehrávají v těžké době pro záporožské kozáky, boj se Společenstvím - na jedné straně a s krymskými Tatary - na straně druhé. Ve středu spiknutí je osud kozáka Bulby a jeho dvou synů - staršího Ostapa - oddaného odvážného válečníka a mladšího Andriye, který se raději zřekl svého otce, bratra a vlasti kvůli lásce ke krásné polské dáma.
Bulba byl tvrdohlavý a temperamentní válečník, hrdina své doby. Jednalo se o jednu z postav, které se mohly objevit v obtížném 15. století v té části Evropy, která byla rozervána občanskými nepokoji ruských knížat, zpustošenými nájezdy tatarské hordy, a polská šlechta se ji pokusila rozdrtit.
Právě v té legendární éře vzniklo bratrstvo odvážných a zoufalých, schopných odolat všem protivenstvím. Tehdy se narodili kozáci, kteří se stali příkladem odvahy a odvahy, oddanosti a bratrství.
Bogdan Stupka: „Taras Bulba“je nejděsivější film v mé herecké praxi “
Jeden z nejjasnějších okamžiků filmu, kdy Taras vidí Andria v čele polských husarů: jeho otec není jeho otec a jeho bratr není bratr … Je těžké si představit, co starý muž cítí, když vidí takovou zradu svého syna. Vztek? Zmatek? Hořící stud? Divák vidí celou tuto škálu emocí na tváři herce Bogdana Stupky.
Psychologicky zabarvená epizoda nenechá nikoho lhostejným a dotkne se nejhlubších strun duše. Samozřejmě jen díky brilantnímu výkonu největšího herce naší doby se tato epizoda ukázala tak úžasná.
Podle všech diváků a všech kritiků je to nejlepší role Bogdana Silvestroviče v celé jeho tvůrčí kariéře. A teď už je nemožné si v této roli představit jiného herce.
Sám herec řekl o práci na filmu:
Později Bogdan Stupka, poskytující rozhovor, připustil, že pro něj neuvěřitelně obtížný okamžik ve filmu nastává, když Taras zabije svého syna Andriye za zradu.
Tato role se stala mezníkem v kariéře ukrajinského herce a navždy vstoupí do zlatého fondu národní kinematografie.
Kozák Mosy Shilo
Pojem „kozák“a „boyarsky“není jaksi hned zakotven v hlavě, protože pro většinu z nás tento herec navždy zůstane d'Artagnanem nebo Chevalierem de Brilli. A na první pohled vypadal jeho obraz kozáka opravdu mírně komicky, ale musíme vzdát hold Boyarskému: vydal ze sebe to nejlepší!
Sám herec hovořil o tom, jak se dostal na natáčení filmu „Taras Bulba“, jako Mosiy Shilo: Při přesvědčování Bortka Boyarsky řekl: „Je mi ctí hrát kozáka.“
Po zdlouhavých jednáních se Boyarsky přesto ujistil, že byl souzen za roli kozorožce Záporožského. Vzdal se a režisér přiznal herce k fototestům. Ale zpočátku slíbil, že role atamana Boyarsky nedostane, a musel se spokojit s epizodickou rolí Mosiy Shilo: Stalo se to, když Boyarsky provedl trik a musel jednou rukou vést tři koně plným cvalem.
Dedyushko a Khmelnitsky hráli svou smrt
Role Borise Khmelnitského v "Taras Bulba" byla poslední v životě herce. Neměl ani čas vyjádřit svou postavu, později ho vyjádřil Dzhigurda. A Khmelnitsky, když řekl poslední slova své role: „Zdá se mi, bratři, že umírám dobrou smrtí,“o dva týdny později opravdu zemřel, aniž by svého hrdinu viděl na velké obrazovce. Příčinou jeho smrti se stala onkologie.
Hrdina Alexander Dedyushko v krvavé bitvě je zabit Poláky, zvedl ho na štiky a hodil ho na zem. A pak začal Gogolov text: „A mladá duše vyletěla. Andělé ji zvedli za ruce a odnesli do nebe. “Stalo se, že během střelby na slova „a mladá duše vyletěla“se najednou na obloze objevil jeřáb a začal chodit v kruzích po improvizovaném masakru. Obsluze se podařilo tento úžasný výstřel natočit. Všem to tehdy připadalo jako mystika. Ale brzy byl herec pryč, on a jeho rodina havarovali při autonehodě.
Magdalena Melcazh
Roli dámy velmi organicky hrála polská herečka a modelka Magdalena Melcazh. Převzali roli polské dívky ne proto, že by jejich dívky byly krásnější, ale proto, že je hned cítit mentalita. A je to důležité. A protože se Gogol neobtěžovala pojmenovat polskou krásku, ve filmu podle scénáře dostala jméno Elzbieta a její děj se rozvinul šířeji.
Stejně tomu bylo i v případě herce Lubomyrase Laucevičia, který ztvárnil roli polského guvernéra.
Sergej Dreiden hrál své role skvěle v roli zábavné postavy - Žida -Yankela; Les Serdyuk - v roli kozáckého charakteru, pravá ruka Tarase - Esaul Tovkach.
Krajiny, kostýmy a dekorace
Film se natáčel na západní Ukrajině - Kamenets -Podolsky a na východě - Kyjev, Záporoží, Askania -Nova, na Krymu.
Chtěl bych říci několik slov samostatně o nádherné krajině, proti níž byl Záporožský Sich natočen. Velikost a neobyčejná krása ostrova Khortytsya, nekonečné ukrajinské stepi, farmy, pevnosti … Všechno je tak skutečné, fascinující a úžasná fantazie!
Kostýmy herců, kulisy - to je obrovská práce kostýmních výtvarníků a dekoratérů, kterým se podařilo vytvořit živý obraz éry odrážející se v příběhu.
Shrneme -li výše uvedené, chtěl bych říci, že film byl natočen velmi včas, kdy možná ještě není pozdě přijít na rozum a pamatovat si, že my, Bělorusové, Rusové a Ukrajinci jsme bratři Slované. Máme společné kořeny a historii, společné dědictví světové kultury a mentality. Ve skutečnosti nemáme co sdílet. Téma věrnosti a zrady, o kterém se ve filmu hovoří, je dnes velmi aktuální. Navíc nejen na mezilidské úrovni, ale také na úrovni mezistátní.
Interpretace Gogolova příběhu o chrabrosti a cti, o trápení a utrpení, hořících vatrách a síle lásky si proto zaslouží úplně jiný úhel pohledu než banální hledání filmových trháků a kopání do maličkostí, což se některým divákům líbí dělat tolik.
Role Tarase Bulby v díle Bogdana Stupky je dnes považována za nejorganičtější a nejlepší v kariéře herce. Přečtěte si o osobním životě a tvůrčí cestě geniálního mistra reinkarnace v recenzi: Proč byly negativní postavy oblíbenou rolí jednoho z nejtalentovanějších herců sovětské kinematografie, Bogdana Stupky.
Doporučuje:
Proč syn hvězdy filmu „Love a Man“považoval matku-herečku za zrádce?
Život této herečky byl velmi obtížný. Měla šanci poprvé v mládí snášet všechny hrůzy války, zažít hlad a jíst. Navzdory všemu dokázala zůstat věrná svému nesmělému dětskému snu a stát se skutečnou herečkou, známou po celém Sovětském svazu. Lyubov Virolainen dlouho hledala své štěstí, ale ani to nebylo bez mráčku. Navíc nejdražší osoba v jejím životě, syn Jurije, ji považoval za zrádce
V zákulisí filmu „Dívka bez adresy“: Proč Eldar Ryazanov o svém druhém filmu raději mlčel
O prvním filmu Eldara Ryazanova bylo řečeno hodně - „Noc karnevalu“způsobila velkou rezonanci a již dlouho se stala uznávanou klasikou sovětské kinematografie. Ale o jeho dalším filmu se téměř vůbec nemluví. Počátek této tradice položil sám režisér. Ačkoli se komedie „Dívka bez adresy“v roce 1958 stala jedním z vůdců pokladen, Rjazanov na ni nerad vzpomínal. Jako herečka, která hrála hlavní roli a chovala k režisérovi zášť
Zákulisí filmu „Jsou dány osamělé koleje“: Proč tvůrci obdrželi rozzlobené dopisy po uvedení filmu
V lednu 1984 byl na obrazovky Sovětského svazu uveden film Samsona Samsonova „Osamělý hostel je poskytován“s Natalií Gundarevou v titulní roli. Úspěch obrazu byl opravdu fenomenální a příběh jednoho jediného hostelu najednou dal naději na štěstí milionům obyčejných žen. Při práci na pásce se přirozeně uskutečnilo mnoho událostí
Rozloučení s Paganelem: jaké role považoval Lembit Ulfsak za své „herecké štěstí“
22. března ve věku 70 let zemřel divadelní a filmový herec Lembit Ulfsak. Byl jedním z nejvyhledávanějších estonských herců v sovětské kinematografii, přičemž jeho nejslavnějšími rolemi byly Paganel v Hledání kapitána Granta a Misty Hey od Mary Poppins, Goodbye
Proč se Leonid Bykov považoval za bezcenného Romea a proč byl hitový film s jeho účastí rozbit na mizinu
Slavný herec, scenárista a režisér Leonid Bykov je mrtvý 42 let. Odešel příliš brzy, v 50, a neměl čas toho moc dělat. Jeho filmových děl mohlo být mnohem více, ale jeho talent nebyl dlouho uznáván a často se stal předmětem nemilosrdné kritiky. Tak se to stalo s jednou z jeho nejlepších rolí ve filmu „Aleshkina Love“. Navzdory velkému úspěchu u publika kritici tento film rozdrtili na malé kousky, ale on sám byl nejpřísnějším soudcem. Nejprve kategorie herec