Jak autor „Psi v jeslích“vynalezl vlastní verzi „Romeo a Julie“: Šťastný konec ve španělštině od Lope de Vega

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Lope de Vega, autor knihy Psi v jeslích, věděl z první ruky o milostných příbězích - šťastných i nešťastných, o mukách žárlivosti a nenávisti, stejně jako věděl o pomstě rozzlobených příbuzných své milované, vyhnání z rodného města a činech zbraně. Protože jeho hry byly pravděpodobně tak živé a humánní, upřímné, že i po mnoha staletích zůstávaly žádaným materiálem pro režiséry a scenáristy. Je pravda, že jeho vlastní „Romeo a Julie“zůstává ve stínu, v popularitě mnohem horší než anglická verze, a to navzdory životem potvrzujícímu a šťastnému konci.

Kdo navrhl Shakespearovi myšlenku tragédie o lásce a co s tím má společného Španěl Lope de Vega

Není žádným tajemstvím, že Shakespeare použil pro svou slavnou tragédii hotovou zápletku: příběh dvou milenců, oddělených válčícími rodinami a kvůli tomu nakonec zahynoucích, byl vyprávěn dávno před Angličanem. Zdá se, že to vzniklo jako lidový italský folklór, ačkoli téměř každý autor, který vytvořil román nebo hru na základě této legendy, jej představil jako součást svého vlastního životopisu a odkazoval se na počet účastníků událostí - samozřejmě přeživších a tedy ne ty hlavní.

Prvním známým dílem byl příběh Mazuccia Salernitana o milencích Mariotto a Ganozza z města Siena. Byl napsán v roce 1476 - více než sto let před zrodem Shakespearovy hry. Ale Luigi da Porto, který ztělesňoval stejnou zápletku, vytvořil svou vlastní verzi, velmi blízkou té, kterou svět nyní zná, v roce 1524 - to už bylo ve Veroně a hlavní postavy se jmenovaly Romeo a Julie a jména byla Montagues a Capulet - mimochodem, převzal je autor z textu Danteho Božské komedie.

Později se na stejné téma objevila hra Matteo Bandella a v roce 1562 Angličan Arthur Brooke napsal o Romeovi a Julii. A pak prošel Španělem. Pokud jde o to, který z předních dramatiků své země - Shakespeare nebo de Vega - byl prvním, kdo ztělesnil tuto zápletku v textu, a kdo byl inspirován dílem jiného, mezi literárními kritiky stále existuje debata. Většina vědců se přesto shoduje na tom, že geniální Angličan a geniální Španěl pracovali nezávisle na sobě na základě staré legendy a podobnosti v těchto dvou dílech jsou dány pouze skutečností, že géniové často uvažují stejným způsobem, ne -li stejný.

Lope de Vega, španělský dramatik a básník

O tom, že Lope de Vega byl skutečně geniální autor, možná nejlepší v rodném Španělsku, lze jen těžko pochybovat; jeho próza a poezie, jako skutečná mistrovská díla, obstály ve zkoušce časem. Během celého svého života vytvořil de Vega podle některých svých životopisů o něco méně než dva tisíce her (jiní považují toto literární dědictví za stále poněkud skromnější), do dnešních dnů přežilo o něco méně než pět set: ne všechny Během jeho života byly publikovány dramaturgovy texty, ale autogramy velkého počtu rukopisů byly ztraceny. Historie literárního úspěchu a dlouhé slávy Lope de Vega je spojena s několika důvody, za prvé s tím, že se jeho rodina snažila dát jeho synovi to nejlepší možné vzdělání. Otec Felix de Vega se zabýval šitím a snil o tom, že pronikne mezi lidi a poskytne svým synům skvělou budoucnost. Titul šlechty koupil, jakmile se naskytla příležitost.

Lope de Vega se narodil v roce 1562 v Madridu. V pěti letech již četl a psal ve svém rodném jazyce a latině a v deseti překládal básnická díla římských autorů. Ve dvanácti byla napsána první vlastní hra de Vega. Hodně a s potěšením se učil, učil se od slavných básníků a nejlepších spisovatelů svého města. Mladá léta Lope de Vega byla, jak by měla být, věnována nejen knihám, ale také srdečním záležitostem; v roce 1583 začal poměr s herečkou Elenou Osorio, v té době ne svobodný, ale ochotně si vybral mladý de Vega. Následně toto spojení sehrálo v básníkově životě dramatickou roli. Uražen Eleniným odchodem od něj o čtyři roky později si dovolil takové útočné literární útoky a prohlásil její korupci, že madridský soud rozhodl o vyhoštění drzé osoby z města na deset let - jako trest za urážku na cti.

De Vega se ale nevydal sám, tajně se oženil se šestnáctiletou Isabelle de Urbinou, která bude ve svých dílech předváděna pod jménem Belize. Několik dní po svatbě se de Vega zúčastnil kampaně španělského námořnictva - „Neporazitelná armáda“proti Britům. Když se vrátil, usadil se se svou manželkou a dětmi ve Valencii. Po celou dobu, jako vlastně celý svůj život, de Vega nepřestal studovat literaturu a zlepšovat své dovednosti, komunikoval s vynikajícími španělskými básníky a dramatiky, přátelil se s někteří a byli v nepřátelství s ostatními …. Byl nucen žít vlastní prací a pracoval jako sekretář pro různé vysoce postavené majitele - až po samotného vévodu z Alby.

Veselí hrdinové de Vegových děl a jeho zlomeného srdce

V roce 1598 zemřela básníkova manželka. Oženil se podruhé - dcera bohatého obchodníka. A brzy začal dlouhý a dramatický vztah mezi de Vegou a herečkou Michaelou de Lujan, vdanou paní, od níž měl přesto pět dětí. Ve svých dílech bude tato žena oslavována pod jménem Camilla Lucinda. A ve věku padesáti let utrpěl Lope de Vega několik neštěstí najednou - zemřela jeho manželka a milovaný syn Carlos a po nich Michaela. V této obtížné životní fázi spisovatele a básníka muselo být jeho rozhodnutí vysvěceno na kněze.

Poslední láskou Španělky byla mladá dívka Marta de Nevarez, jí, stejně jako jeho dalším vášním, de Vega věnoval několik děl. Ztratil ale i Martu, v roce 1632 po dlouhé duševní nemoci oslepla, zemřela. Téměř současně se svým milovaným de Vega pohřbil dalšího syna, ale de Vega nikdy nepřestal vytvářet nové hry, sonety, povídky, každý den jeho života byl věnován kreativitě. Byla to práce, ve které de Vega neznal svátky a dny volna. Výsledkem jeho dlouhého literárního života - který skončil až jeho skutečnou smrtí v roce 1635 - byl vznik španělského divadla jako fenoménu, vznik klasického španělského dramatu. De Vegovy hry se v mnoha ohledech stanou referenčním bodem pro budoucí dramatiky a on sám je považován za prvního profesionálního španělského spisovatele, který za svá díla obdržel honoráře, přestože byl donucen snášet úpravy vydavatelů.

Ve hrách souběžně existujících de Veguyho komedie a dramatu byl mezi prvními, kdo do příběhu zavedl duchaplné služebníky - to později posbírali Moliere a Beaumarchais. A nejzajímavější je, že autor 16. - 17. století dokázal napsat texty, které mají stále stejný účinek na čtenáře a diváka: vtipy jsou stále vtipné, ale láska a ušlechtilost se stávají nejmocnějšími zbraněmi - po meči, samozřejmě., jmenovitě, toto je název milostného příběhu, který de Vega popsal na základě italského folklóru, končí, na rozdíl od Shakespearovy verze, šťastně. Stejně jako ve svých dalších hrách de Vega oslavuje neomezené možnosti lásky, nesmyslnosti a zbytečnosti nepřátelství, dílo působí lehkým i hlubokým dojmem. Roselo, tak se hrdina jmenuje, byl včas varován Aureliem (který odpovídá postavě Lorenzova bratra v Shakespearovi), jeho milovaná Julia čeká na svého milence a oběma se podaří uprchnout, načež hlava Rodina Castelvinů dává souhlas k sňatku se synem Montesovým. Jedinou obětí v průběhu hry je Otavio, který je zabit v duelu s Roselo.

Castelvins a Montesas byly s největší pravděpodobností publikovány kolem let 1606-1612, zatímco Romeo a Julie byly poprvé vytištěny již v roce 1595. Při porovnávání těchto dvou děl je de Vega často vyčítán nedostatek vývoje postavy: pokud Julie a Romeo urazili dlouhou duchovní cestu za několik dní, pak v případě de Vegových hrdinů nelze zaznamenat žádné zvláštní změny charakteru. Na druhé straně se název španělské hry netýká samotných milenců, ale klanů, ke kterým patří, ale skutečnosti, že to byly rodiny, které se do konce práce radikálně proměnily a bez tragických podnětů, je nepochybné.

A tady je milostný příběh, který se opravdu odehrál: Milovníci Teruela.