Obsah:
- "Doktor Kukotsky" Jurij Tsurilo
- Tumbleweed od Ronnie Wood
- Umělec iluze Rob Gonsalves
- Generál a syn holiče Moritze von Gaucke
- „Zázračný pianista“György Tsiffra
- Jazz na kytaru od Djanga Reinhardta
- „Pták z tábora“Papusha
- „Pane housle“Pishta Danko
- „Stejně jako cikán“Michail Erdenko
- „Mohu udělat jakýkoli styl“Valentina Ponomareva
- "Shizgara" Mariska Veresh
- „Turgenevský mučitel“Pauline Viardot
- Usin "Kerim" Kojeve
- Samuil "Suli" Seferov
- „Respektujte činely“od Aladara Rat
Video: Rock 'n' Roll, napoleonské války a Puškinovo muzeum: Jak byli Cikáni označeni ve světové kultuře
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Romové jsou jednou z nejslavnějších národnostních menšin na světě. Existuje jen málo zemí s rozvinutou hudbou, literaturou, kinematografií, kde by se čas od času cikánské téma nevztahovalo. Příspěvek těchto lidí k dějinám umění je nejčastěji definován jako zdroj inspirace pro tvůrce. Ale i když se o tom jen zřídka přemýšlí, sami Cikáni jsou aktivně zapsáni jako tvůrci historie i umění.
"Doktor Kukotsky" Jurij Tsurilo
Kvůli svému specifickému vzhledu jsou Cikáni nejčastěji pozváni, aby v kině hráli buď své kmeny, nebo indiány. Takže nejprve vyšel z umělce Jurije Tsurila. Jeho první filmová role byla cikánského veslaře Marca v královské regatě. Později si ještě několikrát zahraje exotické postavy, například tureckého velvyslance nebo afghánského bojovníka, ale i tak se dokáže vymanit z role tajemného jižana.
Jeho nejslavnější rolí je možná lékař Pavel Kukotsky v sérii založené na nejprodávanější knize Lyudmila Ulitskaya. Ale navíc divák herce dobře zná z filmů "Khrustalev, auto!" (také hlavní role), „Obydlený ostrov“(obecně), „Pop“(metropolita Sergius), „Andersen. Život bez lásky “(sochař Bertel),„ Viy “(Pan Sotnik).
Tsurilo se za svou národnost nikdy nestyděl a je úzce začleněn do romské komunity a jejího života. Nejlepším přítelem herce byl po mnoho let skladatel a skladatel, autor restauračních hitů, Vladimir Goloschanov, který zemřel v náručí přítele v roce 2014.
Tumbleweed od Ronnie Wood
V hudbě to není stejné jako v kině: i když jste cikán, ale nevystupujete v žánru lidové písně, cikán si ve vás nikdo neumí představit. Dlouho nikdo nepřemýšlel o původu například Alexandra Berdnikova, člena skupiny Korni, nebo zpěvačky Lyudmily Senchiny. Stejné je to s Ronnie Woodem, kytaristou Rolling Stones. Až do chvíle, kdy dárek k narozeninám pro jeho příbuzné upoutal pozornost novinářů, nikdo nepřemýšlel o Woodově vzhledu a o tom, že jeho příjmení je jedním ze tří nejpopulárnějších mezi britskými cikány (Wood, Lee a Smith).
A dali Voodoo vardo - tradiční cikánskou dodávku, zdobenou řezbami a obrazy. Tyto vozy jsou velmi drahé a stále je doma používají někteří kočovní britští Romové. Mimochodem, nomádství v Británii je přísně spořádané a Cikáni se zastavují buď na speciálních parkovištích pro karavany, nebo na místech usedlých příbuzných. V takových dodávkách se narodili Charlie Chaplin (v případě zájmu oficiální verze jeho rodiny) a Bob Hoskins (hollywoodský herec, který je ruskému publiku dobře znám díky epizodickým rolím).
Wood se ale narodil, i když v kočovné rodině, vůbec ne jako strážce. Jeho rodina byla jedním z ryze anglických nomádů, kteří žijí na bárkách a cestují podél řek. To mimochodem nedělají jen cikáni. Přesto měl vardo jako dárek opravdu rád a rozruch kolem „najednou“odhalené národnosti ho rozesmál.
Ronnie hraje nejen čistý rock. Spolu s ruskou cikánskou skupinou „Loiko“nahrál album „Slide On“.
Umělec iluze Rob Gonsalves
Čas od času jsou na sociálních sítích sdíleny sbírky obrazů populárního kanadského surrealistického umělce Roba Gonsalvese. Jméno si však málokdo pamatuje. Je však nemožné zapomenout na obrázky. Jsou podobné té chvíli dětství, kdy pomalu usínáte a realita se už začíná mísit se sny.
Rob se narodil v roce 1959 v Torontu v cikánské rodině - v Kanadě je mnoho Cikánů, kteří se stěhovali z Velké Británie, Rumunska a Ruska. Už jako teenager začal malovat první obrázky iluzemi. Inspirovali ho Magritte, Escher a samozřejmě Dali.
Přesto Gonsalves získal vzdělání architekta a nevydělával si ani tak na obrazech, jako na architektonických projektech, ale i na malování stěn a tvorbě divadelních scenérií. A všude používal svou lásku k iluzi. Teprve po čtyřicítce se plně věnoval malování. V létě 2017 bohužel zemřel.
Generál a syn holiče Moritze von Gaucke
Válka s Napoleonem dala ruské historii celou galaxii generálů, kteří se oslavovali na bojišti. Jeden z nich, Moritz von Gaucke, dokázal sloužit Napoleonovi i carovi Nicholasovi. Před ruským historikem Andrejem Serkovem však jen málo lidí přemýšlelo o tom, odkud pochází generálova rodina. Byl však teprve druhou generací nesoucí příjmení Gauke. Jeho rodiče, maďarští cikáni Frigies (Frederic) a Salome, obdrželi pod tímto jménem dokumenty pouze ve službách hraběte Bruhla v Sasku.
Nyní si v článcích o Moritzovi von Gauckovi můžete přečíst, že Frigies a Salome údajně bojovali s táborem a už ve službách hraběte se údajně manžel naučil dost dobře číst a učil se složitosti vojenské služby, takže později „Ve Varšavě mohl připravit chlapce ze šlechtických rodin na důstojnickou dráhu … Takový pohled prozrazuje naprostou ignoraci realit Maďarska na konci osmnáctého století. Faktem je, že v Maďarsku již mnoho Cikánů v té době opustilo své nomády (většinou vynucené vládou) a mělo v zásadě dva způsoby integrace do společnosti: hudební a vojenskou službu. Ačkoli Frigyes dostal práci v Brühlu jako holič, podle všech indicií, že sloužil doma v armádě, mohl být důstojnický důstojník a v době, kdy se setkal s hrabětem, už pravděpodobně znal jak gramotnost, tak jemnosti důstojníkova života.
V každém případě hraběcí laskavost umožnila cikánské rodině zbohatnout a přestěhovat se pod novým jménem do Varšavy. Tam Friedrich von Gaucke otevřel internátní školu pro chlapce a jeho syn Moritz (pojmenovaný po patronovi hraběte) byl také vychován s ohledem na kariéru v armádě. Ale zda mladý Moritz věděl o své etnické příslušnosti, nebo zda se jeho rodiče, s ohledem na nedávné pronásledování Romů, rozhodli vychovávat jej jako „bílého muže“, není známo. Generál von Gaucke o tom nikdy s nikým nemluvil.
V každém případě stojí jeho život a smrt za samostatný příběh a mezi jeho přímé potomky patří britský princ Charles a španělský král Juan Carlos. Kteří se z toho sami nestanou cikány.
„Zázračný pianista“György Tsiffra
Ziffra se narodila v rodině maďarských cikánů, kteří zkusili štěstí ve Francii. Jeho otec byl hudebník, hrál v kabaretech a hudebních sálech. Spolu s první světovou válkou přišla rodina do smutku. Otec jako poddaný a možná i špión nepřátelského státu (pouze ti nejlínější nebyli před 2. světovou válkou obviněni ze špionáže Romů) byl uvězněn a rodina byla deportována. Paní Ziffra tedy skončila v malé skříni pod samotnou střechou jednoho z budapešťských domů s dcerou a malým synem v náručí.
Navzdory skutečnosti, že se doba změnila, maďarští Cikáni tradičně spojovali všechny příležitosti pro sociální růst s hudbou, a zatímco matka ve dne bojovala o kus chleba, sestra dítěte Gyori trávila dny u klavíru, učila se hry a skeče. Připojit se k jakémukoli souboru bylo možné i v pubertě, ale byla nutná dobrá příprava. Dívka sotva odešla od klavíru.
Nedaleko, poblíž nástroje, stála Gyoriho postel. Chlapce doslova nebylo kam pustit a celé dny seděl a sledoval, jak si jeho sestra hraje. Jednou, když bylo dítě uvolněno, aby se zahřálo, přešel ke klavíru a začal hrát jednu z her, které učila jeho sestra. Oběma rukamaVe čtyřech letech.
Když se Gyorgy Tsiffra stal dospělým a velmi slavným klavíristou, jeho nemocní mu ochotně připomněli, že před nástupem na Akademii hudby (v devíti letech!) Účinkoval v kabaretech a cirkusech s představením písniček „baby virtuoso“, které obecenstvo mu zpívalo. A na čtyři roky jednoduše zachránil svou rodinu před hladomorem.
Jazz na kytaru od Djanga Reinhardta
Další světově uznávaný virtuos se narodil v kočovném táboře a od dětství hovořil plynně několika nástroji. Ale ne s kytarou. Po požáru, při kterém byly prsty jeho levé ruky vážně poškozeny, začal hrát na kytaru. Django se rozhodl, že pro kytaru nejsou ve skutečnosti potřeba. Výsledkem je, že Reinhardt založil zcela nový směr v jazzu, který je stále živý dodnes. Mimochodem, jeho jméno ve východních cikánských dialektech by znělo jako „Jungado“a znamenalo - probuzený, energický, vzhůru.
Ačkoli neexistují žádné přímé důkazy, existuje spousta nepřímých důkazů, že během válečných let Django s vážným rizikem pracoval pro Odboj a zaslechl rozhovory německých důstojníků v kabaretu, kde hrál hudbu. Znal němčinu jako svoji: dětství prožil hlavně v Belgii, kde je tento jazyk velmi rozšířený.
„Pták z tábora“Papusha
V poválečném Polsku se najednou do literárního horizontu vznášela básnice samouk z kočovného tábora, přezdívaného Papuša. Papusha jako dítě nechodila do školy, ale opravdu se chtěla naučit číst a psát. Divila se dětem, že jí ukázaly písmena v knize ABC, a díky tomu se je dobře naučila, ale na čtení to nestačilo.
Poté se během jednoho z táborů dívka ocitla učitelkou, židovkou a začala si od ní tajně brát lekce. Zaplatila ukradenými kuřaty, protože rodina jí nedala kapesné. Po těchto třídách a nezávislém výcviku dívka četla tak plynule, že se cikáni z tábora začali uchýlit k její pomoci, když bylo nutné třídit dokumenty. Ale schopnost skládat poezii nebyla doceněna. Nikdo by se tedy o básnířce nikdy nedozvěděl, nebýt badatele Jerzyho Fitzowského. Díky němu začala Papusha vycházet.
Nyní v Polsku najdete poštovní známky s obrazem Papuši, pohlednice s ní, publikace s jejími básněmi a pomníkem. Mladé generace mají malý zájem o poezii socialistické éry, ale složka je v každém případě již zapsána do dějin polské literatury.
„Pane housle“Pishta Danko
Pokud si pamatujete památky Cikánů, pak ve městě Szeged (Maďarsko) můžete vidět pomník zobrazující cikánského houslistu Danka Pishtu. Jméno zde je „Pishta“, „Danko“je příjmení. Stejně jako Tsiffra byl Danko od dětství nucen uživit rodinu hraním hudby. Jeho otec zemřel na tuberkulózu, když bylo Pishte devět let.
Ve věku 28 let se stal slavným hudebníkem, ale nezastavil se a přešel ke skládání písní. Některým napsal nejen melodii, ale i slova. Písně napodobovaly populární lidové žánry a skvěle se hodovaly, takže se Danko velmi brzy stal národní hvězdou. Jeho noty se prodávaly jako horké koláče a on sám měl kdysi tu čest hrát před císařem Františkem Josefem I.
Přežilo až čtyři sta (!) Písní od Danka. Hrají se dodnes, ale ne jako pitné melodie, ale jako klasika maďarské hudby.
Obecně je v historii maďarské hudby mnoho cikánských jmen. Okamžitě si můžete vzpomenout na houslistu a skladatele z počátku devatenáctého století Janose Bihariho a jeho přímého potomka Robi Lakatose, který již dnes vystupuje s obřím orchestrem po celém světě.
„Stejně jako cikán“Michail Erdenko
Ruský tisk čas od času rád vymazá podezření na cikány od kohokoli. Například až do ruského turné skupiny Gypsy Kings považovali mnozí novináři za nutné vysvětlit veřejnosti, že tato skupina se jmenovala ne proto, že její členové byli Cikáni, ale proto, že stejně jako Cikáni zpívají, hrají a turné po celém světě. Úplně první rozhovor s Cikánskými králi, ve kterém se definovali přesně jako etničtí Romové, tečkovala i.
Dalším hudebníkem, který se snaží zachránit před spřízněností s Cikány, je houslový virtuóz a skladatel Michail Erdenko, jehož název je název mezinárodní soutěže pro mladé houslisty, která probíhá již více než dvacet let. Zatímco sám hudebník nikdy neskrýval svou etnickou příslušnost, v jiných článcích najdete pasáž, kterou si publikum kvůli jeho svěžím černým kudrlinkám spletlo s cikánem.
Mezitím mnoho potomků a příbuzných Michaila Erdenka žije a je v pořádku. Mnoho z nich také spojilo svůj život s hudbou a pravděpodobně si neuvědomuje, že si je veřejnost může kvůli cikánům splést s cikány jen náhodou. Hovoříme především o Sergeji Erdenkovi (skupina „Loiko“), Valentině Ponomarevové, zpěvácích Leoncii a Raddu Erdenkovi.
Michail Erdenko začínal jako zázračné dítě, ve svých pěti letech pořádal plnohodnotné koncerty čtyřiceti her a svůj život ukončil jako profesor moskevské konzervatoře.
„Mohu udělat jakýkoli styl“Valentina Ponomareva
V SSSR byla Ponomareva známá především jako umělec románů. Její písně byly neustále objednávány v rádiu, záznamy létaly jako teplé rožky. Ale sama zpěvačka nikdy nezamrzla v žádném žánru, její talent vyžadoval široký výraz.
Od svého mládí se Ponomareva neustále účastnila zahraničních a domácích jazzových festivalů, ve skutečnosti se stala hlasem sovětského jazzu. Zpočátku to způsobilo vážnou nespokojenost úřadů, ale v osmdesátých letech se postoj k žánru začal zmírňovat. Zpěvačka se také vyzkoušela ve stylu rocku a samozřejmě vždy úspěšně předváděla cikánské lidové písně.
"Shizgara" Mariska Veresh
Rodiče holandského zpěváka byli přistěhovalci. Otec - maďarský Cikán, matka - rusko -francouzský původ, rodák z Německa. Marishka celé dětství zpívala v cikánském souboru svého otce, vystupovala v restauracích a doslova vyrůstala v cikánské kultuře. Její sestra Ilonka hrála ve stejném souboru na klavír.
V šedesátých letech začali rockeři hledat nové hlasy. Bylo potřeba něco nového, chvějícího se, podobného zvučným hlasům afroamerických zpěváků než sladkým hlasům populárních blondýnek padesátých let. Mariska se střídala ve spolupráci s několika rockovými kapelami hledajícími speciální zvuk, dokud nezůstala u Shocking Blue, skupiny známé hity Venuše (v ruském vnímání se proměnila v Shizgar), Love Buzz a Demon Lover … Veresh byl pravděpodobně znám ve všech koutech světa.
Cikánské rodiny jsou velmi patriarchální a Marishka stanovila pro každou skupinu podmínku: žádné pokusy o intimní vztahy na pracovišti. Z tohoto důvodu ji hudebníci považovali za kreténa. „Byl jsem hloupý chlap!“později řekl v rozhovoru s Marishkou.
Fanouškům Veresh připadal femme fatale. Ve skutečnosti to byla zranitelná dívka, nekouřila, nepila, zbožňovala kočky, a pokud ji muzikanti dohnaly k slzám, mohla si zavolat stěžovat matce - její matka okamžitě spěchala na ochranu.
Kromě rocku zpívala Marishka jazzové a cikánské písně, ale jako interpretka těchto žánrů si slávu nezískala. Zemřela v roce 2006.
„Turgenevský mučitel“Pauline Viardot
Cikánka Pauline Viardotová nebyla jen operní pěvkyní - jedna z rodiny operních pěvkyň a její otec a sestra byli veřejností milováni ještě víc než ona. Pro Rusy se Polina zapsala do historie, především jako poslední milovaná Turgeněva.
Viardotův otec se jmenoval Manuel Garcia. Narodil se v Seville a než se vydal na kariéru ve Francii, pokořil operu ve Španělsku. Díky jeho slávě byla rodina nejen bohatá, ale také známá mnoha celebritám své doby. V mládí Polina absolvovala hodiny klavíru od samotného Liszta (a mimochodem ji přesvědčil, aby se stala klavíristkou).
Přesto si Polina vybrala operu. Říká se, že Turgeněvova matka, která neměla ráda Polinu v nepřítomnosti, když poprvé uslyšela její hlas, nemohla odolat výkřiku: „A cikán dobře zpívá!“Ale neocenila její krásu a Viardot nebyl na tehdejší poměry krásný: hubený, temný, s ostrými rysy.
Obecně se uznává, že Polina mučila spisovatele, který ji miloval. Nikdo kromě ní však nevěděl, jak donutit Turgeněva pít léky, když už byl nevyléčitelně nemocný, a ona do posledního času hlídala spisovatele a krmila ho na vlastní náklady.
Usin "Kerim" Kojeve
Mnoho Bulharů četlo básně Usina Kerima v dětství, ale jen málo lidí ví, že byl Cikán a část své práce věnoval cikánskému životu. Jedna z jeho nejpalčivějších básní vypráví o zoufalství milenců, které oddělila chamtivost rodičů nevěsty - doslova ji prodali bohatému ženichovi za velký kalym.
Kerim si napsal, že je cikán jako jeho dědeček, jen ze smutku zpíval písně a Usin psal poezii. Kromě poezie se Usin ve svém životě zabýval mnoha dalšími věcmi. Pracoval v těžbě dřeva, v dole, na stavbách. Byl silný a pohledný.
Do ruštiny byly přeloženy pouze dětské říkanky. Nyní je po Kerimovi pojmenována jedna z národních básnických cen Bulharska.
Samuil "Suli" Seferov
Další bulharský cikán Seferov je známý jako malíř. V roce 1992 se stal rytířským velitelem francouzského Řádu umění a literatury, ale předtím obdržel různá ocenění. Jeho způsob psaní se vyznačuje něhou a snovostí. Případ, kdy je lepší ukázat, než říci.
Jeho obrazy visí v Puškinově muzeu, Bulharské národní galerii umění a galerii v jeho rodném městě Sofii. To nepočítá zbytek sbírek. Cikánské motivy jsou v jeho obrazech časté, ale kreativita se na ně neomezuje.
„Respektujte činely“od Aladara Rat
Ctěný umělec Maďarska vstoupil do historie jako muž, který proměnil činely z vesnického svatebního nástroje na jeden z mnoha nástrojů akademické hudby. Přirozeně to hrál od dětství a především na těch svatbách.
Počínaje Maďarskem se Rat pomalu přesunul do západní Evropy a začal žít a vystupovat ve Francii a Švýcarsku, na turné navštívil Španělsko, Egypt a Velkou Británii. Jeho výkon byl akademickými hudebníky vysoce ceněn; Camille Saint-Saens krysu nazvala „Franz Liszt na činelech“.
Sám Raz neustále přemýšlel, jak z nástroje udělat nástroj vhodný pro symfonické orchestry. Přizpůsobil tomu hudbu barokní éry, vyrobil neobvyklé klacky, složil vlastní kompozice, odhalil zvuk činelů jako celek a inspiroval Igora Stravinského, aby udělal to samé. Ten musel vzít od Krysy lekce, aby pochopil činely jako nástroj.
Od roku 1938 Rat učil doma na Akademii Franze Liszta (stejná, kde studovala Tsiffra) až do své smrti. Když mi bylo opravdu zle, vzal jsem studenty z akademie domů.
Další zajímavý příběh související s cikány je příběh o tom, jak Tony Gatlif, cikánský chlapec z Afriky, který šel krást s Depardieuem, se stal kultovním režisérem.
Doporučuje:
Jak přežili sovětští vojáci, kteří byli 49 dní neseni do oceánu a jak se s nimi setkali v USA a SSSR poté, co byli zachráněni
Počátkem jara 1960 objevila posádka americké letadlové lodi Kearsarge uprostřed oceánu malou bárku. Na palubě byli čtyři vyhublí sovětští vojáci. Přežili krmením na kožených pásech, plachtových botách a průmyslové vodě. Ale i po 49 dnech extrémního driftu vojáci řekli americkým námořníkům, kteří jim našli něco takového: pomozte nám jen palivem a jídlem a my se dostaneme domů sami
Jako poloslepý, jednoruký hrdina první světové války se stal světově proslulým umělcem: avantgardním umělcem Vladislavem Stržheminským
Narodil se na běloruské půdě, říkal si Rus a do dějin umění se zapsal jako Polák. Napůl slepý, jednoruký a bez nohy se stal slavným avantgardním malířem první poloviny minulého století. Posedlý snílek světové revoluce, byl tím také zničen, žil neuvěřitelným životem, plným hrdinství a utrpení. Dnes je v naší publikaci životní příběh mimořádného člověka, který prošel mlýnkem na maso první světové války, snášel neuvěřitelnou fyzickou bolest, žil a pracoval v
Za to, co byli během druhé světové války posláni do trestních praporů a jak tam přežili
Postoj k nejkontroverznějším historickým událostem v SSSR se změnil jako kyvadlo. Téma trestních praporů bylo zpočátku tabu, bylo téměř nemožné získat přesné informace o počtu vojáků v trestních praporech. Ale po 80. letech, kdy Poyatnik zaujal opačné stanovisko, se začalo objevovat mnoho materiálů, článků a dokumentů na toto téma, které byly také daleko od pravdy. Správně věřit, že pravda je někde mezi, stojí za to oddělit pšenici od plev a porozumění
Jak se Jugoslávie lišila od ostatních evropských zemí během druhé světové války nebo partyzánské války bez práva na ústup
Příspěvek Jugoslávie ke zničení fašismu je zaslouženě nazýván jedním z nejvýznamnějších. Jugoslávské podzemí ve Velké vlastenecké válce začalo být aktivní bezprostředně po Hitlerově útoku na SSSR. Antifašistická válka byla zmenšeným obrazem všesovětského činu. Řady Titovy národně osvobozenecké armády se skládaly z komunistů a příznivců Unie, odpůrců nacionalismu a fašismu. Upevnili mnoho německých divizí až do osvobození Bělehradu
„Autogramy války“: portréty zapomenutých hrdinů druhé světové války, kteří prožili své dny na ostrově Valaam
Veteránů Velké vlastenecké války je každým rokem stále méně, a proto je vzpomínka na jejich vykořisťování k nezaplacení. Série grafických portrétů „Autogramy války“, napsaná ruským umělcem Gennadijem Dobrovem, je rekviem pro každého, kdo se nevrátil z bojiště. Před námi jsou portréty vážně zraněných účastníků války, hrdinů, kteří prožili své dny na Valaamu