Jak průkopník „drsného stylu“z Ázerbájdžánu, který úřady neuznávaly, změnil sovětské umění: Tahir Salakhov

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

21. května 2021 zemřel Tair Teymurovich Salakhov, lidový umělec SSSR, viceprezident Ruské akademie umění, učitel, zakladatel „přísného stylu“. Salakhov je muž, který po mnoho let dělal vlastní revoluci v sovětském umění a představil sovětskému publiku úspěchy moderní evropské malby. Byl nazýván velkým umělcem - jak ve svém rodném Ázerbájdžánu, tak v Rusku a po celém světě …

Tair Teymurovich Salakhov se narodil v Baku v listopadu 1928 v rodině prvního tajemníka okresního výboru Lachin komunistické strany. V roce 1937 byl Teymur Salakhov, otec pěti dětí, zatčen a odsouzen k trestu smrti. Téměř o dvacet let později byl rehabilitován, ale celá ta léta byla rodina obklopena opovržením a nedůvěrou k ostatním. Budoucí zakladatel „drsného realismu“se od útlého věku cítil odříznutý, izolovaný od celého světa … Když byl velmi mladý, jeho otec vymyslel pro děti soutěž: pozval je, aby nakreslili portrét, například od Chapaeva, a ocenil nejlepšího „umělce“stříbrnou mincí. Už tehdy si Tahir Salakhov uvědomil, že se stane malířem. Když se ale po absolvování umělecké školy v Baku rozhodl vstoupit do pojmenovaného Institutu malířství, sochařství a architektury. IE Repin v Leningradu, nebyl přijat - „kvůli otci“. V Moskevském institutu pojmenovaném po V. I. Surikov, situace je jiná. Po pečlivém poslechu mladého muže rektor řekl, že na původu nezáleží, hlavní je talent. Tam se během studií spřátelil s Iljou Kabakovem a Erikem Bulatovem - v budoucích klíčových postavách sovětského nonkonformismu. O mnoho let později to byl Salakhov, kdo by na ně musel vynést trest - být vyloučen ze Svazu umělců SSSR za protisovětské aktivity. Neudělá to. Ve vztahu k mnoha dalším to neudělá.

Následně i během let tání bylo mnoho dveří zavřených před Salakhovem - například nebyl vpuštěn do zahraničí, dostal zákaz tvůrčí cesty do Indie … A pak se vrátil z Moskvy do Baku malovat tam nekonečná modrá obloha, nekonečné modré moře … a těžký život producentů ropy. Pak se objevily „Ranní Echelon“, „Opraváři“, „Nad Kaspickým mořem“, „Ženy z Absheronu“… Jeho raná díla byla nemilosrdně kritizována: „Kde je radost z práce? Naprostá dekadence! A řekl: „Nikdy jsem nenamaloval nic, co bych neviděl na vlastní oči.“

Salakhov, velký Cezannův obdivovatel, přinesl do sovětského malířství kontury, bohatou a komplexní barvu, jasný rytmus, křišťálovou čistotu kompozice, někdy dekorativnost a ornamentiku - a zároveň jeho obrazy vyprávěly o každodenních věcech bez příkras. Metaforická povaha obrazů, jakoby zmrazených na věčnost, jejich spiritualita a síla působily na publikum nesmazatelným dojmem, a přesto se ve tvářích a pózách postav četla tíha a únava, tíha každodenních starostí …

Tato silná a dramatická díla se výrazně lišila od inspirované malby socialistického realismu. Umělec se držel stejného způsobu v portrétní malbě, stejný „apel na věčnost“- „Portrét skladatele Kara Karaeva“se stal kanonickým pro malbu šedesátých let.

Městské krajiny, které namaloval, byly plné barev a světla, které se vyznačovaly přísnou rytmickou konstrukcí a rozpoznatelnou jižní chutí.

Už v mládí byl Tahir Salakhov jedním ze zakladatelů uměleckého hnutí, kterému se později říkalo „drsný styl“(Viktor Popkov a Geliy Korzhev jsou s ním na stejné úrovni). O necelých deset let později ho přísní kritici uznali jako žijícího klasika.

V šedesátých letech začal Salakhov učit - nejprve v Baku a poté v Moskevském institutu umění pojmenovaném po V. I. Surikovovi. Aktivně se účastnil výstav, jeho díla byla zařazena do největších uměleckých sbírek v Rusku, Ázerbájdžánu a dalších bývalých sovětských republikách. Mnoho čestných titulů na nejvyšší úrovni, mnoho prestižních ocenění, celosvětová sláva a uznání …

Tahir Salakhov, syn „nepřítele lidu“, se stal lidovým umělcem SSSR, hrdinou socialistické práce, po tři desetiletí zastával vedoucí funkce v Svazu umělců SSSR. Vždy byl připraven bránit své kolegy a podporovat studenty, používat svou autoritu pouze k propagaci talentované mládeže, která nesouhlasila s obecnou linií strany.

Význam Tair Salakhov pro sovětské a post-sovětské umění není omezen na jeho vlastní úspěchy. Na otázku, jak a proč on, kreativní člověk, souhlasil s převzetím břemene administrativních povinností, odpověděl: „Umělci si mě vybrali … je lepší vést sám sebou, než se donekonečna podřizovat rozhodnutím jiných lidí.“Spolu s několika přáteli vytvořil svaz mládeže při Svazu umělců SSSR s vydáním členské karty, což v sedmdesátých letech zachránilo řadu nezaměstnaných absolventů uměleckých škol a ústavů před obviněním z parazitismu. A díky Tair Salakhovovi sovětští diváci viděli díla Francise Bacona, Jaspera Johna a dalších západních postmoderních umělců - skandální, šokující, tak … nové. Podle současníků bylo seznámení sovětského publika s úspěchy západního umění možné, protože Salakhov vyjednával, Salakhov organizoval výstavy, Salakhov byl propagován - byl jedním z lidí, na kterých „všechno závisí“.

Salakhovův vlastní obraz zůstal relevantní i pro 21. století. V roce 2000 vytvořil svým vlastním způsobem řadu portrétů postav ruského a zahraničního umění - modernistických dramatických děl.

Tahir Salakhov se v určitém smyslu stal také zakladatelem umělecké dynastie. Jeho dcerou je světoznámý současný umělec Aidan Salakhova, odpovídající člen Ruské akademie umění a bývalý majitel jedné z prvních galerií současného umění v Rusku. Její práce se věnují chápání ženskosti v islámské kultuře, tradici a moderně, tělesnosti a spiritualitě.