Proč se pařížští bohémové báli důvtipu Edgara Degase a modelky považovaly umělce za blázna

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

V historii francouzského umění stěží existuje umělec, který by měl neuvěřitelný vtip, literární talent a neuvěřitelné umělecké dovednosti v jedné láhvi, více než Edgar Degas, malíř, který se stal symbolem impresionistické éry. A o jeho ošklivé, někdy nesnesitelné povaze, byly v Paříži legendy.

Edgar Degas byl prvorozený, narozený v roce 1834, v bohaté aristokratické rodině, která měla později čtyři děti. Ve věku 13 let Edgar ztratil matku. A otec Auguste de Ha, manažer francouzské pobočky velké banky, chtěl v každém případě dát svým dětem dobré vzdělání. Svou největší naději vložil do staršího Edgara a snil o tom, že se stane právníkem.

Syn se samozřejmě nestal právníkem, díky své povaze a vášni pro malování se stal světoznámým umělcem. V mládí si navíc Edgar pod vlivem nových demokratických myšlenek změnil příjmení z de Ha na méně „aristokratický“Degas. Právě tyto myšlenky přiměly Edgara v roce 1870 dobrovolně se zapojit do francouzsko-pruské války. Zpočátku vlastenecký mladý muž, který vášnivě chtěl sloužit své vlasti, se později dočkal jen zklamání a ztráty zdraví. Jediná věc, kterou jsem dostal na oplátku, byla spousta přátel.

Umělec byl tak originální a charismatický, že o něm za jeho života kolovaly legendy, vytvářely se anekdoty, jeho osobnost byla ovívána fámami a různými druhy spekulací. A to vše proto, že umělec vedl tajný životní styl. Novináře nevydržel a v rozhovorech s přáteli byl velmi opatrný. Nebylo dáno každému, aby se dostal do svého domova nebo dílny. A přes to všechno se za to všechno mnozí báli padnout na jeho ostrý jazyk. „Nešetřil“ani nepřátele, ani přátele a dělal si o nich ostré vtipy. A k lidem, kteří byli vůči umělci lhostejní, byl jen chladně zdvořilý. Všichni pařížští bohémové znali a báli se Edgara Degase, který má úžasný umělec a velký talent jako umělec, nejen štětec, ale i slova, stejně jako nejškaredější postava.

Jeho úžasnou dovednost zvládnout techniku pastelů mu záviděli malíři a schopnost zvládnout slova - spisovatelé. Například francouzský básník Paul Valéry byl přesvědčen, že pokud by bylo možné shromáždit všechna písmena Edgara Degase do knihy „Mohlo by to být úžasné čtení o umění, o životě., o malíři samotném a jeho okolí.

Degas, který doslova sní o tom, že se stane slavným, raději zůstal neviditelný. V té době byl v Paříži dokonce vtip:

Přátelé si z pána často dělali legraci a říkali, že existuje jen jeden způsob, jak přimět Degase, aby obraz dokončil - vzít mu ho. Mistr neustále přepisoval svá díla a přidával nové detaily. Je zvláštní, že někdy to dokonce dosáhlo bodu absurdity: ukradl nebo koupil zpět již prodaná nebo darovaná plátna, aby přidal detaily nebo něco změnil, dosáhl ještě přesnějších linií, ještě přirozenějších póz, ještě větší … dokonalosti.

Více než tucetkrát tedy rozdrtil sochu „Čtrnáctiletý tanečník“, kterou vytesal z vosku: A to bylo vše Edgar Degas. Mimochodem, do konce života Degas vytesal četné voskové sochy, když začal ztrácet zrak. Byli objeveni po jeho smrti ve sklepě domu. Později z nich byly odlity bronzové kopie, které jsou v moderních muzeích uchovávány dodnes. Šlo především o vyobrazení koní a tanečníků.

Umělec vytvořil své světoznámé obrazy pastely. A to, jak víte, je velmi nespolehlivá a krátkodobá vrstva barevného pigmentu na povrchu lepenky nebo plátna, když jsou fixovány, barvy výrazně vyblednou. Aby Degas tento problém vyřešil, přišel s nápadem udržovat hotová pastelová díla nad párou a vynalezl některé neznámé metody kreslení tímto materiálem a také osobně vybral speciální rámy pro své obrazy … Dnes, mnoho umělcových brilantních obrazů lze vidět jen jednou za několik let - na speciálních výstavách.

Kritici umění nazývají pastelové mistry „malířkou tanečnic“, a to je pravda. V jeho dědictví je více než jeden a půl tisíce pláten, kde byli tanečníci zobrazováni tak či onak, a především baletky. Mimochodem, život v zákulisí baletu umělec vylíčil tak živě a věrohodně, že si člověk snadno dokáže představit, jak svěží a originální jeho tvorba působila na jeho současníky.

Balet byl opravdovou umělcovou vášní. Dvacet let Degas systematicky kupoval lístky do divadla a jen o patnáct let později dal ředitel pařížského divadla umělci povolení psát do zákulisí a na zkoušky. Do té doby malíř zval tanečníky do svého studia jako modelky. Dělal skici a skici a někdy je jen sledoval. Mnozí z nich si mysleli, že je blázen, nechápali, proč je umělec žádá, aby šli po studiu a učesali se.

Mezi modelkami o umělci byly nejrůznější drby, které samozřejmě obsahovaly obrovské zrnko pravdy. "Víš, jak pózují v Degas?" - zeptal se jeden model kritika Gustava Coccia, když se s ním jednou setkal v tanečním sále. „No, ženy sedí ve vaně a myjí si zadek.“Řadu obrazů ve stylu „aktů“skutečně vytvořil umělec, který si myl nebo česal vlasy.

Umělec neměl rád práci pod širým nebem, proto maloval uvnitř, velmi všestranně přenášel soumrak a umělé světlo rampy. Degas pravděpodobně intuitivně schovával oči před slunečními paprsky, přejížděl je a očekával blížící se slepotu. Křehkost a beztížnost postav baletek představuje umělec publiku buď za soumraku tanečních hodin, nebo ve světle reflektorů na jevišti, nebo dokonce jen v krátkých chvílích relaxace. Zdánlivá jednoduchost kompoziční stavby a lhostejné postavení autora vůči jeho hrdinkám vytváří dojem života někoho jiného prokouknutého klíčovou dírkou.

Kromě toho by Degas byl domovem; za celý svůj život podnikl dvě významné cesty - do Itálie a do New Orleans navštívit příbuzné. Ve své dílně byl prakticky samotář.

Nejtajemnější věcí v Degasově životě je její osobní část. Příbuzní a přátelé jej charakterizují jako zdrženlivého a temperamentního člověka, připraveného každou chvíli upadnout do záchvatu hněvu. Byl nešikovný a nevrlý, což dávalo důvod, který byl obzvláště blízký tomu, aby mu láskyplně říkali „medvědí mládě“.

Mezi úzkým kruhem lidí kolem něj byl Degas znám jako talentovaný mimický herec. Když se zavázal vyprávět příběh nahlas, byla to skutečná představení jednoho herce. „Gestoval, měnil hlasy, dělal tváře, žertoval, sarkasticky, kropil citáty“. Obzvláště oblíbeným tématem umělce byly příběhy o prvotřídních dámách, ve kterých vyprávěl a okamžitě ostatním ukazoval, jak „si sedla, narovnala si šaty, natáhla si rukavice, nahlédla do kabelky, kousla se do rtů, narovnala si vlasy a poté její závoj “… a tak dále.

Pro Degase byly ženy samostatným, sladkým a inspirativním cílem jeho vtipu. Zároveň nebyl nikdy ženatý, neexistuje ani žádný důkaz o umělcově touze po fyzické intimitě s baletními tanečníky nebo modelkami, a to navzdory skutečnosti, že umělec s nimi strávil většinu svého tvůrčího života. Neměl však také srdeční dámu z vysoké společnosti. Sám Degas nikdy nikomu neřekl o svých vztazích se ženami. A pokud vezmete v úvahu, že umělec vytvořil také celý cyklus děl, která maloval v nevěstincích a nevěstincích, a kde jeho hrdinkami byly prostitutky, někdy v příliš explicitních pózách, pak z této skutečnosti vychází předpoklad umělcovy mužské bezmoci.

Je ironií, že Degas, který byl celý život považován za impresionistu, nejjasněji ukázal svůj talent právě v 90. letech 19. století, po rozpadu impresionistické skupiny. Tehdy se jeho díla staly stylem nejblíže impresionismu. To se ale nestalo kvůli umělcově touze po barvách a formách charakteristických pro impresionismus, ale spíše kvůli postupné ztrátě zraku.

Degas byl docela bohatý muž, ale svůj život prožil v zanedbaném bakalářském bytě, bez přátel a bez morální podpory. Umělec žil 83 let, za posledních deset let nic nenapsal a prakticky nic neviděl. Pohřeb, jak Degas odkázal, byl tichý a skromný.

Pastelová technika byla mezi malíři v 18. století velmi oblíbená. Pokračujte v tomto tématu a přečtěte si: Malíř králů a spravedlivých žen: Pastelové portréty od Jean-Etienne Lyotard.