Jak se z rozmarných děl Salvadora Dalího staly klenotnická mistrovská díla

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Skutečný génius umění, svého času neuznaný mistr výtvarných řemesel, byl Salvador Dali světu znám nejen díky svým úžasným dílům, která způsobila spoustu otázek a pomluv, ale také díky jedinečnému šperku. V minulosti, během života svého stvořitele, nebyly přijaty, dnes nacházejí odezvu v srdcích lidí po celém světě a způsobují potěšení z jejich forem, smyslu a samozřejmě delikátní práce.

Všechno to začalo v roce 1941, kdy byl Dali na jedné z plantáží ve Virginii, která patřila bohatému a slavnému filantropovi z Ameriky - Karesovi Crosbymu. Zatímco tam byl, Dali se rozhodl pozvat vévodu Fulca di Verduru, který byl v té době považován za velmi talentovaného a nadějného návrháře a klenotníka. Fulco získal svou slávu prací na špercích pro nejslavnější osobnosti, včetně Coco Chanel a dokonce i pro Paula Flata. V té době si El Salvador uchoval sen o spolupráci s ním, a proto budoucí partnery čekal vážný rozhovor.

Když ale Fulco dorazil na takzvané Hamptonské panství, byl doslova zděšen. Místo bohatého a luxusního domu, který se rýsoval v jeho představách, viděl ty nejskutečnější ruiny, kde nebylo žádné teplo ani elektřina. Uprostřed těchto ruin na něj v dobré náladě čekal Salvador, který svůj domov porovnal s ateliérem, ve kterém sám Picasso pracoval. Designér byl v nevytápěném obývacím pokoji v šoku, citelně mrazivém.

A v tu chvíli se Dali zasmála. Jak se ukázalo, byl to všechno jen propracovaný vtip. Tato budova byla skutečně opuštěna a Salvador strávil dost času na to, aby ji zařídil tak, aby vypadala jako z poloviny obytná. Když se přestěhovali do skutečné rezidence Crosby, Verdura poznamenal, že to bylo ztělesněním útulnosti a pohodlí.

Nakonec Fulco připouští, že jeho návštěva byla šíleným úspěchem. Krátce poté oba zahájili spolupráci a vytvořili celou sadu šperků a šperků. Ve stejném roce byla představena v galerii Julien Levy Gallery, která také představila nové obrazy Salvadora.

Po nějaké době, ve stejném roce 1941, byla v Muzeu moderního umění představena celá řada šperků, která obsahovala pět různých designů. Stojí za zmínku, že Daliho šperky byly představeny spolu s díly Joan Miró.

Miniaturní kresby a malby Salvadora byly obratně umístěny do cigaretových pouzder, broží a dalších šperků a rámečků, které vytvořil Verdura. Za nejoblíbenější šperk, který se k nám dostal o rok později, je považována brož s názvem „Medusa“, což bylo hnízdo hadů z čistého zlata a s rubínovýma očima.

V 50. letech umělec pracuje na vytváření stále zajímavějších a fantastických tvarů a vzorů pro šperky. Tentokrát požádá o pomoc argentinského klenotníka jménem Carlos Alemani, který v té době provozoval vlastní dílnu ve slavném hotelu. Většina šperků, které vytvořili v páru, byla vyrobena v malém množství, a proto jsou považovány za jedinečné. Kromě toho používali safíry, smaragdy, lapis lazuli a další drahé kameny z celého světa, včetně Konga.

Při spolupráci s Alemani byl Dali neustále přítomen při tvorbě toho či onoho šperku. Vyhrazoval si právo zasahovat do jakéhokoli procesu a také nezávisle vybíral kameny pomocí metody symboliky a asociací. Spolu s designérem se shodli na tom, že prioritou by měl být samotný design a konstrukce šperků, a právě to jim umožnilo vytvořit přes čtyřicet důmyslných uměleckých děl.

Některé výrobky byly dokonce mechanizované. Například v jedné ze sbírek byla květina vyrobená z diamantů, jejíž okvětní lístky se otevíraly a zavíraly. Nebo si můžete všimnout brož z rubínů, která neustále pulzovala, jako by to bylo skutečné srdce. Objevila se také hvězdice vyrobená z diamantů, rubínů a smaragdů a také perlový střed. Doslova ztuhla, jakmile ji vzali do náruče, a pak se začala hýbat, lpěla na rukou, oblečení a spoustě dalšího a pevně se upevnila na svém místě.

Myšlenky metamorfózy, stejně jako kosmologie a náboženství, začínají v jeho dílech stále více blikat. Sám Dali poznamenal: „Moje šperky stále více začínají získávat antropomorfní obrysy. Vidím člověka v přírodě a zvířata a rostliny v člověku. Všechny materiály, které používám, od diamantů po chryzolity, od zlata po perly, mi pomáhají ukázat, jak se lidé mění, popisují a zobrazují tyto metamorfózy. “

Některé z jeho šperků byly docela vtipné a dokonce docela neobvyklé tvary. Například náušnice ve tvaru telefonu. Sám Dali poznamenal, že nemá nic proti tomu, že někomu jeho práce vyvolává úsměv nebo dokonce smích. Nelenil však zdůraznit, že jsou všichni naprosto vážní, harmoničtí a jednotní a mají také určitý skrytý význam a symboliku.

Než se Dali začala věnovat šperkům, byl již vyloučen ze surrealistické komunity. Kromě toho se mu podařilo „vyzkoušet“slavného Andrého Bretona, který vydal svůj „Manifest surrealismu“. Koncem čtyřicátých let již nebyla salvadorská tvorba přijímána na výstavy surrealistickými malíři. Místo toho však našel nové povolání a začal se líčit jako umělec z období renesance. V oznámení o své nové kolekci šperků Dali poznamenal:.

Podle Daliho experta Elliota Kinga se v tomto časovém období jeho práce „stává pestřejší, včetně sochařství, baletu a dokonce i základů marketingu. Jediným rozdílem je, že Dali udělal to, co lidé od tehdejších umělců neočekávali. “

Kritici však nebyli příliš nadšení z nových Daliho povolání. Nevnímali je jako nové kolo v jeho práci, ale jako komerční aktivitu, příležitost vydělávat peníze, stejně jako jeho touhu po excesech a lehkomyslnosti.

Kritici umění té doby ignorovali Dalího tak důkladně, že mnoho historiků, včetně Kinga, předpokládalo, že zemřel v roce 1940:

Všechna díla, která Dali během tohoto období vytvořila, už byla samozřejmě daleko od tajících hodin a obrazů slonů, které jsme viděli dříve. Z tohoto důvodu španělský mistr velmi jasně zaostával za tehdejšími módními trendy. Ve 40. letech všichni obdivovali práci Jacksona Pollocka a jeho abstraktní expresionismus. A bylo to neuvěřitelně daleko od dekorací, které Salvador dělal, které byly mimo tento styl a na rozdíl od všeho, co tehdy měli kritici tak rádi, které bylo přítomno na výstavách a v muzeích.

Jeho pozdější výtvory však nakonec získaly uznání a společnost je promyslela. Například King, kurátor výstavy „Dalí: The Late Work“z roku 2010 v Atlantě, poznamenal, že umělcova tvorba sklidila velkou chválu a uznání.

Král poznamenal:.

Na počátku padesátých let koupil asi dvacet Daliho kusů filantrop a bankéř Cummins Catherwood a jeho okouzlující manželku. Po mnoho let si svoji sbírku uchovávali, ale část skončila v roce 2017 v aukčním domě Sotheby's. Například jednou ze šarží bylo takzvané „Oko času“.

Druhé stejné „Oko“bylo v roce 2014 prodáno ve stejné aukční síni za více než milion dolarů. Jeho majitelem byl sběratel Owen Cheetham, který na konci 50. let koupil část Catherwoodovy sbírky.

V moderní době je velká část sbírky šperků Salvadoru umístěna v jeho osobním muzeu, které se nachází ve Španělsku, ve městě Firegas. A ve skutečnosti Dali nepřeháněl, když jednou řekl, že jeho šperky, které byly dříve ceněny jako estetické a zbytečné předměty krásy, se později stanou důležitými pro dějiny umění.

Pokud se šperky vytvořené podle Daliho skic a děl vyznačují bizarními tvary a originalitou, pak mistrovská díla šperků čínského „čaroděje“ ohromte svou filigránskou prací a okouzlující krásou každého nejmenšího detailu vyrobeného z titanu a drahých kamenů.