Obsah:
- Začátek tradice pořádání výstav - v důsledku průmyslového rozmachu a jako „velké mírové smlouvy“
- Výstavy v Paříži v 19. století
- Začíná dvacáté století
Video: Od kočáru k „Dělnici a kolektivní farmářské ženě“: Nejneobvyklejší věc, která byla předvedena návštěvníkům světových výstav v Paříži
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Světové výstavy byly začátkem života pro mnoho různých objevů a vynálezů, které kdysi vypadaly jako zázrak, ale nyní se staly nepostradatelnou součástí známého světa. A Paris, když k názvu hlavního města módy přidala další čestné statusy, dala příběhům o tvorbě exponátů výstav skutečnou francouzskou eleganci.
Začátek tradice pořádání výstav - v důsledku průmyslového rozmachu a jako „velké mírové smlouvy“
Prototypy mezinárodních výstav byly expozice, které byly v 18. století uspořádány ve šlechtických salonech - zpočátku ukazovaly pouze umělecká díla. Později se začaly pořádat malé obchodní výstavy, a když v 19. století začal rychlý průmyslový rozvoj v Evropě a Novém světě, nastal čas velkých mezinárodních veletrhů, které by umožnily různým zemím vyměnit si své úspěchy.
Od roku 1851 se začaly pořádat výstavy, které získaly jméno světa, protože se jich zúčastnil působivý počet zemí a přijeli hosté z celého světa. První se konal v Londýně, v Hyde Parku. Počet jejích návštěvníků přesáhl šest milionů - třetinu tehdejší populace Velké Británie. V následujících desetiletích byla každá taková výstava vynikající příležitostí k předvedení vynálezů a nových technologií, seznámení světa s úspěchy inženýrství a nových trendů v umění a obecně pro sjednocení úsilí lidstva směřujícího k míru, k tvorbě, směrem do budoucnosti. Není náhodou, že Victor Hugo označil světové výstavy za „velkou mírovou smlouvu“, a přestože nechránily před válkami a vnitřními konflikty, občané a subjekty z různých zemí mohli komunikovat a vyjednávat, obklopeni tím nejlepším, co v té době vzniklo. čas lidstva.
A samotná tradice předvádění úspěchů umění a průmyslu širokému publiku vznikla v Paříži, která se poté opakovaně stala hlavním městem takových výstav a městem, které nejprve otevřelo svět mnoha vynálezům a uměleckým dílům.
Výstavy v Paříži v 19. století
První světová výstava v Paříži se konala v roce 1855, od 15. května do 15. listopadu. Byl věnován úspěchům průmyslu, zemědělství a výtvarného umění. Na výstavě bylo možné vidět sekačku na trávu, šicí stroj Singer, mluvící panenku. Senzací bylo „stříbro z hlíny“- hliníkové ingoty, pro které byl postaven Průmyslový palác podle vzoru londýnského Crystal Palace postaveného pro předchozí světovou výstavu. Obě stavby se do dnešních dnů nedochovaly.
Příště se v Paříži konala světová výstava v roce 1867. Poté dorazilo mnoho vládnoucích osob - králové a knížata, sultán, emír, šógun a také ruský císař Alexandr II. mu). V období od dubna do listopadu se Paříž stala, slovy Emile Zoly, „světovým hotelem“. Na tvorbě průvodce výstavou Paris -Guide se podíleli další velcí francouzští spisovatelé - Victor Hugo, Alexandre Dumas -son, Théophile Gaultier.
Obrovský oválný pavilon, postavený pro tuto akci, byl rozdělen na mnoho menších. A kromě něj mohli hosté navštívit východní minaret, čínské divadlo, tyrolskou vesnici, anglickou školu, ruskou chatu.
Telegrafní stroj, dělo Krupp, kuličková ložiska, hydraulický výtah - to je několik exponátů, které byly vystaveny pro hosty výstavy. Mark Twain později ve svém románu Simpletons v Paříži napsal: „Všichni šli do Evropy - já jsem také šel do Evropy. Všichni šli na slavnou pařížskou výstavu - já také na slavnou pařížskou výstavu. “
Pařížská světová výstava z roku 1878 se konala na pozadí vážných politických nepokojů a měla zvýšit prestiž Francie ve světě. K otevření byl postaven palác Trocadero. Návštěvníkům byl představen telefon Alexandera Bella, letadlo du Temple, Yablochkovova svíčka a také hlava Sochy svobody a její ruka držící pochodeň - tělo v té době ještě nebyl dokončen.
Souběžně se konaly konference, které určovaly vývoj civilizovaného světa - týkaly se autorských práv, stejně jako zavedení Braillova písma pro nevidomé.
Vynález hydraulického výtahu hrál rozhodující roli při stavbě části scenérie pro výstavu z roku 1889 - Eiffelovy věže. Byl koncipován jako obří vstupní oblouk na výstaviště. Sám Gustave Eiffel, jehož inženýrská kancelář se zabývala vývojem stavebního projektu, nazval své mozkové dítě „třísetmetrovou věží“. Zpočátku se plánovalo jeho rozebrání 20 let po výstavě, ale věž se ukázala být cenným objektem pro organizaci telegrafní a rádiové komunikace a mezi občany a turisty měla příliš velký úspěch. Stavba obřího „stožáru“se již během výstavy vyplatila.
Hlavním tématem akce byla elektřina a kromě dalších novinek se představily parní stroje a první vozy se spalovacím motorem - motorový vůz Daimler a Benzův vůz. Poté vyvinuli rychlost až 18 kilometrů za hodinu.
Na výstavě byl také fotografický stánek vynálezce Theophiluse Engelberta.
Začíná dvacáté století
Výstava 1900 byla načasována tak, aby se shodovala s novým stoletím v Paříži, a od dubna do listopadu ji navštívilo padesát milionů. Třicet pět zemí představilo své úspěchy v průmyslové a umělecké sféře a v hlavním městě Francie na začátku akce Gare de Lyon a stanice Orsay (z níž se později stalo muzeum), most Alexandra III. Objevily se Velké a Malé paláce.
Součástí výstavy byly olympijské hry, které se konaly podruhé a kterých se ženy zúčastnily poprvé. Největší oddělení pařížské výstavy v roce 1900 bylo ruské, ve světle tehdejších úzkých vztahů mezi oba státy, zejména mnoho úsilí a prostředků bylo do akce investováno z Ruska. Dmitrij Mendělejev se aktivně podílel na práci. Další ruský vědec Konstantin Persky poprvé použil ve své zprávě o „elektrickém kině“termín „televize“.
Na výstavě byly eskalátory předváděny jako nové výrobky. A také mistr Vasily Zvezdochkin vytvořil a přinesl do Paříže panenku, která se později nazvala prapůvodně ruská panenka - matrioška.
O třicet sedm let později, krátce před vypuknutím druhé světové války, se v Paříži opět konala mezinárodní výstava. Nyní se toho neúčastnila Ruská říše, ale SSSR, přivezl do Francie mimo jiné exponáty 24metrovou sochu „Worker and Collective Farm Woman“, kterou navrhla Vera Mukhina. Jedna z velkých cen výstavy byla věnována filmu „Chapaev“.
Německo bylo také zastoupeno mezi ostatními zúčastněnými státy, jeho pavilon byl postaven v podobě římské číslice III - jako označení Třetí říše. Jedním z uměleckých děl, která byla tehdy v Paříži vystavena, byla "Guernica" od Pabla Picassa.
Světové výstavy se staly způsobem, jak ukázat světu úspěchy každé země, společně vytvořit obraz budoucnosti, zlepšit vztahy mezi státy a jejich občany. Ačkoli se to samozřejmě neobešlo bez kritiky - koneckonců Eiffelova věž kdysi mezi Pařížany vzbuzoval protichůdné emoce.
Doporučuje:
Na YouTube byla zveřejněna sovětská hra podle „Pána prstenů“, která byla považována za ztracenou
Na kanálu YouTube se objevila televizní show podle prvního dílu trilogie Pána prstenů od JRR Tolkiena. Tento film byl natočen v roce 1991 podle knihy „Keepers“, kterou ve dvou částech přeložili Andrey Kistyakovsky a Vladimir Muravyov. Ale ve vzduchu to bylo ukázáno pouze jednou, poté byla tato produkce považována za ztracenou
Jak se objevila píseň „Byla v Paříži“a proč byla Vysotského múza v zahraničí zaměněna za dívku snadné ctnosti
Mnozí si jsou jisti, že Vladimir Vysockij věnoval jednu ze svých nejslavnějších písní „Byla v Paříži“úplně jinému adresátovi. Faktem je, že Marina Vlady „neměla“, ale „žila“v Paříži, kromě toho se básně narodily rok před setkáním s ní. Ale slavná sovětská herečka Larisa Luzhina opravdu často navštěvovala zahraničí na filmových festivalech, ale když se dozvěděla, že tato píseň je o
Jak se vyvíjel osud Stalinových vnoučat, která z nich byla na svého dědečka pyšná a která skrývala své spříznění s „vůdcem národů“
Joseph Vissarionovich měl tři děti a nejméně devět vnoučat. Nejmladší z nich se narodil v roce 1971 v Americe. Zajímavé je, že téměř nikdo z druhé generace klanu Dzhugashvili svého slavného dědečka ani neviděl, ale každý o něm má svůj vlastní názor. Někdo úhledně vypráví svým vlastním dětem o dědečkových zločinech a někdo aktivně brání „vůdce národů“a píše knihy, čímž odůvodňuje obtížná rozhodnutí, která musel v těžkých časech učinit
Jak byly v SSSR vytvořeny cikánské kolektivní farmy a jak byla sovětská vláda schopná přinutit kočovné lidi k práci
Od dávných dob vedli Cikáni kočovný životní styl, takže nepotřebovali žádné vedlejší hospodářství, ani dům k životu, ani pozemky. Za sovětského režimu se však museli s tradicemi rozloučit - v SSSR váhavost a nedostatek stálé práce vítány nebyly. Aby se zbavili lidí bez bydliště v socialistické zemi, bylo rozhodnuto, že z nich udělají sedavé obyvatele, poskytnou bezplatné bydlení a uvedou je do kolektivní zemědělské práce
Kolektivní umění v projektu Antonyho Gormleye „Jíl a kolektivní tělo“
Pro finskou uměleckou akci IHME2009, která se konala v Helsinkách, slavný britský sochař Antony Gormley nevytvořil nová díla ani nepředvedl nic starého. Choval se mnohem jednodušeji a originálněji: do výstavního pavilonu přinesl obrovský kus hlíny a ten se proměnil v umělecká díla … samotnými diváky