Nejslavnější fráze ze sovětských filmů, které mnozí používají každý den a nevšimnou si jich

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

V konverzaci velmi často používáme určité fráze s odkazem na sovětskou kinematografii, ale ne vždy si pamatujeme, odkud přesně byla fráze, která mimochodem přišla, převzata. Publikem tolik milované filmy byly několikrát revidovány a rozebrány na citáty, které se však již dlouho staly nezávislou kulturní vlastností. Tyto fráze přežily více než deset let, ale přesto, když jsou zmíněny, způsobují vřelý úsměv. Vzpomeňme si na ty nejoblíbenější a trochu zapomenuté.

„Moskva v slzy nevěří“

Film, který získal Oscara, nebyl v době svého vzniku považován za nic menšího než levné melodrama. Herečky, které přišly na konkurz na roli hlavní postavy, dokonce odešly poté, co se dozvěděly některé podrobnosti o nadcházejícím díle (například scény z postele, i když v moderním pohledu to pravděpodobně vyvolá úsměv). Režiséra Vladimíra Menšova scénář bezprostředně nezaujal, líbila se mu pouze technika, která se používá k dočasnému skoku - Kateřina si na budově nastaví budík a probudí se o několik let později, ve svém vlastním bytě, úspěšném, krásném a s dospělou dcerou.

K hodnocení scénáře Valentina Chernykha přispěl také populární scenárista Jan Fried, který byl také velmi skeptický k práci svého kolegy, což ovlivnilo i Menshovův názor. Dramatik však odmítl předělat scénář a Menshov neodmítl pracovat, ale během cesty prošel scénář změnami, včetně poznámek postav, které se staly přesnějšími a hlubšími. A ve filmu je jich mnoho, mnozí si ani nevzpomenou, že milovaná „Nasátá buržoazní bažina“nebo „večer přestává být malátný“- to je z milovaného „Moskva slzám nevěří“. Ale frázi o Georgy Ivanovichovi, který je také Goga, on je také Gosha, Yuri a Gora, si pamatují všichni.

Jiné fráze z filmu se nepoužívají tak často, ale na druhou stranu, kolik moudrosti a životní zkušenosti mají! Koneckonců, jak rafinovaně bylo možné si všimnout vzhledu neprovdané ženy, se kterým se setkal snad každý divák, ale nikoho nenapadlo to formulovat jako rys.

„Ivan Vasilievič mění profesi“

Gaidai v té době chrlil hit za hitem, a nyní právě skončil s „Prisoner of the Caucasus“, když se rozhodl přijmout svůj dávný sen - zfilmovat Bulgakova. Nejprve ho přitahovala hra „Běh“, ale už se jim to podařilo vzít do práce. Gaidai se proto zastavil u hry „Ivan Vasilievič“.

Scénář byl napsán přímo u režiséra. Autor - Vladlen Bakhnov byl soused režiséra, žili na stejném schodišti, byl hřích nevyužít takové pohodlí a nevytvořit scénář, který by Gaidai absolutně seděl, už jen proto, že se podílel na jeho vzniku.

Od vydání filmu uplynulo několik desetiletí a my stále pohotově používáme fráze, které se rozhodně staly součástí moderního folkloru. Trváme na „pokračování hostiny“, sami si nevšimneme, jak se vtip o „zámořském lilkovém kaviáru“znovu rozpadne. A obdivujeme, sami si nevšimneme, jak to letí: „Ach, jaká krása! Šepot!"

Diamantové rameno

Jakov Kosyukovsky a Maurice Slobodskoy již spolupracovali s Gaidai, na vytvoření Šurika také „Diamantové rameno“vytvořili oni, ale zpočátku mělo jiné jméno - „Pašerák“. Scénář vznikl z nějakého důvodu, důvodem jeho vzniku byl novinový článek o přepravě šperků v sádře, takže můžeme s klidem prohlásit, že film vychází ze skutečných událostí.

Mnohem důležitější roli však na politické scéně musel sehrát Nikulin (scénář byl pro něj okamžitě napsán) v podobě naivního prosťáčka, který se ocitl uprostřed kriminálního střetnutí. Bylo to dokonce naznačeno v aplikaci scénáře filmu. Říká se, že sovětský rubl sílí, zájem o zemi roste, zvyšuje se tok turistů a spolu s nimi jsou profesionální pašeráci, kteří buď do země přinášejí zlato a diamanty, nebo mají v úmyslu vytáhnout peníze. Nikulin naopak musel identifikovat pomoc občanů orgánům činným v trestním řízení.

Redaktor v recenzi poukázal na to, že tito autoři mají za komiksovými zápletkami vždy hluboké myšlenky a skutečné pocity. Jako autor působil také Leonid Gaidai, který ho požádal, aby byl považován za jednoho z autorů scénáře. Scénář se postupně přizpůsoboval, byl zábavný a originální, název se měnil. Epizody popisující život podvodníků a zlodějů odstranili cenzoři a autoři je poslouchali.

„Diamantová ruka“dopadla jako vybroušený diamant, jak jinak si lze vysvětlit fakt, že fráze z filmu už dávno nejsou jen okřídlené, ale prakticky populární.

„Pánové štěstí“

Film nemá prakticky nic společného s původním scénářem, který napsala ctižádostivá spisovatelka Victoria Tokareva. Film měl předběžně název Opakovaný pachatel. Hlavní postava Jevgenij Leonov, pro kterého byl film napsán, v první verzi měl být policejním majorem a stal se učitelem ve školce. Velmi nečekaný zvrat a umělecký trik.

Návrh scénáře předpokládal, že se natáčení zúčastní nejlepší komediální herci. O aplikaci ještě ani nebyl čas uvažovat, ale herci už stihli odmítnout natáčení, a to z dobrých důvodů. Mironov byl už na place zaneprázdněn a Nikulin nechtěl znovu hrát v komediální podobě. Scénář byl znovu přepsán pro ostatní herce.

Film takového plánu v sovětských dobách byl velmi riskantní podnik. Všechny hlavní postavy jsou zloději a recidivisté, konverzace jsou na zloděje. Bez autority Georgy Daniela, který není režisérem, ale uměleckým ředitelem filmu, by se pravděpodobně mnoho nevyřešilo. Ale poté, co byl scénář připraven, byl odeslán téměř všem hlavním policejním útvarům ke kontrole. Byly provedeny změny, vzata v úvahu doporučení.

Dívky

Komedie Jurije Čulyukina, natočená během stavebních brigád, nezpívala jen o chválech pracovního vykořisťování a komsomolské romantiky, je klasickým melodramatem v duchu socialistického realismu. Koneckonců, láska je postavena v obtížných životních podmínkách, kdy hlavním cílem bylo vybudovat komunismus. Film vychází ze stejnojmenného příběhu Borise Bednyho, byl to dřevorubec, proto znal celou „kuchyň“, které se říká zevnitř.

Příběh byl publikován v novinách a režisér si uvědomil, že se jedná o jeho budoucí film, autor příběhu pracoval na scénáři, na přání režiséra zahrnujícího více každodenních okamžiků a jeho rozjasnění.

Film se ukázal být zábavný, ale podle myšlenky nebyl, protože aplikace obsahovala film o nápravě lenochů a parazitů. Navzdory tomu ve filmu není ani jedna negativní postava, zatímco jsou dodržovány všechny zákony dramatu, dochází ke konfliktům, střetům zájmů a vzrušující zápletce.

Navzdory pracovní linii scenárista a režisér upozornil na milostný vztah hrdinů, což je pravděpodobně důvod, proč byl film tak populární a milovaný. Mnoho frází se v řeči používá již dlouhou dobu, což dává konverzaci zvláštní vřelost a originalitu.

„Milostný vztah v práci“

Film, který je sovětskou klasikou, ve skutečnosti není prvním pokusem inscenovat hru s názvem „Spolupracovníci“Eldara Ryazanova a Emila Braginského. Dohromady to napsali za necelý měsíc. Líbila se jí ředitelka Leningradského komediálního divadla a byla zinscenována. Mnoho momentů se neshodovalo s originálem, což autory samozřejmě rozhněvalo. Podle jejich názoru se ztratila hlavní myšlenka hry. Divák byl ale úspěšný.

„Spolupracovníci“se hráli v mnoha divadlech, ve více než 130 a všude, což jim dávalo určitou vlastní vizi. K čemu samozřejmě ředitel ještě slouží? Eldar Ryazanov se rozhodl obnovit spravedlnost zcela neočekávaným způsobem a natočit film podle jeho hry. Režisérovo oblíbené brainchild, film naplněný dokonalým výkonem talentovaných herců, legendárních frází a oblíbených momentů, které byly znovu navštíveny několik desetiletí v řadě.

Jaká je hlavní myšlenka filmu a hry, pokud samozřejmě odmítnete důležitou roli milostných vztahů hlavních postav? Pozor na kolegy - ty lidi, se kterými trávíme většinu času, ať se nám to líbí nebo ne. Vždyť i sebemenší pozornost a péče může změnit život jiné osoby.

„Láska a holubi“

Hra Vladimíra Gurkina byla také poprvé uvedena v divadle, po několika letech ji chtěl Vladimir Menshov zfilmovat a autor vytvořil scénář. Tak jednoduchým způsobem se zrodil film, který se zamiloval do diváka a stal se jednou z klasik sovětské kinematografie.

Rodina Kuzyakinů je skutečná a žila vedle autora, ale neměli tři, ale čtyři děti. Hlava rodiny ale opravdu šla odpočívat podle programu a tam se nechal unést jinou ženou, která se stala zkouškou pro jejich zdánlivě silnou rodinu. Tato skutečná dáma však nepřišla do rodiny s přehlídkou, ale žena byla velmi charismatická. Ale o holubech - naprostá pravda.

Sousedé byli také skuteční, originální a bystří, takoví hrdinové jsou téměř v každé vesnici, proto je jejich přítomnost ve filmu velmi organická. Mimochodem, rodina nevěděla, že se o jejich životním příběhu natáčí film, scénárista jim o tom neřekl. Ruská vesnice je svou originalitou již plná legendárních frází, které bohatě okoření řeč. Proto se film ukázal být bohatý na chytlavé fráze, které jsou stále naživu.

To je jen malá část toho, co se dostalo do řeči prostřednictvím sovětských filmů, díky důmyslné práci režisérů a scenáristů, herců, kteří byli tak přesvědčiví. Mnoho frází je jen záminkou k revizi vašich oblíbených děl z kina, mimochodem, zvláště pozorní lidé si všimnou nesrovnalostí ve filmech, které spíše ukazují, že i oni je vyrobili živí lidé, kteří mají právo dělat malé chyby.