Rafinovaný avantgardní umělec Robert Falk: 4 múzy, zbytečná Paris a později uznání doma

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Robert Rafailovič Falk - ruský avantgardní umělec s židovskými kořeny, který prošel obtížnou tvůrčí cestou větrnými revolučními roky, které zlomily životy mnoha malířům. Někteří z nich emigrovali, jiní se přizpůsobili novému režimu a další, mezi nimiž byl Falk, který se nesmířil se sovětským režimem, se dostali do umělecké opozice. Za to byl umělec stávajícím režimem přísně potrestán.

Soukromé podnikání

Robert Falk se narodil v roce 1886 v Moskvě v židovské rodině Rafaela Falka, slavného právníka a zaníceného šachového fanouška. Inteligentní a vzdělaní rodiče se snažili vštípit svým třem synům zájem o stejně slušné aktivity. V jejich rodině komunikovali pouze německy a všechny děti byly zařazeny do prestižní luteránské školy, která byla proslulá přísnými pravidly. A doma byli chlapci vychováni ve sparťanském duchu.

Robertův mimořádný hudební talent jeho rodiče všemožně vítali. Jeho talent pro kreslení však nebyl prakticky zaznamenán, protože byl považován za frivolního. V roce 1903 se Robert poprvé pokusil malovat v olejích a rozhodl se stát malířem. Ve své autobiografii Falk napsal:

Toto prohlášení rodiče velmi rozrušilo. Koneckonců snili o ne takové budoucnosti pro svého syna. Mnohem prestižnější byla kariéra právníka nebo lékaře, v horším případě hudebníka, ale rozhodně ne umělce! Vždy hladový, bez konkrétní budoucnosti a výdělku. Nebylo však možné jeho syna od takové volby odradit. A pokud tomu opravdu rozumíte, pak to byla opravdu zvláštní volba židovské mládeže.

Ale budiž, Robert vstoupil na Moskevskou školu malířství, sochařství a architektury, kde se jeho oblíbenými učiteli stali Valentin Serov a Konstantin Korovin, kteří položili základ pro jeho práci. Falkův obraz byl od studentských let naplněn hrou světla a barev, kde se forma rozpouští v barvu.

Po absolvování vysoké školy vstoupil Falk do spolku „Jack of Diamonds“a hned na první výstavě nedostal za prodaný obraz mnoho peněz, ale umělci stačily na návštěvu slavných italských měst.

Falk měl ve svém životě slávu a uznání, nepochopení a strach z potlačení, chudobu a hlad, ale nikdy se neodchyloval od svých zásad, ať už kreativních nebo morálních. Ve svých tvůrčích úkolech nepřekročil umělec první - „analytickou“- fázi kubismu a kriticky se vyjadřoval k dalším, radikálnějším avantgardním směrům v malbě. Na jeho plátnech jsou obrazy vyjádřeny objemovou formou a úhlovými skvrnami nasycené barvy. A to vše je lakonické, realistické a hmatatelné v každém objektu zobrazeném na jeho plátně.

Robert Falk nikdy nebyl přívržencem pouze jednoho žánru. Pod jeho štětcem vycházely portréty, zátiší a interiéry. Jedním z nejlepších umělcových obrazů je Červený nábytek (1920), kde je výraz červené fascinující.

Revoluce 17 provedla vlastní úpravy v životě mnoha umělců té doby. Robertu Falkovi to přineslo uznání a slávu: v letech 1918-1921 sloužil na Moskevské vysoké škole umění a uměleckého průmyslu, byl jedním z organizátorů Státních ateliérů volného umění, kde se zabýval výukou. Poté byl jmenován děkanem těchto dílen a získal slávu jako divadelní umělec.

Osobní život umělce

Umělcův osobní život v těch letech, stejně jako jeho tvůrčí, byl velmi bouřlivý. Rozešel se se svou první manželkou Elizavetou Potekhinou a oženil se s dcerou Konstantina Stanislavského, Kirou Alekseevou. Ale brzy se toto manželství rozpadlo.

Třetí Falkovou manželkou byla jeho studentka, budoucí básnířka a výtvarnice Raisa Idelsonová, která s ním pojede do Paříže a krátce po rozvodu se vrátí do Ruska.

Po návratu z Paříže se Robert v roce 1939 oženil počtvrté. Tentokrát se jeho vyvolenou stala Angelina Shchekin-Krotova, která mu až do posledních dnů umělce bude věrným společníkem.

Z prvních dvou manželství měl Robert syna Valeryho, který zemřel během Vlastenecké války, a dceru Cyril. A po celý život se o ně a o své bývalé manželky, z nichž každá byla pro něj múzou, bude starat.

Paříž v osudu umělce

V roce 1928 byl Robert Falk poslán do Paříže, aby studoval klasické dědictví. Tam žil místo plánovaných šesti měsíců téměř devět let. „Pařížská dekáda“(1928-1937) byla jedním z nejplodnějších období Falkova díla, která mu přinesla nové dojmy, nový stav mysli, nový styl a techniku.. Mistr objevil leteckou techniku akvarelu, která vyžaduje mimořádnou přesnost. Mnoho historiků umění se domnívá, že čas strávený v Paříži byl vrcholem Robertovy práce:

Představitel bohémy se tam ale stát nemohl, zábavný duch hlučných společností mu byl úplně cizí. Proto je většina Falkových pařížských obrazů naplněna pocitem touhy a osamění.

Zpět do SSSR

Po návratu z Paříže do Moskvy na začátku roku 1938 se Falk ocitl ve zcela jiném prostředí, ze kterého odešel téměř před deseti lety. Stopy boje proti umělcům nežádoucím pro sovětský režim byly jasně dohledatelné. A bylo zcela jasné, že Falkova vytříbená malba vůbec nezapadala do moderního světa režimního umění, podřízeného socialistickému realismu.

Na otázku umělce, zda opravdu neví, co se v Rusku děje, odpověděl: Stalo se, ale mnohem později … po jeho smrti. Ani zde však nedošlo k represím vůči umělci. Roli možná sehrálo přátelství s vlivnými lidmi.

Malíř přestal být populární, jeho díla byla kritizována za „formalismus“, což prakticky znamenalo úplnou izolaci od tvůrčího prostředí. Falk neměl ani skrovný příjem, protože na jakémkoli díle umělce existovalo nevyslovené tabu. Zachránily se pouze soukromé lekce, za které zaplatili pouhé haléře. Život z ruky do úst, vážná nemoc ovlivnila celkový stav, ale umělec neúnavně pracoval.

Falk strávil roky války se svou manželkou při evakuaci v Samarkandu a návrat do Moskvy ji neopustil až do jeho smrti. V poválečných letech se malíř stal představitelem „neoficiálního umění“a inspirátorem podzemní umělecké opozice. A pouze „Chruščovovo tání“zmírnilo napětí mezi znepřátelenými tábory v uměleckém prostředí. Falk se ale svého triumfu nedožil; umělec zemřel v roce 1958 v naprosté izolaci.

Po celé roky ani jedno muzeum unie nezískalo jediný obraz Falka, „mimozemského“pro sovětského diváka, to bedlivě sledoval prezident Akademie umění Alexander Gerasimov. Teprve po smrti Roberta Rafailoviče se ředitel Ruského muzea rozhodl koupit několik umělcových děl a tajně je za nejnižší ceny propašoval prostřednictvím komise.

Úřady na umělce vzpomněly také posmrtně, v předvečer jeho 80. narozenin. V roce 1966 se v Moskvě otevřela rozsáhlá retrospektiva díla Roberta Falka, kterému jeho manželka řekla:

Dnes jsou malířova plátna uložena v muzeích v Moskvě a mnoha městech Ruska, což je neocenitelný majetek země. Díla, která nemohla být prodána před 50–70 lety, se nyní za velké peníze rozptylují do soukromých sbírek ze světových aukčních prodejů.

Mezi umělce té doby patřil Ivan Alekseevič Vladimirov, odhalení týdeníků který nebyl světu ukázán 100 let.