Móda před Chanel: Jak se Madeleine Vionne, vynálezkyně zaujatého střihu, proslavila a zapomněla

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Ještě předtím, než se Chanel objevila na módním Olympu, žila a pracovala v Paříži Madeleine Vionne, ikona stylu a bohyně střihu. Vlastní mnoho vynálezů - zaujatý střih, bezešvé oblečení, používání štítků. Vyzvala ženy, aby byly svobodné, jako její idol Isadora Duncan. Jméno Madeleine Vionne však bylo na mnoho let zapomenuto …

Narodila se v roce 1876 v Albertville, malém provinčním městě. Jako dítě snila o tom, že bude sochařkou, ale tento sen nebyl předurčen ke splnění - alespoň tak, jak si malá Madeleine představovala. Její rodina byla chudá a místo umělecké školy chodila dvanáctiletá Madeleine do školy k místnímu švadleně. Nedostala ani plnohodnotné školní vzdělání, studovala jen několik let. Talent pro matematiku neznamená nic, pokud se musíte už od mládí živit.

V sedmnácti získala Madeleine, která ovládala umění šití, práci v pařížském módním domě - a její osud čekal obecně zcela obyčejný. O nějaký čas později se provdala za ruského emigranta a porodila dívku, ale dítě zemřelo a její manžel ji opustil. Od té doby už Madeleine neuzavřela uzel.

Brzy po této tragédii přišla Madeleine o práci. Zcela zdrcená odešla do Anglie, kde nejprve souhlasila s jakoukoli tvrdou prací - například jako pradlena, a poté zvládla podnikání řezačky v dílně, která kopírovala francouzské oblečení pro anglické fashionisty.

Po návratu do Paříže na přelomu století nastoupila do práce řezačky v módním domě sester Callotových, které viděly její potenciál a povýšily ji na asistentku hlavního umělce. Spolu se sestrami Callotovými přišla Madeleine s novými modely, siluetami a dekorem. Poté Madeleine začala spolupracovat s návrhářem Jacquesem Doucetem, ale spolupráce byla krátkodobá a nijak zvlášť úspěšná - Madeleine se zmocnila žízeň po experimentech, které se ukázaly jako příliš extravagantní.

Byla vášnivou obdivovatelkou Isadory Duncanové - její svobody, drzosti, osvobozené plasticity a snažila se do svých modelů vtělit tu sílu, tu radost ze života, kterou viděla ve skvělé tanečnici.

Ještě před Chanel začala mluvit o tom, že se vzdala korzetů, drasticky zkrátila délku šatů a trvala na používání měkkých šatů, které zdůrazňují přirozené křivky ženského těla. Pozvala Douceta na pořádání módních přehlídek, ale hned první přehlídka způsobila skandál - ani bohémská Paříž nebyla na takové inovace připravena. Vionne doporučila módním modelkám, aby si pod přiléhavé šaty nenosily spodní prádlo, chodily naboso po mole, jako nádherný Duncan. Dusse přispěchal rozloučit se s příliš aktivním asistentem a poté vypukla první světová válka.

Madeleine otevřela vlastní podnikání v roce 1912, ale slávu získala až v roce 1919 - a okamžitě si získala širokou popularitu. S padělky bojovala pomocí vlastních štítků a speciálně navrženého loga, které je nyní v módním průmyslu zcela běžné. Každé šaty od Vionne byly vyfotografovány ze tří úhlů pomocí speciálního zrcadla a umístěny do alba - taková alba vydala sněmovna Vionne více než třicet let sedmdesát pět.

Madeleine věřila, že oblečení by mělo sledovat linie ženského těla, a ne tělo by mělo být znetvořeno a rozbito speciálními zařízeními, aby odpovídalo módní siluetě. Milovala jednoduché tvary, závěsy a kokony. Byla to Madeleine Vionne, která přišla se šikmým střihem, který umožňuje látce klouzat po těle a ležet v krásných záhybech. Vynalezl kapuci a límec. Často experimentovala s bezešvým oblečením - například vytvářela kabát ze širokého střihu vlny bez jediného švu.

Často vyráběla soupravy kabátů a šatů, kde byla podšívka kabátu a šatů ze stejné látky - tato technika se znovu narodila v 60. letech.

„Když se žena usmívá, šaty by se měly usmívat s ní“- tuto tajemnou větu Vionne velmi často opakovala. Co tím myslela? Možná chtěla Madeleine zdůraznit, že její šaty sledují přirozené pohyby nositele a zdůraznit její náladu - nebo možná v těchto slovech číhala nějaká modernistická šaráda.

Vionne byla inspirována sochou kubismu a futurismu, stejně jako starověkého umění. Na fotografiích se její modely objevovaly v pózách antické malby váz a starověkých řeckých vlysů. A starověké římské sochy sloužily jako výchozí bod pro závěsy, jejichž tajemství designéři a inženýři dodnes nedokáží odhalit.

Vionne byla barva lhostejná, i když speciálně pro ni byla vytvořena nová tkanina - směs hedvábí a acetátu v jemném růžovém odstínu.

Madeleine Vionne prakticky nezanechala žádné vzory - každé šaty byly vytvořeny jednotlivě pomocí metody tetování, takže je prostě nemožné přesně opakovat její oblečení. Nenechala žádné skici. Madeleine věřila, že je nutné nenavrhovat šaty, ale zabalit postavu látkou, umožňující materiálu a tělu vykonávat svou práci, raději se přizpůsobila individualitě klientů a nediktovala jim svoji vůli. Chtěla se otevřít, osvobodit ženy.

Je pravda, že bez ohledu na to, jak krásné byly šaty od Vionne, zákazníci je často vrátili tvůrci - protože sami nedokázali zjistit záhyby a závěsy. V krabici a na věšáku vypadaly šaty jako beztvaré hadry a jen na ženském těle se proměnily ve skutečná mistrovská díla. Madeleine musela pro klienty provádět oblékací dílny. Je překvapující, že tyto potíže vznikly právě s šaty umělce, který snil o tom, že dá ženám svobodu starověkých nymf a bacchantek!

Madeleine nikdy nenazývala módou to, co dělá. "Chci, aby moje šaty přežily čas," řekla.

Druhá světová válka zanechala Vionne prakticky bez obživy, její módní dům byl uzavřen a její jméno bylo na mnoho let zapomenuto. Úspěchy Madeleine Vionne však využili módní návrháři po celém světě - ukradené tomu, kdo tak chránil její díla před padělky. Teprve v roce 2000 obnovil módní dům Vionne práci s mladými ambiciózními manažery a designéry.

Pro každého, koho zajímá historie módy, příběh o jak Japonec Yohji Yamamoto dobyl pro svou matku evropskou módu.