Jak „otec ruského futurismu“přinesl západní avantgardní umění do Japonska: Fantastický život Davida Burliuka

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Alexander Blok tvrdil, že ho David Burliuk (společně se svými bratry-básníky, souhrnně „Burliuk“) v nepřítomnosti děsí. Vladimir Mayakovsky naopak nazýval Burliuka svým učitelem a dokonce zachráncem. A Velimir Khlebnikov, kterému náš hrdina také poskytoval všelijakou záštitu, odmítl pózovat pro samotného Repina se slovy: „Burliuk už mě namaloval - na jeho portrétu vypadám jako trojúhelník!“Kdo byl tento tajemný muž, který zdobil jeho tvář siluetami koček a maloval Mount Fuji za úsvitu?

David Burliuk nenechal nikoho ze svých známých (a cizích lidí - čtenářů, kritiků, diváků …) lhostejným. Zdálo se, že celý jeho život byl nekonečné představení věnované jemu samotnému. Byl zakladatelem ruského futurismu, podílel se na činnosti mnoha kreativních svazů a sdružení. Přitom v jeho historii není ani jeden hlasitý skandál, nepřátelství, rivalita a vlastně ruská bohéma počátku 20. století připomínala kříž mezi hadím hnízdem a sudem se střelným prachem. Revolucionář v umění, v životě byl klidný, vyrovnaný člověk, který věděl, jak šířit otcovskou péči na každého, koho přitahovalo magnetické pole jeho osobnosti, a uměl proměnit neúspěchy a ztráty ve své vlastní dobro. Narodil se v provincii Charkov v roce 1882. Jeho otec byl agronom, manažer rezervního panství Černodolinského hraběte A. A. Mordvinova. Dva bratři a tři sestry Davida Burliuka vyrostli jako kreativní lidé, každý měl rád malování a poezii. Davidova malířská kariéra však byla již v dětství ohrožena - v boji se svým bratrem přišel o oko. Ani moderní protetika nedosahovala takových výšek, aby umělé oko vypadalo ve všem jako skutečné, a v těch letech vypadaly protézy jakoby podivně a nebylo pohodlné je používat. V průběhu let se však Burliuk dokonce začal chlubit svou zvláštností, pečlivě se díval na své okolí umělým okem přes lorgnette a tvrdil, že právě toto zranění mu poskytlo jedinečný pohled na věc.

O umění řekl toto: „Skutečné umělecké dílo lze přirovnat k baterii, ze které vychází energie elektrických návrhů … vysychat.“Takto následně promluvil o dílech například Nicholase Roericha. Sám se ale snažil vytvořit něco „nabitého“.

Unesen kresbou při studiích v Kazani a Oděse se nejprve chtěl připojit k řadám profesionálních umělců, ale neprošel zkouškami na Akademii umění v Petrohradě. Ale nebyl naštvaný a rozhodl se dobýt hlavní města avantgardního umění - Mnichov a Paříž. Odtamtud si přivezl spoustu dojmů. V 19. letech 19. století na panství Chernyanka, kde v těch letech pracoval jeho otec, napsal Burliuk manifest ruského futurismu „Facka tváří v tvář veřejné chuti“, vyzývající k „sesazení Puškina ze Steamer of Modernity“a jeho bratři a sestry se stali prvními ruskými futuristy společně s mladými Mayakovským a Khlebnikovem, Lentulovem a Larionovem …

Byl to Burliuk a jeho noví soudruzi, kteří v Rusku organizovali společnost „Jack of Diamonds“, která přizpůsobovala techniky evropské moderny. Jeho vlastní malba byla velmi eklektická - od primitivismu po kubismus. Hlavní věc je, že dílo by mělo být postaveno na třech velrybách futurismu - „disharmonii, asymetrii a dekonstrukci“. Burliukovy krajiny a zátiší, odkazující na fauvismus a impresionismus, však vůbec nepůsobí tak disharmonicky.

Aktivně organizoval výstavy a tomu, čemu se v současném umění říká předformace - absurdní divadelní představení. Podílel se na tvorbě mnoha básnických sbírek, sám poezii studoval a podporoval mnoho mladých básníků - Mayakovskému pomáhal i finančně, jen kdyby měl možnost psát poezii. „Zlato, pojď se mnou!“- mohl hodit další hladový talent a šel s ním na Černyanku pro plný příspěvek. Burliuk se výstředně oblékal, namaloval si na obličej podivné kresby, natož skleněné oko … A přitom působil dojmem praktického, až nudného muže na ulici, nesnažil se o luxus, byl dobrým rodinným mužem.

Po první světové válce (zranění mu umožnilo vyhnout se vojenským odvodům), zázračně unikající pronásledování za své zvláštní politické názory, se s manželkou nejprve přestěhoval do Baškirie (největší sbírka jeho obrazů je uložena v Baškirském muzeu umění pojmenovaném po MV Nesterov) a o dva roky později emigroval do Japonska. Pravděpodobně otec Marie Jelenevské, jeho vyvolené, byl diplomatickým pracovníkem ve Vladivostoku a dokázal jim usnadnit „útěk“.

A na pár let života v Japonsku se Burliukovi podařilo stát se „otcem japonské moderny“a kultovní postavou současného umění! Byl to on, kdo přinesl fauvismus, kubismus a další moderní evropské trendy do Japonska. Jeho krajiny ukazují, jak organicky modernistické techniky odrážejí povahu a architekturu Země vycházejícího slunce. Pohledy na horu Fudži, starověké chrámy, portréty přátel a sousedů, připomínající buď Cezanne nebo Rousseau, představily japonské veřejnosti nejnovější úspěchy západního umění. Bouřlivá tvůrčí činnost navíc umožnila umělci vydělat peníze na další přesun do USA.

Kde samozřejmě také nezmizel. V Americe David Burliuk otevřel vydavatelství a vlastní uměleckou galerii, pracoval pro prokomunistické noviny „Russian Voice“, hodně vystavoval, organizoval další kreativní svaz mládeže, ale nepřerušil vazby se svou domovinou. V 50. a 60. letech se mu podařilo navštívit SSSR, ale jeho díla tam vydat nehodlali. Během svého dlouhého života vytvořil tvůrce ruského a japonského futurismu podle vlastních výpočtů více než dvacet tisíc obrazů a radikálně změnil vektor vývoje umění - doslova v globálním měřítku. Jeho dílo je uloženo v muzeích po celém světě a potomci stále žijí ve Spojených státech a Kanadě.