Proč umělec Nesterov změnil tvář svého milovaného modelu na svých freskách a dalších zajímavých skutečnostech

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Oživení osobní tragédií, oblíbená múza Lela Prakhova, kritika nejlepších ruských mistrů a nejlepší náboženská díla umělce - to vše je o něm, o Michaila Nesterova. Byl to malíř, jehož díla překonala jak velké proměny v ruské společnosti 20. století, tak osobní tragédie. A pouze překonáním všech těchto překážek se Nesterov stal slavným umělcem, jedním z nejlepších ve své době.

1. Bude kupcův syn obchodníkem?

Nesterov se narodil v rodině obchodníka a musel jít ve šlépějích svého otce, ale brzy se ukázalo, že mu není souzeno stát se úspěšným podnikatelem. Budoucí umělec pomáhal otci v obchodě „cítil se odcizený a zbytečný, neschopný prodat nic kromě panenek a fólie na ozdobu ikon“. Od té doby se zjevně projevovala jeho láska k náboženství a ikonám. Brzy zjistí, že ho umění zajímá.

2. Špatné školení ovlivnilo skutečnost, že se Nesterov stal umělcem

Když bylo Nesterovovi deset let, navštěvoval místní gymnázium a dva roky tam studoval. Nízké známky a špatné chování však byly důvodem, proč jeho rodiče nakonec poslali chlapce do Moskvy studovat technickou školu. Rodiče si byli jisti, že díky nezávislosti bude Michail odpovědnější. Mýlili se, a nebýt této chyby, slavného malíře bychom nikdy neviděli. Nesterov neprošel všemi zkouškami kromě kresby, kaligrafie a náboženství. Poté nastoupil na klasickou střední školu. Jeden z učitelů si tam všiml Nesterovova daru v malování a přesvědčil ho, aby nastoupil na Moskevskou školu malířství, sochařství a architektury. Tam byl Nesterovovým oblíbeným učitelem mistr malíř Vasilij Perov.

3. Smrt jeho milované manželky oživila talent v Nesterově a určila jeho styl

Michail Nesterov, který má talent, se stále cítil ztracený během 9 let studia na Moskevské škole malířství, sochařství a architektury. Nevěděl, co psát, k čemu jeho duše tíhla a jak rozvíjet jeho umělecký styl … A teprve po hluboké osobní tragédii (v roce 1886 zemřela jeho milovaná první manželka Maria) začíná Nesterovův hlas umělce znít hlasitěji a hlasitěji. Napsal: „Moje láska k Máši a její ztráta ze mě udělaly umělce, přinesly smysl mému umění, které tu dříve nebylo, dodaly mu pocit. Jedním slovem, vše, co lidé oceňovali a co je pro mě stále cenné. “

4. Mladý Nesterov byl kritizován nejlepšími umělci Ruska

V prvních letech své práce Ivan Kramskoy a Ilya Repin, přední mistři malířství té doby, kritizovali nedostatek talentu mladého Nesterova. Slavný umělec Ivan Kramskoy kritizoval Nesterovovy obrazy s tím, že historie není Nesterovovo povolání a že by neměl pokračovat v umělecké cestě. Kramskoy se však mýlil. Po smrti své první manželky našel Nesterov své povolání - náboženské umění. Tato tragédie přinutila Nesterova přehodnotit svůj život, své umění a projít duchovní transformací.

5. První významná práce

První kriticky významný obraz Nesterova byl Poustevník (1888-1889). Je na něm vyobrazen starší mnich, který opatrně kráčí po břehu jezera. Krajina je pozdní severní podzim. Jezero je klidné a čisté. První sníh leží na zemi a na sušené žluté trávě je vidět jasně červený shluk horského popela - výzva pro nadcházející zimu. Když kritici viděli Poustevníka, poznali Nesterova jako jednoho z nejlepších umělců své doby. Obraz koupil patron umění a slavný sběratel Pavel Tretyakov, majitel Treťjakovské galerie. S vydělanými penězi odešel Nesterov do Evropy, navštívil Itálii, inspiroval se uměním renesance a napsal svůj nejslavnější obraz.

6. „Vize mládí Bartoloměje“- nejslavnější dílo Nesterova

Děj obrázku je založen na křesťanské legendě o chlapci, který opravdu chtěl, ale neuměl číst. Jednoho dne jeho otec chlapce pošle hledat uprchlé koně. Na cestě potká mladý muž mnicha. Bartoloměj ho vítá a žádá, aby ho naučil číst a psát. Mnich chlapci požehná. Po tomto setkání se Bartoloměj nejen naučil číst, ale stal se také svatým. Vešel se do historie pod jménem Sergius z Radoněž. Toto dílo se stalo senzací a koupil ho Treťjakov hned po výstavě. Obrázek je součástí série děl, díky nimž byl Nesterov slavný po celé zemi.

7. Cyklus děl o Sergiovi z Radonezha umělce proslavil

Proslavila ho série obrazů o Sergiovi z Radoněž. Cyklus je rekonstrukcí takzvaného „Nesterovského Ruska“. Zde umělec zkoumá náboženský ideál ruské duše, neoddělitelný od přírody. Jeho křesťanská interpretace Ruska se soustředila na mnicha Sergia z Radoněže (světce známého jako mnišský reformátor středověké Rusi).

8. Michail Vrubel a Viktor Vasnetsov měli na Nesterova největší vliv

Nesterov strávil druhou polovinu svého života malováním fresek pro katedrály. Zde měl Michail Vrubel (jehož obraz je podobný stylu fresky) a Viktor Vasnetsov (s jeho pohádkovými motivy) velký vliv na jeho práci. Pokud však Vrubelova tvorba obsahuje emoce vnitřních démonů, pak je Nesterovova tvorba naopak měkká, jemná a tajemná. A teprve v pozdějších letech Nesterovovy práce, kdy se zaměřil na portrétní malbu, vidíme vznik dovedností skutečného mistra. Zejména ztělesnění vnitřních hlubokých kvalit člověka na plátně.

9. Dívka, kterou si Nesterov nevzal, a kyjevské dámy se k ní odmítly modlit

V roce 1890 se Nesterov přestěhoval do Kyjeva, kde strávil dvacet let malováním fresek pro různé katedrály. Byl pozván k účasti na malování interiéru katedrály svatého Vladimíra. Ve stejném období se setkal s Lelou Prakhovou, se kterou měl vztah 10 let. Právě v Kyjevě se sblížil s rodinou Adriana Prakhova, který byl zodpovědný za práce na katedrále. Jeho dcera Elena Prakhova (1871-1948), přezdívaná Lelya, se stala milým přítelem umělce.

Nesterov vzpomínal na Lyolyu jako na neuvěřitelně talentovanou, neobvykle čistou a laskavou. Právě díky těmto vlastnostem si ji umělec vybral jako model pro zobrazení svaté Barbory v katedrále. Výsledkem bylo, že obraz světce na fresce byl tak podobný Lelyi, že jedna z dam kyjevské společnosti, rozpoznávající dívku, oznámila: „Nemohu se modlit s Lelyou Prakhovou!“A Nesterov musel obraz přebarvit, změnit tvář a držení světce. Umělec byl přesvědčen, že Lyolya Prakhova byla pro něj tou vzácnou osobou, která mu vždy rozuměla.

"Je to ta část mé duše, která byla zdrojem mého umění, zdrojem Bartoloměje, Careviče Dmitrije a mých dalších obrazů." V roce 1899 Nesterov navrhl Lehle po deseti letech přátelství a ona mu dala souhlas. Na svatbu to však nepřišlo … Důvod pro nás zůstane záhadou. Lyolya Prakhova byla také známá svým osobním talentem - byla zkušenou vyšívačkou. Například plášť pro Vladimirskou katedrálu byl vyšíván podle kresby Viktora Vasnetsova, ale všechny výšivky v hedvábí a stříbře provedla Prakhova. Lelia Prakhova se naučila vytvářet hedvábné výšivky pomocí speciální vyšívací techniky od 16. století. Její díla byla tak krásná, že byly k nerozeznání od akvarelů.

10. Nesterov odmítl namalovat portrét Stalina

Podle legendy vůdce opakovaně nabídl umělci, aby namaloval jeho portrét. Nesterov však pokaždé odmítl a jednou dokonce neváhal říci: „Líbí se mi tvůj obličej čím dál méně.“

M. V. Nesterov. „Svaté Rusko“. Za Stalina byl tento obrázek odstraněn do skladů ruského muzea.

11. Poslední obrázek umělce - „Podzim na vesnici“

Bolševický režim zakázal náboženské umění. Po revoluci Nesterov maloval portréty a autoportréty - žánr, který také miloval. Posledním dílem umělce byla krajina „Podzim na vesnici“. V posledních letech Nesterov pracoval na knize pamětí, která vyšla několik měsíců před jeho smrtí.