Video: Jak se Gucci stala hlavní módní značkou naší doby: The Mad Revolution od Alessandra Michele
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Tento důmyslný Ital sťal Jared Leto, vrátil barokní volánky mužům a vyšil ženský reprodukční systém na letních šatech. Alessandro Michele jako kreativní ředitel Gucci odhodil půvab z lodi moderny a dal vzniknout éře svobody, změn a divoké představivosti. Každá z jeho sbírek vyvolává stejný obdiv jako zmatek a odmítnutí …
Alessandro se narodil v roce 1972 v Římě v kreativní rodině. Jeho matka, asistentka filmového producenta, zbožňovala půvab a módu a otec, inženýr, ve volném čase studoval umění a literaturu. Alessandro ho považoval za něco jako šamana - jeho otec byl vždy ponořen do svých myšlenek, vznášel se v oblacích, jako by napůl žil v jiném světě. Michele absorboval lásku k módě od své matky a od svého otce - schopnost myslet mimo krabici. Vychoval budoucího návrháře a samotné věčné město Řím - svými kontrasty, kinematografií a všudypřítomným uměním.
Michele se vzdělával v kostýmním designu, ale dlouhou dobu se soustředil výhradně na doplňky a své nápady přizpůsoboval kreativnímu rukopisu kreativních ředitelů značek, se kterými spolupracoval. Do Gucci přišel v roce 2002, ještě v éře Forda, který kázal lesklou a zároveň nespoutanou sexualitu, jasnou genderovou jednoznačnost a šik. V mnoha ohledech v této linii pokračovala Frida Gianini. Michele jako neviditelná pro celý módní svět změnila mnoho pozic v Gucci, než vystoupila ze stínu a vše změnila. A podle jeho vlastních slov - zničit.
Jeho první show jako kreativního ředitele značky proběhla v roce 2015 - a to byl skutečný průlom. Androgynie, umění, volánky na mužích, žádné podpatky na ženách, všechno jako by zanechalo obrazy dávných dob … Ve stejném roce byla Michele jmenována nejvýznamnějším současným designérem. Všichni o něm mluvili - a nepřestávají dodnes. Generální ředitel Gucci Marco Bizarri řekl, že Michele je samotným ztělesněním ducha značky, celý jeho život je život ve stylu Gucci.
Millennials - cílové publikum Gucci - se stalo generací, která nesouhlasí s hraním podle starých pravidel a neustále hledá nové. Byla to Michele, kdo dokázal vytvořit obrazy, které v moderní mládeži vyvolávají emocionální rezonanci. Všichni byli unaveni propagandou asketismu a minimalismu - a pak Michele vtrhl do módy se svými vyšívanými draky a krajkami. Michele vždy miloval minulost, sbíral vinobraní, jeho byt byl prostě posetý starožitnostmi - a v jeho sbírkách najdete miliony odkazů na zašlé časy. Micheleho práce se všemi jejími výšivkami, volánky, podivnými a neočekávanými kombinacemi, absolutní odmítnutí tradičních kategorií estetiky nejvíce připomíná umění manýrismu - i když se samozřejmě čistě stylisticky blíží 70. a 80. let. Pokud Ford zneužíval sexualitu v tradičním smyslu, Michele dělá pravý opak, vytváří něco ironického, někdy děsivého, intelektuálního a komplexního, opouští obvyklé rozdělení rolí a vnímání ženskosti a mužství.
Micheleova oblíbená barva je růžová a on sám neváhá obléknout se do jasně růžového luxusního oblečení. Jeho sbírka Impotent způsobila velké vzrušení, v komentáři, na který Michele naléhala na muže, aby upustili od toxické maskulinity (hrubost, agresivita, setrvačnost a ignorování vlastních i cizích pocitů), aby se stali flexibilnějšími, svobodnějšími, otevřenějšími vůči novým věcem. Fanoušci Gucci však nebudou souhlasit s tím, aby se s muži podělili o luxusní stříbrné kalhoty a tvídové obleky, které představila Michele! Manifestem ženské svobody a nového chápání ženskosti se staly šaty s vyšívaným obrazem ženského reprodukčního systému, kterými Michele reagovala na vlnu protipotratových politik po celém světě.
Možná hlavním Micheleovým úspěchem, důležitým pro každého z nás, je, že jako první navrhl vymazat hranici mezi „chytrými“a všedními věcmi. Můžete jíst každý den z křišťálových jídel z příborníku své babičky - a každý den můžete nosit nepředstavitelné volánky, jasné barvy a sametové vintage bundy. Neodkládejte na zítra, co vás dnes může potěšit! A nezáleží na tom, co si myslí ostatní - oblečení a doplňky Michele popírají obvyklé chápání krásy.
Nejznámějším doplňkem Michele jsou brýle ve velkém stylu s brýlemi se silnými obroučkami, které jsou najednou ztělesněním moderního luxusu. Klíčovým obrazem Micheleho práce je dítě, které si hraje samo ve skříni své babičky. Každý z nás.
Michele se nebojí mluvit ve svých sbírkách o úzkosti, duševních problémech, disociaci a zdraví - věcech, kterými se generace mileniálů zabývá (ačkoli vydání modelů ve svěrací kazajce vyvolalo vlnu kritiky a návrhář to vzal rozumně). Dnes je Gucci jednou z mála luxusních značek, které se zavázaly snížit dopad výroby na životní prostředí.
Zdá se, že Micheleovy myšlenky jsou čirým šílenstvím, únikem a nekontrolovaným experimentováním, ale byl to právě on, kdo vyvedl Gucciho z vleklé krize a hrozby bankrotu. Pod ním tržby značky vzrostly dvanáctkrát!
Micheleho kreativitu zbožňuje Jared Leto (i přes „utrženou“hlavu - takové vtipy se dají odpustit, protože Leto a Michele jsou nejlepší kamarádi, podobní jako bratři), Lana del Rey, Elton John a Bjork. Jeho odvaha inspirovala mnoho designérů - Gosha Rubchinsky, Demna Gvasalia, Virgil Abloh …
Nejmódnější rváč, Alessandro Michele, není vidět v žádných nepříjemných příbězích souvisejících s jeho osobním životem - jako mnoho géniů naší doby, pro které je kreativní seberealizace důležitější než emocionální šoky. Deset let je šťastný se svým partnerem, profesorem urbanismu Giovannim Attilim, obklopen přáteli a plný plánů - ne do budoucnosti, protože toto slovo nenávidí, ale … pro současnost.
Doporučuje:
Jak ukrajinský umělec přišel s novou malířskou technikou, pro kterou byl nazýván „génius naší doby“
Musíte uznat, že jen málo současných umělců je vydáno na milost kritikům a ještě menšímu okruhu se během života daří dosáhnout světového uznání, vyznamenání a vysokých titulů. Ale stále existují … A mezi nimi je v popředí jméno ukrajinského malíře Ivana Marchuka. Stal se prvním Ukrajincem, který byl přijat do „Zlaté gildy“v Římě, a v britském hodnocení „100 nejlepších géniů naší doby“obsadil 72 míst. Nyní je Marchuk nejvýznamnějším umělcem na Ukrajině, laureátem Ševčenkovy ceny a
Jak se domácí dílna stala nejoblíbenější značkou módních šperků v USA: Báječné šperky Kirks Folly
Usmívající se měsíce, čarodějnice na koštěti a mořské panny houpající se na větvích … Šperky Kirks Folly jsou dobře známé milovníkům vintage šperků po celém světě. Jejich pohádkové motivy, složité barvy a mnoho nečekaných detailů nenechají nikoho lhostejným. A zatímco značky, které nesouhlasí s hraním podle pravidel, často neuspějí, příběh Kirks Folly ukazuje, že je důležité řídit se svým srdcem - a zbytek bude následovat
Jak Eddie Murphy změnil Hollywood: Vzestupy a pády velkého komika naší doby
Letos v dubnu dosáhl herec Eddie Murphy šedesáti let. Možná je to nejzábavnější a nejvyhledávanější černý komik osmdesátých let. Jeho kariéra je jako na houpačce, protože herec má za sebou vzestupy i pády. Poté, co hrál v takových kultovních filmech jako „Výlet do Ameriky“, „Policista z Beverly Hills“, „48 hodin“, „Doktor Dolittle“a v dalších stejně významných filmech, se stal skutečnou hvězdou. Kromě natáčení ve filmech herec vynikal také v hudbě, vydal několik sólových alb
Nejneobvyklejší módní fotograf naší doby Eugenio Recuenco
Co obvykle vidíme na módních fotografiích? Ve většině případů jde o profesionálně natočenou krásnou modelku na nějakém banálním pozadí. Španěl Eugenio Recuenco tento přístup netoleruje. Na svých konceptuálních módních záběrech pracuje na principu „žádné hranice v rámci daného tématu“
Módní účesy z 80. let na fotografiích doby: fleky a módní kadeře
V 80. letech byly v módě účesy. V té době vtrhl do života žen trvalý a téměř každý měl módní kadeře. Šlo o velké kadeře a velmi malé „beránky“, vlny vlasů, které vypadaly mokré nebo jen obrovské skvrny. Ke všem výše uvedeným zbývá přidat pouze jasný make -up - a před vámi je obraz fashionisty osmdesátých let