Video: Co spojovalo spisovatele Oscara Wildea a umělce Aubreyho Beardsleye a proč se rozešli
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Oscar Wilde je pro nás známý nejen svými fenomenálními díly, ale také obrovským talentem a životem, který byl zahalen tajemstvím. Stejně jako Aubrey Beardsley, který byl slavným britským umělcem konce 19. století. Oba se navzájem dobře znali, úzce souvisí s prací na jedné hře, stejně jako s nadměrnou touhou navzájem se obtěžovat, což mělo za následek mnohaleté nepřátelství a podporu v obtížných situacích.
V roce 1893 si Beardsley přečetl Wildeovu Salome, která vyšla ve francouzštině, a byla jí nesmírně inspirována. Tato tragická hra oživila tehdy zrezivělý žánr francouzského dramatu. Oscar napsal toto dílo, již byl slavný a slavný. Nedlouho před tím se už obtěžoval vydat svůj brilantní „Portrét Doriana Graye“a také si všiml několika komedií najednou, mezi nimi - „Fanynka Lady Windermere“a „Žena, která si zaslouží pozornost“.
Při práci na tvorbě „Salome“Oscar v podstatě nevytvořil nový příběh. Vzal jako základ již existující legendu, několik jejích hlavních verzí a začal je přepracovávat. Zvláštní pozornost věnoval práci na postavách. Oscar tedy zobrazuje dívku samotnou s dualitou přírody a představuje ji současně jako zlou a nevinnou, oběť a pachatele přes noc. Dívka v jeho vizi se stala nejen předmětem vášně, ale také nekonečným, zvráceným chtíčem.
Během vyvrcholení, kdy Salome trvá na tom, že by měl být John popraven, říká, že toto je trest za odmítnutí její vášnivé lásky k němu.
Beardsley se o tuto hru velmi zajímala a také vytvořila několik ilustrací pro první vydání „Savoy“, které zobrazuje dívku s useknutou hlavou jejího milence.
V tu chvíli to vypadalo, že se Wilde konečně našel jako věrný přítel a společník. Dokonce mu poslal osobní kopii hry s podpisem a podepsal ji následujícími slovy:.
Toto spojení, které bylo původně tvořivým tandemem a myšlenkovou jednotou, se brzy změnilo v hluboké osobní nepřátelství a také ve vzájemné urážky.
Neexistuje žádný jasný důkaz, že by se Wilde pokusil opustit Aubreyovy kresby a také je chtěl cenzurovat, aby byly zveřejněny v jiné formě. Kritik jménem Theodor Vratislav však poznamenává, že původně chtěl Oscar, aby na každý obrázek byla Salome, kterou umělec ztvárnil, namalována jinou tváří. Rovněž se navrhuje, že tyto komentáře pravděpodobně nebyly osobně doručeny Beardsleymu. Wilde to možná řekl Rickettsovi, dalšímu ilustrátorovi, který navrhl všechny své knihy před vydáním hry.
Do svých poznámek autor napíše:.
Neexistuje jasné pochopení důvodů, proč Wilde takto mluvil o Aubreyově práci. Ricketts věřil, že tento postoj pochází ze skutečnosti, že Oscar stejně nenávidí a nemilosrdně upravuje všechny obrázky, protože se mu nelíbí jejich význam. Ale umělec jménem John Rothenstein poznamenal, že Wilde prostě neměl rád jejich styl. Aubreyovy kresby tak mají určitý nádech japonského stylu v kresbě, zatímco samotná hra byla podle spisovatele byzantská.
A také se věřilo, že Wilde velmi pečlivě dbá na vyváženost jazyka a sémantického obsahu textu. V Aubreyových obrazech bylo tolik talentu a „síly“, že i mimo text přitahovaly pozornost. Spisovatel se proto oprávněně obával, že by si mohli jeho text podmanit nebo dokonce nad ním zvítězit.
A Aubrey se samozřejmě nemohl nezeptat, jak Wilde vnímá svou práci. Díky tomu se na stránkách tištěné edice objevila slavná karikatura, která zobrazovala dramatika při práci. Beardsley si dobře pamatoval, jak se Oscar chlubil světu psaní, že nikdy nepoužíval cizí zdroje k napsání hry ve francouzštině, což naznačuje dokonalou znalost jazyka. Proto byl na obrázku autor zobrazen u psacího stolu, který byl posetý různými francouzskými edicemi, mezi nimiž byla Bible Bible, francouzské slovníky a jazykové kurzy, francouzské pohádky, vzdělávací materiály na toto téma a samozřejmě okamžitá kopie hlavního románu spisovatele …
Kromě Wilde měl vydavatel knihy také otázky ohledně ilustrací Beardsleyho, který nebyl spokojen s množstvím nahoty a docela provokativních obrázků v kresbách. Umělec se však soustředil především na kritiku Oscara, a proto i na velmi upřímných kresbách bylo možné najít skryté náčrty a karikatury samotného spisovatele.
Například na jedné z kreseb, které se říkalo „Žena na Měsíci“, byl Oscar zobrazen přímo jako samotný Měsíc, který v rukou držel jeden malý karafiát. Kritici umění tvrdí, že se jedná o velmi jasný odkaz na takzvaný „zelený karafiát“, znak, který byl v té době velmi populární a byl používán gay komunitou v Paříži. Luna své postavy se zájmem pozoruje jako spisovatelka, zatímco oni, představeni Pageem a Narrabotem, vzhlížejí s lehkou nedůvěrou a připravují se na to, co si pro ně spisovatel připravil.
Další obrázek s názvem „Vzhled Herodias“také obsahuje obraz spisovatele, který je tentokrát umístěn v pravém dolním rohu. V tomto případě je vykreslen jako postava oblečená v uniformě šaška a klobouku ve tvaru sovy. V jeho rukou můžete vidět knihu se stejnojmennou hrou a jeho druhá ruka jakoby zve publikum k přímému sledování tohoto stvoření. Obraz jako šašek, génius a podnět zároveň je odkazem na Oskarovy osobní preference, jako je touha nosit dlouhé vlasy, oblékat se jasně a neobvykle a také navštěvovat všechna jeho veřejná vystoupení s květinami. Je pozoruhodné, že je zde přítomen i květ karafiátu, který je vidět na jednom z šaškových rukávů.
Nepřátelství mezi umělcem a spisovatelem přerostlo také v osobní urážky. Wilde tedy veřejně pochyboval o heterosexuální orientaci samotného Beardsleyho a řekl, že byste neměli sedět na židli, na které právě seděl umělec. Kromě toho radil samotnému Aubreyovi, aby se přestěhoval ze slavného hotelu Sandwich do malého rybářského městečka na pobřeží Normandie, a poznamenal, že je to pro něj ideální místo, protože tam přicházejí extrémně zvláštní a nepříjemní lidé.
Navzdory tomu sám Aubrey nikdy nepřekročil hranici a na rozdíl od postav v jeho hře líčil Oscara ve svých ilustracích jako začarovaného člověka. Z velké části byly postavy zamýšlené jako zobrazení spisovatele smutné, trpělivé a ve tváři měly smutné výrazy.
Mnoho z pozdějších Oscarových prací bylo zaměřeno na studium lidského hříchu a jako ústřední téma si také stanovil tajné touhy lidí. V jednom ze svých děl v textu s názvem „Úpadek umění lhát“, který vyšel v roce 1889, píše, že život jen napodobuje skutečné umění. Proto se snažil přiblížit toto téma a užívat si hříšných a lehkomyslných radostí.
Wildeův život se brzy změnil ve skutečnou noční můru. A to všechno kvůli obviněním z homosexuality, která proti němu zněla od markýze z Queensbury, který byl otcem Oskarova milence, notoricky známého Alfreda Douglase, který hru přeložil do angličtiny.
Poté začala dlouhá a obtížná zkouška, během níž byl spisovatel usvědčen ze sodomie a nedůstojného chování. Jeho trest byl dva roky tvrdé práce. Hra „Salome“se v žádném případě neúčastnila tohoto procesu, s její pomocí se nepokoušeli prokázat zvrácenost autora. Kromě toho nebylo v soudní síni uvedeno umělcovo jméno Aubrey Beardsley, a to navzdory skutečnosti, že je mnozí spojili, což znamená, že sám umělec mohl být obviněn ze stejných zločinů.
Wildeovo uvěznění skončilo v roce 1897, kdy zlomený, zlomený, zničený a zkrachovaný opustil zemi. Poté se přestěhoval do Paříže, kde začal žít a tvořit pod pseudonymem Sebastian Melmot. Od té doby přežil Beardsleyův dopis, který poslal Oscarovi. Znělo to:.
Oba tito géniové zemřeli brzy poté, co se vydali na cestu křesťanské víry. Aubrey v roce 1896 se rozhodl obrátit svou pozornost na katolicismus, ale o dva roky později zemřel na tuberkulózu ve městě Menton ve Francii. A na počátku 20. století onemocněl sám Oscar, který trpěl meningitidou. Několik dní po zjištění nemoci byl autor konáním křtu konvertován ke katolické víře. Velký autor zemřel v hlavním městě Francie, Paříži, den po svém zasvěcení do víry.
Život spisovatelů, stejně jako umělců, je plný tajemství, pomluv a intrik, stejně jako tvrdé kritiky a odsouzení ze strany lidí. Lewis Carroll, který se dostal do povědomí davu, slávy a předsudků, nebyl výjimkou. O, jaký byl osud autora legendární „Alice v říši divů“ a kdo byl autorovým tajemstvím milovaný - přečtěte si v dalším článku.
Doporučuje:
Proč se rozešli brilantní tanečnice Michail Baryshnikov a dívka King Kong Jessica Lange: 7 let nemožného štěstí
Zdá se, že jsou k sobě dokonalí, brilantní a půvabní, lehce odpoutaní Michail Baryshnikov a vášnivá, lehká a otevřená Jessica Lange. Byla nazývána přítelkyní King Konga po natáčení v uznávaném filmu v roce 1976, po jeho okouzlujícím útěku a velmi úspěšných představeních v rámci amerického baletního divadla nepotřeboval vůbec žádná představení. Sedm let byli Michail Baryshnikov a Jessica Lange spolu, stali se rodiči dcery, ale byla to extrémně zvláštní sója
Hvězdy 2000: Byl duet „Nepara“pár a proč umělci ztratili společný jazyk a rozešli se
Na počátku roku 2000. duet „Nepara“byl jedním z nejpopulárnějších a nejúspěšnějších hudebních projektů, písně „The Other Family“, „Cry and See“, „God Invented You“zpívala celá země. Alexander Shoua a Victoria Talyshinskaya byli nazýváni nejjasnějším a nejneobvyklejším duetem: ve vzhledu ostře kontrastovali, ale na jevišti zároveň vypadali velmi harmonicky. Duo se rozpadlo o 10 let později, později se pokusili o shledání, ale v roce 2019 oznámili své konečné oddělení. Jaký vztah vlastně souvisí
Proč se Oleg Menshikov a Lyudmila Kolesnikova rozešli
Byla skutečnou leteckou gymnastkou a stejně snadno, jako vlétla pod cirkusovou kupolí, procházela životem a radovala se z možnosti užít si každý okamžik svého mládí. Setkání Lyudmily Kolesnikovové s Olegem Menšikovem vypadalo, že je součástí šťastné pohádky, která jí byla předurčena. Byli nepochybně šťastní a potom … pak zázraky skončily
Proč se Olga Ostroumová a Michail Levitin rozešli po 23 letech manželství
Téměř čtvrt století je Olga Ostroumová šťastnou manželkou nádherného herce Valentina Gafta. Předtím však 23 let žila se slavným režisérem, uměleckým vedoucím moskevského Hermitage Theatre Michailem Levitinem. V tomto manželství se narodila dvě děti, ale dnes se herečka velmi zdráhá mluvit o své předchozí rodině, ačkoli její bývalý manžel o ní mluví výhradně v superlativech
Co spojovalo velké umělce 20. století Matisse a Picassa
Henri Matisse (1869-1954) a Pablo Picasso (1881-1973) se setkali v roce 1906 a více než půl století se navzájem sledovali v kreativním vývoji a úspěších. Soupeření, které mezi nimi vzniklo, nejenže urychlilo jejich individuální úspěchy, ale také změnilo běh současného umění. Upřímné přátelství a otevřené soupeření mezi dvěma mistry současného umění Matisse a Picassa, dvěma největšími umělci dvacátého století. Ví každý, co je skutečně spojovalo?