Další obrazy rumunského umělce Dana Voinei

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00

Rumunský surrealistický malíř Dan voinea měl vždy rozporuplnou povahu. Nejzřetelněji to bylo vyjádřeno v jeho rané tvorbě - téměř ho vyhodili ze školy kvůli zjevným protikomunistickým myšlenkám v malbě. Dan sdílel některé ze svých příběhů, od divokého začátku až po náročný styl psaní, ve kterém pracuje.

- Řekni nám něco málo o sobě.

Začal jsem malovat v 5 letech, ale nikdy jsem nechtěl jít na vysokou školu umění. A přestože jsem byl úplně nezralé dítě, už jsem pochopil, že umění může „zabít“mé bezstarostné dětství. Vyrůstal jsem se svým mladším bratrem, který se přes svůj talent nakonec rozhodl věnovat malování. Myslel si, že mi nemůže konkurovat, ale později toho litoval. Moji rodiče respektovali mé zájmy a touhy, takže po ukončení střední školy jsem si vybral fyziku a matematiku.

Nepřestal jsem malovat. A brzy byla moje práce v učitelské místnosti. Takže v roce 1987 mě téměř vyhodili ze školy za protikomunistické myšlenky ve skicách. Naštěstí druhý den už učitelé neměli žádný důkaz - jeden z přátel mého otce, který pracoval jako učitel na mé škole, mi ukradl portfolio. Oficiální verze tedy byla ztráta dokumentů. Nebyl jsem vyloučen ze školy, ale ředitel mě po tomto incidentu začal sledovat.

Po rumunské revoluci a pádu komunismu se konkurence dramaticky zvětšila - lidí, kteří chtěli vstoupit na Akademii umění, bylo nepočítaně a každý byl stejně „nadaný“jako já. Od toho dne jsem se pevně rozhodl, že chci být nejlepší. Postupem času jsem si uvědomil, že soutěžím jen sám se sebou. To, co jsem dnes udělal, by mělo být rozhodně lepší než včera, ale méně cenné než to, co vyjde zítra.

Tento styl práce, často doprovázený frustrací a stresem, se stal mým obvyklým způsobem života umělce. Je možné, že je to můj osobní úspěch. Po absolvování Akademie jsem pracoval 11 let v reklamě jako umělecký ředitel. Také jsem měl několik výstav jak v Rumunsku, tak ve Francii. Když jsem cítil, že ačkoliv nebyl pracovní den na plný úvazek ve studiu velmi únavný, rozhodl jsem se pracovat pro své vlastní potěšení, tedy bez časových omezení. Tomuto stylu práce se držím téměř 3 roky.

- Co tě inspiruje?

Inspirovat se konkrétním tématem je mnohem důležitější než malovat obrázek s inspirací. Původní myšlenka není vždy tak dobrá, jak bychom si přáli. Moji inspiraci lze přirovnat k představení, ve kterém se skutečné obrazy setkávají s mojí představivostí. Skládání nemusí být o nápadu. Někdy samotný obraz vede k rozvoji myšlení. Myšlenky zpravidla vytvářejí obrazy, které se řídí jedním konceptem, s přihlédnutím k trendům současného umění.

- Jaký aspekt malby je nejdůležitější?

Pokud je obraz vytvořen na nízké technické úrovni, je odsouzen k neúspěchu. Pokud obrázky na něm nemají žádnou koncepční vizi, je to ještě horší. Obraz musí mít metafyzickou hodnotu. Tento přísný přístup je důvodem mých nočních můr. To je důvod, proč malování není nic jiného než výraz mého vlastního šílenství.

- Jak si myslíte, že lidé vnímají vaši práci?

Umožňuji lidem vidět příběhy mé práce, z nichž každý může podléhat různým výkladům. Mnoho zaujatých umělců mě požádalo, abych vysvětlil význam jednotlivých obrazů, příběh, který jsem se snažil vyprávět. Přesně toho jsem se snažil dosáhnout.

- Na jakém projektu v současné době pracujete?

Po dvoutýdenní přestávce pokračuji v práci. Chtěl bych tuto myšlenku dále rozvinout, od obrazů na mé poslední výstavě. Chci ztělesnit všechny nápady na velká plátna. Těším se na to.

- Kde můžete vidět svou letošní práci?

Doporučuji vám takové útulné místo, jako je Beers Lambert Contemporary, kde můžete vidět moji samostatnou výstavu s názvem „A Momentary Rise of Reason“.

V Rumunsku je mnoho talentů. Například, umělec Caras Ionut vytváří fantastické fotografické ilustrace, kreativně přehodnocující jevy reality.