Obsah:
Video: Proč Louvre rozdává své exponáty a kdo patří mezi ty šťastné, kteří je obdrželi
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Muzeum Louvre se objevilo v roce 1793 - před více než dvěma stoletími. Jeho haly a sklady obsahují asi tři sta tisíc exponátů a počet návštěvníků, kteří během roku navštíví Louvre, již překročil deset milionů. Jak to, tak další a třetí se staly důvody, které přiměly francouzské úřady k vytvoření dalších „žaluzií“- mimo Francii, nebo alespoň mimo Paříž. Neobešlo se to bez skandálů - není divu, protože neocenitelná díla světové kultury však mají svoji cenu - někdy příliš vysokou pro pobočné muzeum.
Objektiv Louvre
Experiment s umístěním části muzejních exponátů do jiných měst a dokonce zemí začal před několika lety a již umožnil shrnutí některých výsledků.
Několik měst, včetně Amiens, Arras a Calais, bojovalo za právo stát se pobočkou Louvru ve Francii, ale volba francouzské vlády padla na bývalé hornické město Lens, dvě stě kilometrů severně od Paříže. Dlouho se zde těžilo uhlí a od roku 1986, kdy byly doly definitivně uzavřeny, zažil Lance ekonomické potíže a obyvatelstvo čelilo nezaměstnanosti.
V roce 2004 bylo rozhodnuto o vybudování muzea a v roce 2012 již otevřelo své brány novým návštěvníkům. Hlavním obrazem první výstavy byl „Liberty Leading the People“od Eugena Delacroixe.
Celkově Louvre daroval více než dvě stě děl po dobu pěti let a kromě této polostálé expozice se plánovalo pořádání dočasných výstav na vybraná témata v Lanceově muzeu. Na jaře 2019 bylo na Homerově výstavě vystaveno několik stovek různých uměleckých děl. Otevření nového muzea, a dokonce globálního významu, umožnilo Lance, nyní téměř městu duchů, zlepšit své záležitosti. V roce 2018 malý Louvre navštívilo asi milion lidí.
Samozřejmě neexistuje úžasná koncentrace mistrovských děl, která jsou denně prezentována pozornosti hostů pařížského Louvru, ani četných turistů, kteří zaplňují některé z jejích sálů v Lens. To vám umožní proměnit návštěvu muzea v klidnou zábavu, užít si i několik, ale neméně hodnotných uměleckých děl.
Sbírka, která je vystavena v satelitním muzeu, není vybrána ze skladů velkého Louvru, ale z jejích hlavních sbírek. Při organizaci práce muzea byly zavedeny nové zásady pro umísťování děl. Na rozdíl od klasického rozdělení na sekce - „Starověký východ“, „Sochy“, „Výtvarné umění“a další, Lance nabídl seznámení s mistrovskými díly různých dob, spojených v jedné místnosti nějakou společnou myšlenkou. Tento koncept umisťování exponátů umožňoval experimentovat s dojmy návštěvníků, dávat jim příležitost porovnávat umění různých staletí a dob, hodnotit společné rysy archaických děl, která nejsou nijak propojena prostorem, ale výsledkem ze zákonů vývoje civilizace společných pro různé národy.
Louvre Abu Dhabi
Mnohem odvážnější a zvučnější bylo rozhodnutí poskytnout část sbírky pařížského Louvru novému muzeu ve Spojených arabských emirátech. Louvre Abu Dhabi byl otevřen na ostrově Saadiyat v roce 2017. Architektonické řešení nové budovy muzea bylo navrženo v duchu společnosti Emirates - luxus a nejnovější technologie v kombinaci s jediným cílem - ohromit a potěšit již tak sofistikovaného moderního znalce krásy.
Bílá budova ve futuristickém stylu, obklopená mořem, prolamovaná kopule, která dovnitř propouští sluneční světlo, fascinující výhled při západu slunce - to vše samo o sobě na návštěvníky nezapomenutelně zapůsobí. Uvnitř budovy je největší výstava muzea umění na Arabském poloostrově - a to se stává hlavním argumentem pro návštěvu muzea.
Expozice byly do Abú Zabí přivezeny nejen z Louvru, ale také z centra Georges Pompidou a Versailles. Formálně muzeum není pobočkou Louvru, ale má smluvní vztah s Paříží, což zahrnuje předvádění děl hlavní sbírky muzea na nějakou dobu. Obrazy od Moneta, Degase, Cezanne, Picassa, sochy od Rodina a mnoho dalších mistrovských děl - celkem více než tři stovky - putovaly do Emirates. Navzdory skutečnosti, že je expozice umístěna v muslimské zemi, nemá to podle ujištění organizátorů výstavy žádný negativní dopad na výběr děl.
V Abú Dhabí, stejně jako v Lance, byl implementován nový, moderní formát umístění expozice - v souladu se společnou myšlenkou, a nikoli v samostatných sekcích. Tady tedy Tóra, Bible a Korán koexistují - jako znak respektu ke všem náboženstvím a nemožnosti oddělit kterékoli z nich od dějin kultury. Louvre Abu Dhabi jako muzeum existuje poměrně nedávno, ale již zaujímá jedno z předních míst v seznamu turistických míst, která musíte vidět. Kromě toho se v sousedství na stejném ostrově Saadiyat plánuje umístění dalších kulturních předmětů, zejména pobočky newyorského Guggenheimova muzea současného umění.
Přesto od samého počátku veřejné diskuse o projektu vyvolávala myšlenka exportu nejcennějších uměleckých děl do zahraničí, a dokonce i mimo Evropu, od samého počátku veřejné diskuse o projektu protichůdné názory. Proti plánovanému převodu mistrovských děl se vyslovily tisíce historiků, archeologů a pracovníků muzeí, dokonce byla spuštěna petice požadující nepovolit „prodej“francouzských muzeí.
Ukázka sbírek Louvru stojí Abu Dhabi opravdu značnou částku, je však třeba uznat, že země, stejně jako někteří její sousedé, si může dovolit velkorysost uměleckých předmětů.
O několik let dříve koupil saúdský princ Mohammed ibn Salman na aukci Christie's nejdražší obraz v historii a s tím byl spojen i skandál, který zasáhl Louvre Abu Dhabi.
Da Vinci originální nebo falešný?
„Spasitel světa“byl připisován dílně Leonarda da Vinciho a během své existence, počínaje asi 1500 lety, mnohokrát měnil majitele a periodicky vypadával z dohledu znalců a specialistů.
V roce 1958 byl Spasitel prodán v aukci za 45 liber. V roce 2011 byla poprvé vyjádřena a rozvinuta verze, že obraz nenamaloval student velkého Leonarda, ale sám pán. Byl proveden výzkum a odborníci potvrdili da Vinciho autorství. Náklady na obraz na uměleckém trhu raketově vzrostly; v roce 2012 jej koupil ruský miliardář Dmitrij Rybolovlev za 127,5 milionu dolarů. O několik let později byl „Spasitel světa“opět uveden do prodeje a vykoupen za rekordní částku 450,3 milionu dolarů. Na podzim roku 2018 byla přehlídka tohoto díla da Vinciho oznámena jako součást Expozice Louvre Abu Dhabi. Obraz se však do muzea nikdy nedostal a jeho představitelé uvedli, že o jeho pobytu neměli ani tušení. Zjevně byla narušena také demonstrace „Spasitele“plánovaná na základě dohody s muzeem v pařížském Louvru, která na podzim roku 2019 pořádá výstavu věnovanou 500. výročí úmrtí Leonarda da Vinciho.
Mezi kritiky umění a znalci umění stále kolují zvěsti - jednak to, že skutečným kupcem obrazu se stalo oddělení kultury a cestovního ruchu v Abú Zabí, jednak že Spasitel je skryt, aby se vyhnul odhalení - ostatně odborníci začali zpochybňovat verze od da Vinciho. V tomto případě bude tržní hodnota obrazu - i když měl Leonardo něco společného s prací svého studenta - mnohem skromnější částkou, nepřesahující dva miliony dolarů.
Bylo by naivní věřit, že při stavbě a organizaci práce muzeí, která hostí mistrovská díla světového umění, hrají roli pouze estetické, nemateriální faktory. Provoz Louvru, stejně jako jeho dvou satelitů, je také vážným ekonomickým projektem, ve kterém, stejně jako v jiných velkých finančních projektech, je důležitá kalkulace a veřejné mínění. Ale ne pro návštěvníky - znalci krásy si mohou dovolit užít si originální díla velkých mistrů minulosti v tichu prostorných, poloprázdných sálů daleko od Paříže. To znamená, že myšlenka vytváření satelitů pro velká muzea slibuje, že bude implementována více než jednou.
O tom, jak se pokusili modernizovat budovu starého Louvru: 30 let skandální pyramidy.
Doporučuje:
Jako „nejlepší zpěvák mezi herci“dosáhl úspěchu mezi ženami, na jevišti i v ringu: Evgeny Dyatlov
„Nejlepší zpěvák mezi herci a nejlepší herec mezi zpěváky,“říká velká armáda fanoušků díla ruského umělce a zpěváka Jevgenije Dyatlova. A oblíbenec publika prohlašuje, že se svou poměrně úspěšnou tvůrčí biografií je povinen žít podle zásad „které vedou ke stavu šílené zvědavosti, nezapadají do obecně uznávaných standardů a nespadají pod vliv ostatních“. Jak herec použil tato dogmata ve svém životě - dále v recenzi
27 spisovatelů, kteří opravdu patří mezi školní čtenáře, ale ještě se tam nedostali
Během posledních dvou let tisk opakovaně nastolil téma nedostatku spisovatelů a básníků v kurzu školní literatury, a to navzdory skutečnosti, že knihy a básně mnoha z nich jsou zahrnuty do pokladnice ruské a světové kultury. „Kulturologie“se rozhodla představit díla, jejichž spisovatelé by mohli být zařazeni do školních antologií, proč a co by stálo za to o těchto spisovatelích vyprávět
Zákulisí filmu „Jsou dány osamělé koleje“: Proč tvůrci obdrželi rozzlobené dopisy po uvedení filmu
V lednu 1984 byl na obrazovky Sovětského svazu uveden film Samsona Samsonova „Osamělý hostel je poskytován“s Natalií Gundarevou v titulní roli. Úspěch obrazu byl opravdu fenomenální a příběh jednoho jediného hostelu najednou dal naději na štěstí milionům obyčejných žen. Při práci na pásce se přirozeně uskutečnilo mnoho událostí
Tatiana Piletskaya a Boris Ageshin: 45 let šťastné rovnováhy mezi křikem a tichem
Seznámili se v době, kdy už byla slavnou herečkou a on byl slavným mimem po celé zemi. Už měla za sebou dvě neúspěšná manželství a osudovou roli Tanyi Ognevy ve filmu „Různé osudy“. A poprvé po rozvodu s manželkou zneužívající alkohol potkal ženu, se kterou chtěl být spolu až do konce svých dnů. Tatyana Piletskaya, kráska s ušlechtilými kořeny, a Boris Ageshin, první profesionální sovětský mim, spolu žili 45 šťastných let. I když v den podání
Dřevěné retro. Ekologické šťastné hračky pro šťastné děti
Šťastné období bezstarostného dětství je, když vše kolem vypadá úžasně a neobvykle, vícebarevné sklo se rovná šperkům a jakákoli tyčinka efektního tvaru se může stát hračkou. Nizozemští designéři Niels van Eijk a Miriam van der Lubbe si vzpomněli na šťastné dětství, na hraní na indiány, kteří vycházeli z větvičkových koní, na domácí plachetnice vyřezané z kousku kůry a vyvinuli zábavnou sbírku dřevěných hraček