Obsah:
- Popelka a její nemyslitelný příběh
- Vlastnosti příběhu o Popelce - zde nejsou žádné drobnosti
- Mytologický základ příběhu
- Proč je příběh Popelky urážlivý pro ženy, ale stále se replikuje?
Video: Kam zmizela Popelčina matka a jaké tajné významy tento tajemný příběh uchovává?
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Sotva existuje dítě nebo dospělý, kdo by neznal příběh Popelky, jejího utrpení, dobrodružství a šťastného konce. Sama Popelka se již dlouho stala zosobněním skutečnosti, že spravedlnost je nejvyšší hodnota, a proto milosrdenství, laskavost a utrpení budou vždy odměněny a viníci budou potrestáni. Navíc milosrdenství k hlavní postavě této zápletky klesá v podobě bohatého a úspěšného muže - prince, proto můžeme s klidem říci, že příběhy o Popelce se stále replikují, odkud pochází?
Popelka a její nemyslitelný příběh
Někteří jsou si jisti, že Charles Perrault měl podíl na stvoření Popelky, zatímco jiní věří, že to vymysleli bratři Grimmové. A ještě jiní si myslí, že je to lidová pohádka. Ve skutečnosti jsou všechny tři možnosti správné a zároveň špatné. Málokdy je děj tak rozšířený, že nelze spolehlivě zjistit, odkud vlastně pochází.
Navíc téměř v každé kultuře existuje podobná pohádka, ve které pracovitá, ale nešťastná dívka, která se ukáže být hodná prince a zároveň najde štěstí. Navzdory skutečnosti, že existuje pouze jedna zápletka, pohádka, jak se očekávalo, se ukazuje jako velkorysá s tradicemi a kulturními charakteristikami konkrétního národa, v důsledku toho se objevuje velmi zajímavá interpretace.
Ve starověkém Egyptě je rozšířen příběh, že orel táhl jeden sandál mladé panny, která v té době plavala v moři, a přinesl ho do paláce. Faraona ta malá velikost obuvi natolik dojala, že si hned představil, jak vypadá majitelka celé sandálky, a přál si ji nejen vidět, ale hned se oženit. Začalo pátrání po dívce s půvabnou nohou, byla nalezena, faraon je šťastný. „Popelka“příběhu spočívá ve skutečnosti, že dívka byla představitelkou starodávné profese. Ale faraon nebyl v rozpacích.
Korejská verze vypráví o dívce Khonchi - žila se svou nevlastní matkou, která ji každý den nutila třídit rýži, uklízet dům a starat se o zahradu, samozřejmě na oplátku neslyšela dobré slovo, ona byl hluboce nešťastný a v depresi. Jednoho krásného dne, když brzy dokončila domácí práce, s pomocí kouzelnice odešla na svatbu, ale cestou shodila pantofel do potoka. Vedoucí provincie (čti - princ) zachytil botu, která proplouvala kolem, a chtěl si vzít milenku boty. Víš, co se stalo potom.
Ital Giambattista Basile je o 60 let starší než Charles Perrault, ale jeho verze příběhu nezískala takovou popularitu, možná je důvod v poněkud originální zápletce, protože Zezolla je jméno hlavní postavy, netolerovala šikanu její nevlastní matka, ale udeřila ji víkem na hrudi a zlomila jí vaz. K tomu potřebovala pomoc chůvy, se kterou předtím uzavřela dohodu. Platbou za spoluúčast byl otec dívky, kterého přesvědčila, aby si vzal chůvu. A s králem, který se do ní dokázal zamilovat, také bojovala, ale tak zoufale, že ztratila pantofel, a pak je zápletka standardní.
V Perraultově výkladu se pohádka stala pro děti nejpřijatelnější, žádné podrobnosti o Popelčině osobním životě před princem, krutosti, jen láska, šťastný konec a křišťálová bota, která se v pohádce objevila poprvé. Boty byly obvykle jednodušší. Bratři Grimmové ale předvedli velmi krvavou interpretaci. Údajně si sestry Popelky - vlastní nevlastní dcery chtěly vzít prince tak moc, že si dokonce začaly uřezávat prsty na nohou, jen aby se vešly do boty. Jeden dokonce uspěl, ale princ si všiml, že krev stéká z boty, a otočil kočár zpět.
To se ale nezdálo dost, během svatby Popelky a prince si holubi také vyklepali oči k sestrám. Velmi tvrdý trest v rámci dětské pohádky.
Vlastnosti příběhu o Popelce - zde nejsou žádné drobnosti
Příběh krásné dívky, která ztratila botu, se v té či oné podobě objevil v mnoha evropských zemích. Vědí o tom v Římě, Florencii, Španělsku, Skotsku, Irsku, Švédsku, Finsku. Ve většině těchto zemí byl vyprávěn příběh o dívce, která ztratila krystalovou pantofli. Ačkoli v různých možnostech jsou boty z jiných materiálů, neméně podivné než krystal. Například dřevo nebo kožešina.
Navzdory rozdílům v zápletkách je docela snadné kreslit paralely mezi těmito příběhy. I jméno hlavní postavy vždy souzní s popelem a popelem - Popelka, anglicky Popelka a tak dále. A to není důraz na špínu nebo tvrdou práci. Naopak je již dlouho považováno za výsadu čisté a milé dívky přistoupit k ohni, k ohništi. Byla to ona, kdo se mohl spolehnout na blahosklonnost a dary od bohů (v mytologii).
Asistenti se také liší, ale faktem je, že jsou vždy tam a hrají znatelnou roli. Podle nich můžete také určit, v jaká božstva lidé, kteří tuto verzi příběhu složili, věřili. Kouzelnice nebo víla například zosobňuje nadpřirozenou bytost a ptáci (obvykle holubi) představují ducha zesnulého člověka, častěji příbuzného.
Skutečnost, že bota má tak velkou roli, také nepřekvapuje. Pro mnoho lidí mají dámské boty přímé spojení se svatebními obřady. I teď je bota nevěsty jedním ze symbolů svatby, kradou ji, pijí z ní pro štěstí mladých. Pokud je bota ztracena, pak to slíbilo oddělení milované, a proto se tak vytrvale vrací zpět.
Mytologický základ příběhu
Historici a spisovatelé si jsou jisti, že zpočátku v zápletce o Popelce došlo k oběti a dokonce k pojídání vlastního druhu. Kde je koneckonců příběh o dobru, lásce a spravedlnosti? Ale Perrault a bratři Grimmové zaznamenali a předělali pohádky již v 18. – 19. Století - docela nedávno a s moderní vizí dobra a zla. Není divu, že původní mytologická a archaická zápletka byla co nejvíce vyhlazena a racionalizována. Vzhledem k tomu, že zápletka o Popelce je jednou z nejpopulárnějších na světě a má přes tisíc různých variací, není divu, že jí různé národy dávaly svou vlastní barvu, často ne úplně humánní nebo decentní.
Navzdory skutečnosti, že matka Popelky není v pohádce, její obraz je neviditelně přítomen a hraje velmi důležitou roli. I když o ní nemluvíme, čtenář má rozumnou otázku, proč žena zemřela, ale ve většině moderních zápletek tomu není dána žádná role. Na tyto otázky ale odpovídají pohádky, ve kterých se zachovala stará zápletka.
V řecké verzi příběhu zemře matka rukama vlastních dcer a ze starších dvou, zatímco Popelka se do toho samozřejmě nezapojuje. Děj probíhá asi takto: jednou se večer točily tři sestry, pak jedna z nich navrhla, říkají, kdo má vřeteno jako první, ten sežereme. Časy byly hladové, maso bylo vzácné. Zde z takového návrhu matka upustila vřeteno. Dívky ignorovaly, co se stalo, ale padalo to znovu a znovu. Pak se starší sestry rozhodly, že ji také sežerou, Popelka, nejmladší ze sester, se postavila za její matku, nabídla se, že ji sní sama, ale nic jí nevyšlo a sestry splnily svůj plán. Podle textu je zřejmé, že matka záměrně upustila vřeteno, aby zachránila své děti před hladomorem, zjevuje se také v podobě čarodějky své nejmladší dceři, aby ji odměnila za její lásku a laskavost.
A nejen krvežízniví Řekové přišli s takovou podivnou pohádkou, existuje mnoho příkladů, kdy je jeden z členů rodiny, nejčastěji matka, sežrán - v různých mytologiích je mnoho. Navíc v mírnějších verzích si nejprve vezme masku krávy a teprve potom je sežrána. V některých variantách se matka rodiny za trest promění v krávu. Například v srbské pohádce starý muž varuje dívky, že pokud některá z nich upustí vřeteno do propasti, promění se jejich matka v krávu. Zvědavost dívek se zvedla, šli se podívat do štěrbiny a pak jedno z nich upustilo vřeteno. Potvrdily se nejhorší obavy - místo matky doma čekala kráva.
Otec si vezme jiného, nevlastní matka se začne vysmívat adoptované dceři a kráva pomáhá a chrání, i když později se ukáže, že je sežrán. Díky tomu se podobá pohádce o Tiny-Khavroshechka.
Důvodů kanibalismu může být několik, jeden z nich je vynucené opatření kvůli hladu, suchu, druhý je rituál. V rané mytologii byl kanibalismus vlastní nejvyšším božstvům, ale začal se šířit zákaz a kanibalismus se postupně stává znakem nižších mytologických tvorů. Obvykle byl přísně potrestán, stejně jako se Popelka nikdy nedotkla masa zvířete, na které se proměnila její matka. Vietnamská verze zahrnuje kanibalismus zcela nečekaným způsobem, za trest macecha sní kus masa vlastní dcery.
Takové nesrovnalosti v zápletkách jsou vysvětleny skutečností, že pohádky byly příliš dlouho orálním žánrem, který se předával z úst do úst, každý přidal něco svého, upraveného podle svého vidění světa a systému hodnot.
V průběhu času je obraz matky téměř úplně nahrazen laskavým pomocníkem a nejčastěji je to buď zvíře, nebo fiktivní stvoření, ale ne osoba.
Proč je příběh Popelky urážlivý pro ženy, ale stále se replikuje?
Otázka by měla být rétorická, pokud nebyl příběh Popelky vnímán absolutní většinou výhradně pozitivně. Řekněme, že byste měli pokorně počkat, vydržet, a pak se určitě najde princ, který odnese všechny problémy do svého paláce. Navíc hlavní postavě stačí jednoduše existovat a nesnažit se změnit její život k lepšímu. No, kromě riskovat a jít na ples.
Moderní příběhy o Popelce jsou nyní promítány na plátně a ve formě filmů, kterých je obrovské množství. Nevyrostla na nich ani jedna generace žen, sebevědomých, že můžete jen umýt podlahu, „shrabat popel“a čekat na prince. A nyní se zdá, že „princ“se rýsoval na obzoru, ale z nějakého důvodu se život nelepší. Kdo je vinen? Samozřejmě, princ. Koneckonců je to on, od koho se očekává, že vyřeší naprosto jakékoli problémy, dokonce i osobní povahy.
Rozhodně ale není dost princů pro každého a za posledních deset let se jen Meghan Markle podařilo provdat za korunního prince a to i tehdy se spoustou výhrad a obtíží. Zbytek, na jehož ramenou je svěřeno zlepšit život Popelkám, na to nijak nespěchá. Jeden se neplánuje oženit, druhý, jak se ukazuje, raději leží na gauči, a aby nepotěšil svou milovanou, třetí se dokonce hodí k módnímu slovu „zneužívající“.
A na nejdůležitější hrdinku pohádky je příliš mnoho otázek. Pasivní trpící, tiše snášící šikanu ve svém vlastním domě, sotva ubývá souhlasu moderních amazonek s feministickým přístupem. A možná, již od 80. let minulého století, je Popelka skutečným antihrdinou, pokud jde o genderové diskuse (a neustále na to přichází).
Moderní psychologové interpretují pozici Popelky takto: pokud den a noc poslušně snáší šikanu, přijmou nesnesitelné břemeno, tiše snáší všechny nespravedlnosti, pak si můžete vydělat Štěstí a lásku (a také palác). Objevilo se dokonce označení „Popelčin syndrom“. Psychologové doporučují, aby se ženy tohoto syndromu zbavily jako z nesprávného a destruktivního psychologického prostředí. Spisovatelé navíc tvrdí, že Charles Perrault si nedělá žádné dívčí iluze, ale jde o záchranu rodiny a vyhnání falešných dědiců příjmení.
Pokud považujeme Popelku za infantilní osobu, která z nějakého důvodu začala přinášet výhody, pak má v ruském folklóru mužskou verzi - Ivan blázen. Jednoduchý a neškodný, nikomu nedělá nic špatného. Prostě nikomu nic neudělá a trouba je jeho přirozené prostředí. To mu však vůbec nebrání v tom, aby se oženil s princeznou a získal půl království.
Pokud se začnete dívat pozorně, můžete kritizovat nejen pohádku, ale také karikatury a dokonce i ty nejoblíbenější sovětské, které jsou považovány za klasiku animace, a z nějakého důvodu je moderní děti nemají příliš v oblibě.
Doporučuje:
Jaké starověké šifry uchovává nejvyšší kulatý mrakodrap postavený v Číně
Na světě bylo postaveno mnoho domů kulatého tvaru, ale Guangzhou-Yuan je nejneuvěřitelnější a nejunikátnější. Je to nejvyšší kulatá budova na Zemi. Výška obrovského koblihového domu je 138 metrů a průměr jeho „díry“je 48 metrů. V čínštině se tomuto mrakodrapu říká Guangzhou-Yuan, což v překladu znamená jednoduše: „Ring of Guangzhou“
Tajemný příběh párového portrétu Bronzina: Proč byl hrdina obrazu téměř popraven a jak se tomu vyhnul
„Portréty Bartolomea a Lucrezie Panchiatica“jsou skvělým příkladem raného období Bronzino tvorby. Giorgio Vasari popisuje dva portréty jako „tak přirozené, že vypadají opravdu živé“. Kdo jsou tito lidé? A jaký zajímavý fakt se skrývá v biografii hrdiny Bronzina obrazu?
Jaké jsou tajné významy pláten finského malíře Gallena-Kallely
Pokračujeme v seznamování našeho čtenáře s tvorbou skandinávských umělců 19. a 20. století, jejichž díla vstoupila do světové pokladnice výtvarného umění. Dnes je v naší publikaci galerie obrazů finského malíře, významného představitele romantického trendu v izokultuře finské secese na počátku 20. století-Gallen-Kallela
Jaké skryté významy skrývají obrázky v obrazech slavných umělců: ABC malby (část 2)
Od jablka v rukou malého Ježíška po ptáka lhostejně zpracovaného kočkou … Jídlo, nápoje, bytové doplňky se objevují v mnoha kontextech evropské malby po mnoho staletí a jsou oblíbenou metodou umělců k předávání skrytých významů
Tajemný a tragický osud Rembrandtovy „Danae“: detektivně-melodramatický příběh
Nejslavnější Rembrandtův obraz - „Danae“- od okamžiku svého vzniku až po současnost spadal do takových příběhů, že jeho zachování lze považovat za zázrak. Vnější vzhled ženy zachycené na plátně prošel tolikrát změnami, že nyní není možné obnovit jeho původní verzi. Jak se umělci podařilo vylíčit současně svoji manželku a milenku a kdo a proč se ve dvacátém století pokusil obraz zničit? - přečtěte si odpovědi na tyto otázky níže