Video: Fotografie jako základ pro vyšívání: původní dílo Melissy Zexter
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 00:00
Spojit tak prastaré ženské řemeslo, jako jsou ruční práce, s moderní fotografií, je originální a odvážné rozhodnutí. Melissa Zexter se nebála nedorozumění od znalců prvního a fanoušků druhého a pustila se do práce. Podle jejího názoru texturování povrchu obrazu vytváří nové dimenze a nabízí různé významy pro interpretaci obrazu.
Umělec vyrostl v Bristolu (USA). Dům, ve kterém se narodila, byl postaven v roce 1868 a kdysi sloužil jako sídlo generála Lafayette. Rodiče Melissy jsou povoláním obchodníci se starožitnostmi, dům proměnili téměř v sklad muzea: starožitný nábytek, výšivky, koberce … „Moje matka pro nás pletla svetry, vyšívané polštáře, malované stěny … Myslím, že to nepřímo ovlivnilo můj výběr povolání a samozřejmě, že jsem byl tak prostoupen výšivkou, “říká umělec.
Umělec nepřišel na použití hybridní technologie okamžitě. "Měla jsem zkušenosti s fotografováním," říká Melissa, "ale vždy mě více fascinoval proces vytváření něčeho vlastním rukama: ať už kresba nebo mozaika … V roce 1999 jsem se zcela náhodou pokusil kombinovat výšivku s fotograf. Impulzem k tomu byla lekce ručního papíru - tuto techniku mě naučil přítel výtvarník, když jsme byli oba na výtvarné konferenci. Ukázal mi, jak vyšívat na takový papír - před tím jsem žádnou takovou zkušenost neměl. “Umělec se brzy rozhodl přejít na fotografie a použít je jako pozadí k vytvoření nové umělecké úrovně. "Byl jsem opravdu unesen meditativním procesem šití," říká umělec, "bylo pro mě zajímavé sledovat transformaci fotografie, interakci zobrazovaných předmětů s výšivkou".
"Vlákno funguje jako spojovací článek mezi osobou na fotografii a mnou nebo místem, které je na fotografii zachyceno." Pokud budeme fotografii považovat za objekt z minulosti, pak taková vlákna získávají skutečně metaforický význam. Dávají obrazu něco, co je pro mě výjimečné. Kombinace těchto dvou prostředí mi umožňuje vizuálně komunikovat s osobou nebo místem, “říká umělec.
Singapurská umělkyně Izziyana Suhaimi, stejně jako Melissa Zexter, také používá hybridní techniku. Píše nejen módní akvarely, ale také je zdobí výšivkami. Módní trendy v jejích kresbách tedy lze nejen vidět, ale také se jich dotknout.
Doporučuje:
Proč je výhodné nakupovat zboží pro kreativitu a vyšívání v Číně
Čínské výrobky patří k nejoblíbenějším na trhu. Lze je najít doslova všude. Když se rozhlédnete kolem sebe, určitě uvidíte alespoň jeden nebo dva výrobky vyrobené nebo smontované v Číně. Kreativní zboží není výjimkou
Jak se umění strojního vyšívání stalo na stejné úrovni jako moderní technologie
Strojová výšivka je fascinující kombinací kreativity, výšivky a počítačové technologie při tvorbě originálních děl a designových prvků. Strojní vyšívání se objevilo v roce 1821 a bylo prováděno volně běžícím způsobem. Vyšívačka zastrčila látku do obruče, nanesla na ni vzor a dovedně pohybující se obručí vyšila vzor na psacím stroji
Skvrna od vína není důvodem ke ztrátě srdce, ale důvodem k vyšívání: dílo Amelia Harnas
Co uděláte, když na oblečení nebo ubrusu najdete skvrnu od vína? Američanka Amelia Harnas například nebude spěchat do kuchyně pro sůl, protože rozlitý nápoj je pro ni pozvánkou ne prát, ale pro kreativitu. Víno zdrtí kohokoli: nejen opilého hosta, který zasadil skvrnu od vína, ale také hrdinu vyšívaného portrétu, který se díky tomu objevil
Vyšívání vlasů. Vyšívání vlasů Zaira Pulido (Zaira Pulido)
Pro ty dívky, které se ve škole nevyhýbaly hodinám vyšívání a pozorně poslouchaly svoji matku nebo babičku, která „svoji chytrou dívku“učila plést a vyšívat, tedy nastala ta nejlepší hodina. V dnešní době je módní vyšívat a plést, a nejen módní, ale i výnosné, zvláště pokud má jehlanice zlaté ruce a její představivost je v pořádku. Druhý den jsme si tedy povídali o tom, jak japonský umělec Miyuki Sakai vyšívá ilustrace na šicím stroji, a dnes vám povíme o neobvyklých portrétech, které vyšíváte
Rytířské brnění 16. století jako umělecké dílo: dílo virtuózního puškaře
Středověké rytířské brnění je dnes možné vidět v různých muzeích po celém světě, ale historie prakticky dodnes nepřinesla jména mistrů obchodu se zbraněmi. Ital Filippo Negroli byl skutečným virtuosem ražení mincí. Dokázal přeměnit přilby, štíty a brnění na nádherné šperky, kterými se rytíři chlubili při zvláště slavnostních příležitostech